導(dǎo)言：作為寫作愛(ài)好者，不可錯(cuò)過(guò)為您精心挑選的10篇當(dāng)代藝術(shù)論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

 

（一）文化本土化、道路民族化

1．立足本土文化

古語(yǔ)云“只有本土的才是世界的”，因?yàn)橐孕∮^大，世界文明是由各具特色的本土文明組成的；但還應(yīng)該懂得“只有世界的才是本土的”，因?yàn)橐源笥^小，沒(méi)有跨文明的全球意識(shí)，就不能篩選、優(yōu)化、提升本土文明。所以當(dāng)今的本土文明應(yīng)該是“全球背景的新‘再本土’”。[1]藝術(shù)本土化要建立在了解世界的跨文化的全球意識(shí)之上結(jié)合積累在個(gè)體身上的文化心理和審美心理創(chuàng)造出來(lái)。

筆墨當(dāng)隨時(shí)代，中國(guó)水彩當(dāng)從世界的角度來(lái)表現(xiàn)中國(guó)文化精神。他絕對(duì)不是水彩相貌的“中國(guó)畫”，而是獨(dú)有中國(guó)氣派的、開(kāi)放的、貫通中西當(dāng)代文化的產(chǎn)物。在繼承中國(guó)傳統(tǒng)文化和西方古典文化中講變化，在變化中求創(chuàng)造。要把主導(dǎo)中國(guó)傳統(tǒng)文化的價(jià)值觀與主導(dǎo)當(dāng)代中國(guó)的現(xiàn)實(shí)價(jià)值觀和理想有機(jī)結(jié)合起來(lái)。

2．體現(xiàn)民族性特征

民族性在《辭?！分惺沁@樣解釋的：“民族性，指作家，藝術(shù)家創(chuàng)造性地運(yùn)用和發(fā)展本民族的獨(dú)特的藝術(shù)思維方式、藝術(shù)形式、藝術(shù)手法來(lái)反映現(xiàn)實(shí)生活，表現(xiàn)本民族特有的思想感情，使文化作品具有民族氣派和民族風(fēng)格。”

中國(guó)當(dāng)代水彩畫只有具備了民族性，才能從世界性范圍內(nèi)的水彩行列中獲得一席地位。水彩畫無(wú)論走到任何一個(gè)國(guó)家或地區(qū)都要強(qiáng)調(diào)民族文化的發(fā)揚(yáng)、發(fā)揮語(yǔ)言特色的。水彩的魅力在于它既有象油畫一樣的色彩表現(xiàn)力又具備中國(guó)水墨畫的自然韻味。這是任何畫種都無(wú)法取代的。

（二）語(yǔ)言創(chuàng)新化、風(fēng)格多樣化

風(fēng)格越是獨(dú)特，藝術(shù)觀點(diǎn)也就越是顯得明確。水彩畫的語(yǔ)言包含了情感的交融、松動(dòng)的用筆、把主觀的意念融入到客觀的思想中。各種不同薄厚的水彩紙所產(chǎn)生的變幻的效果有所不同，帶有創(chuàng)新性的水彩作品使水彩畫語(yǔ)言帶來(lái)生動(dòng)美，節(jié)奏美文學(xué)藝術(shù)論文，流動(dòng)美。畫面中諸多因素都要綜合起來(lái)應(yīng)用，有造型、氣韻、力度和情感等。應(yīng)去嘗試新的材料、符號(hào)語(yǔ)匯，充分關(guān)注色彩、材質(zhì)、造型自身的表現(xiàn)性和直觀性。梵高就是利用他的藝術(shù)天賦，運(yùn)用輕快的色彩語(yǔ)言，抒發(fā)著靈魂最深處的傷痛感情，由此引起共鳴震撼人心。他自己曾經(jīng)表明“‘畫畫不是畫物體的原狀……而是根據(jù)畫家對(duì)事物的感受來(lái)畫論文提綱格式。’又說(shuō)：‘是的’，‘不真實(shí)’但比死板的事實(shí)更加真實(shí)。”

（三）觀念更新化、題材變革化

重復(fù)自己不經(jīng)意，否定自己不容易。觀念更新化的水彩絕不是中國(guó)畫式的水彩，是構(gòu)成，是取舍，是繪畫的型與型的關(guān)系。要畫出別人所沒(méi)有見(jiàn)過(guò)和超越大眾的普通視覺(jué)和手法。觀念更新化的水彩是表現(xiàn)基本的顯著的特征，比實(shí)物所表現(xiàn)的更完全更清楚。[2]中國(guó)當(dāng)代水彩破繭而出需要觀念的變化來(lái)進(jìn)行推動(dòng)?，F(xiàn)代藝術(shù)是革新美學(xué)，當(dāng)代藝術(shù)是革新思想觀念。只有各式不同形態(tài)的風(fēng)格能體現(xiàn)不同的思想觀念帶來(lái)的不同社會(huì)反映。水彩的題材選擇十分廣泛，最至關(guān)重要的乃是功力和眼力不夠。像王肇民老先生說(shuō)過(guò)：“我認(rèn)為創(chuàng)作有三個(gè)起碼的標(biāo)準(zhǔn)：（1）在內(nèi)容上有自己獨(dú)到的見(jiàn)解；（2）在形式上有時(shí)代氣息和自己的風(fēng)格；（3）畫得比現(xiàn)實(shí)更高、更美、更有社會(huì)意義。[3]

（四）理論體系化、思維時(shí)代化

1．理論體系化

當(dāng)任何一種藝術(shù)門類的實(shí)踐從自然地狀態(tài)逐漸走向自覺(jué)的狀態(tài)時(shí)，就到了立論的時(shí)候了，這就必須要有相應(yīng)支持的理論作為支撐，歷史上很多文藝高峰期總是有正確先進(jìn)的理論為之做奠基。

“宗白華看來(lái)，作為審美對(duì)象的‘美’，其所具有的客觀存在特性是不以人的意志、主觀動(dòng)機(jī)或目的為轉(zhuǎn)移的；審美活動(dòng)的主體絕不可能僅只在自己心里去尋找這個(gè)‘美’的對(duì)象‘事實(shí)’，因?yàn)?lsquo;如果沒(méi)有客觀存在著美，人們做夢(mèng)也不想研究美學(xué)，國(guó)家也不能提倡美育，設(shè)立美術(shù)館。”，[4]藝術(shù)家所持有的美的感受和美的取向不單來(lái)自于本身主觀意識(shí)，也來(lái)自于理論的支撐和導(dǎo)航，當(dāng)代水彩畫之所以沒(méi)有一個(gè)完善的體系，停滯不前，理論體系不夠健全是重要原因。

2．思維時(shí)代化

一位具有時(shí)代思維的藝術(shù)家，除了要有深刻而真實(shí)的個(gè)性體驗(yàn)以及獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言外，也必定能通過(guò)某種過(guò)人的藝術(shù)敏感捕捉到個(gè)人與時(shí)代，傳統(tǒng)與變化，主體語(yǔ)言和個(gè)性表達(dá)之間的深刻而微妙的關(guān)系。杜威認(rèn)為“思維，作為人類特有的一種認(rèn)識(shí)世界與反映世界的能力，它是人類在長(zhǎng)期勞動(dòng)實(shí)踐中獲得的。從藝術(shù)形成學(xué)角度來(lái)看文學(xué)藝術(shù)論文，勞動(dòng)既創(chuàng)造了人類，也創(chuàng)造了藝術(shù)。”[5]

結(jié)論

小境界只能娛人耳目，大境界能夠震撼心靈。雖然中國(guó)水彩畫起步較晚，但是中國(guó)獨(dú)有的得天獨(dú)厚的民族文化為我們提供了很多靈感和空間。需要我們?nèi)ゴ秩【?，西畫中用，站在時(shí)代語(yǔ)境下，發(fā)揮我們長(zhǎng)處和創(chuàng)造潛能，創(chuàng)造出符合時(shí)代性、地域性、民族性多元化的藝術(shù)佳作。

[1] 翟墨著，《融創(chuàng)時(shí)代·當(dāng)代藝術(shù)手記》，人民美術(shù)出版社，2003，第1頁(yè)。

[2]《藝術(shù)的歷程》貢布里希著，陜西人民出版社，1987年2月版，第7頁(yè)[3]王肇民著，《畫語(yǔ)拾零》，湖南人民美術(shù)出版社，1983年，第6頁(yè)

[4] 葛路、克地《中國(guó)藝術(shù)神韻》天津天津人民出版社1993.8

篇2

2當(dāng)代陶瓷雕塑藝術(shù)表現(xiàn)語(yǔ)言的多樣化發(fā)展及其表現(xiàn)

當(dāng)代陶瓷雕塑藝術(shù)的發(fā)展，其主要表現(xiàn)就是在表現(xiàn)語(yǔ)言上的創(chuàng)新發(fā)展和豐富多樣。陶瓷雕塑藝術(shù)自身的特點(diǎn)就很多，這就為多樣化的創(chuàng)作手法提供了條件，使得藝術(shù)家們能夠接受時(shí)展和大眾審美需求的變化發(fā)展對(duì)陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作提出的新要求，從而實(shí)現(xiàn)陶瓷表現(xiàn)語(yǔ)言的多樣化。（1）基于傳統(tǒng)的寫意表現(xiàn)手法。中國(guó)畫式的表現(xiàn)手法強(qiáng)調(diào)藝術(shù)品的“神”而輕“形”，這種中國(guó)畫式的寫意表現(xiàn)手法多見(jiàn)于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫。作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的一部分，陶瓷雕塑在表現(xiàn)手法上也深受中國(guó)繪畫影響，寫意式的表現(xiàn)手法始終是我國(guó)陶瓷雕塑藝術(shù)主要的表現(xiàn)語(yǔ)言。這是當(dāng)代陶瓷雕塑藝術(shù)在表現(xiàn)手法上對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)文化精華的汲取和繼承，從陶瓷雕塑的肌理、造型到審美，陶瓷雕塑藝術(shù)都強(qiáng)調(diào)著作品的“意境”，這使得雕塑作品更加富有內(nèi)涵和深厚的藝術(shù)魅力，中國(guó)畫式的寫意表現(xiàn)手法，始終在我國(guó)當(dāng)代陶瓷雕塑的表現(xiàn)語(yǔ)言中占據(jù)著主導(dǎo)地位。（2）超寫實(shí)主義表現(xiàn)語(yǔ)言在當(dāng)代陶瓷雕塑藝術(shù)中的發(fā)展。超寫實(shí)主義在我國(guó)陶瓷雕塑藝術(shù)中的興起和發(fā)展，是我國(guó)陶瓷藝術(shù)對(duì)世界先進(jìn)藝術(shù)形式的借鑒和從時(shí)代中發(fā)展創(chuàng)新的結(jié)果。超寫實(shí)主義的表現(xiàn)手法，強(qiáng)調(diào)作品的逼真、客觀和寫實(shí)，它在陶瓷雕塑藝術(shù)中不斷擴(kuò)展，從釉色的使用到彩繪中的應(yīng)用，寫實(shí)主義成為當(dāng)代陶瓷雕塑藝術(shù)的主要表現(xiàn)語(yǔ)言之一并不斷發(fā)展著。超寫實(shí)主義的表現(xiàn)手法，豐富了當(dāng)代陶瓷雕塑的藝術(shù)語(yǔ)言，同時(shí)也在提高陶瓷藝術(shù)性方面發(fā)揮著積極的作用。

3在傳承經(jīng)典與時(shí)代創(chuàng)新中不斷進(jìn)步的陶瓷藝術(shù)之表現(xiàn)語(yǔ)言

陶瓷雕塑藝術(shù)的表現(xiàn)，在傳統(tǒng)藝術(shù)語(yǔ)言與時(shí)代潮流的碰撞摩擦中，產(chǎn)生了更多富于創(chuàng)造性和多樣性的表現(xiàn)語(yǔ)言，而傳統(tǒng)精華與時(shí)代創(chuàng)新始終是我國(guó)當(dāng)代陶瓷藝術(shù)發(fā)展的兩大推動(dòng)力。（1）汲取傳統(tǒng)藝術(shù)的精華，奠定當(dāng)代陶瓷雕塑藝術(shù)發(fā)展的基礎(chǔ)。深厚的華夏土地上孕育了豐富的陶瓷藝術(shù)和文明，先人們?cè)谔沾傻袼芗妓囍械奶剿骱徒?jīng)驗(yàn)，是我國(guó)陶瓷雕塑藝術(shù)發(fā)展到今天仍然值得借鑒的寶貴財(cái)富，也是當(dāng)代陶瓷雕塑藝術(shù)發(fā)展創(chuàng)新的基礎(chǔ)。陶瓷雕塑藝術(shù)中的表現(xiàn)語(yǔ)言發(fā)展到今天，是取傳統(tǒng)技藝之精華而不斷充實(shí)自身的結(jié)果，而要實(shí)現(xiàn)陶瓷藝術(shù)的更新發(fā)展，需要堅(jiān)持對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的篩選和吸取，也只有以傳統(tǒng)為根基，才能夠建立穩(wěn)固的現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)發(fā)展體系。（2）創(chuàng)新是當(dāng)代陶瓷雕塑藝術(shù)發(fā)展的不竭動(dòng)力。由于時(shí)代的進(jìn)步，大眾對(duì)于雕塑的審美也發(fā)生著持續(xù)的變化，陶瓷雕塑盡管是傳統(tǒng)文化的產(chǎn)物，但若不與時(shí)代要求結(jié)合，只會(huì)成為單一乏味的藝術(shù)形式而被世人遺忘于歷史的角落。另一方面，缺乏更新發(fā)展的觀念，也使得大量粗制濫造的所謂藝術(shù)品出現(xiàn)在大眾眼前，這大大降低了當(dāng)代陶瓷雕塑的藝術(shù)水準(zhǔn)。創(chuàng)新是當(dāng)代陶瓷雕塑藝術(shù)發(fā)展的不竭動(dòng)力之源，從制作工藝到裝飾手法，時(shí)代的發(fā)展產(chǎn)生了許多新的表現(xiàn)語(yǔ)言，若對(duì)這些優(yōu)秀的藝術(shù)語(yǔ)言置之不理，將是藝術(shù)發(fā)展的重大損失。敢于創(chuàng)新、不斷增強(qiáng)創(chuàng)新能力，是當(dāng)代陶瓷雕塑藝術(shù)不斷豐富、發(fā)展的途徑。

篇3

當(dāng)代造型藝術(shù)，單一的創(chuàng)作媒材，已不能滿足藝術(shù)家創(chuàng)作的欲望。看看現(xiàn)在各個(gè)藝術(shù)家的工作室就像材料倉(cāng)庫(kù)，各種材料應(yīng)有盡有，可以看出材料在當(dāng)代藝術(shù)中的重要性。在造型藝術(shù)中，媒材正是藝術(shù)家制作藝術(shù)品的工具、材料及其形成的關(guān)鍵。紙媒材造型之演變的涵義十分豐富,首先是工具材料的發(fā)展,更深的含義是思維的拓展與深化。本文將選擇在當(dāng)代藝術(shù)中具有代表性的三位藝術(shù)家以紙和紙漿為媒材的作品，探討關(guān)于當(dāng)代造型藝術(shù)方面的變化。

一、詮釋紙媒材

紙媒材是藝術(shù)家從事以紙為媒介的藝術(shù)品創(chuàng)作。紙媒材在當(dāng)代造型藝術(shù)方面可分為三類：平面造型（二維）、立體表現(xiàn)造型（三維）、空間塑造造型（多維）。平面造型有裱糊、拼貼、折疊、染色等。制作平面作品的肌理，可以在制作紙漿的過(guò)程中加入一些粗糙的纖維，如茶、稻草、干花瓣、植物棉纖維打碎后用水混合等，還可以同時(shí)加入染色劑，也可以壓成各種變化的紋理，或塑成各種形態(tài)的造型。在干燥以后，就可以得到特殊效果的紙張。也可以用它們?cè)龠M(jìn)行加工，制作平面或立體的作品。立體表現(xiàn)造型有借助骨架造型，也有直接以紙漿造型，還可以用裱糊的方法造型?？臻g塑造造型多為裝置藝術(shù)或場(chǎng)景藝術(shù)。不僅要追求紙材質(zhì)、形式的美感，而且還要享受場(chǎng)景、環(huán)境空間所帶來(lái)的活力；不僅把眼光放在傳統(tǒng)的紙材質(zhì)與技藝上，同時(shí)還追求時(shí)尚與流行。藝術(shù)家把光與影也利用到空間造型中去，追求作品與環(huán)境的高度統(tǒng)一，并構(gòu)成一個(gè)整體，達(dá)到多元化價(jià)值的體現(xiàn)，打破單一學(xué)科觀念，樹(shù)立交叉文化理念，追求多元化材料。

二、紙媒材的藝術(shù)表現(xiàn)

在當(dāng)代藝術(shù)中，紙材對(duì)于一些藝術(shù)家來(lái)說(shuō)是他們一生創(chuàng)作中的主要媒材。艾婕音(JANEINGRAMALLEN)、滕菲、施慧，這三位藝術(shù)家都有以紙或紙漿為材料的作品。同樣是以紙或紙漿為媒材的作品造型上卻有著豐富的變化。

艾婕音女士為知名的美國(guó)裝置藝術(shù)家和紙媒材藝術(shù)創(chuàng)作家,她擅長(zhǎng)結(jié)合紙與多媒材進(jìn)行裝置與公共藝術(shù),她常以手工紙塑造出大型、臨時(shí)性藝術(shù)作品，置放于公共空間。她于2004年獲傳爾布萊特研究獎(jiǎng)助金來(lái)臺(tái)灣駐地創(chuàng)作，期間她采取各地制作手工紙與天然素材（特色植物木玫瑰、香茅、油桐花、蘆竹和黃金青楓等素材）為創(chuàng)作的材料，經(jīng)過(guò)烹煮制成紙漿作手工紙，并與當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)家、學(xué)生、老師、民眾等集體創(chuàng)作，塑造出臺(tái)灣造型地圖。艾婕音利用采集當(dāng)?shù)卦僖援?dāng)?shù)刂谱鞒鰜?lái)的特殊手工紙，為臺(tái)灣不同城市塑造它們特殊的“在地地圖”造型。

滕菲，1990—1995年就讀于柏林藝術(shù)大學(xué)（HochschuleDerKuensteBerlin）材料造型藝術(shù)專業(yè)艾德曼（BErdmann）教授工作室，獲碩士學(xué)位。1995年起任教于中央美院設(shè)計(jì)學(xué)院。她的作品利用每類材料的視覺(jué)與觸覺(jué)特征，以及材料之間的對(duì)比要素，來(lái)表達(dá)某種程度的造型效果。獨(dú)特的個(gè)人視角和經(jīng)驗(yàn)對(duì)材料特質(zhì)作敏感的感悟和復(fù)雜的情感體驗(yàn)，利用直覺(jué)去體味材料充滿生命意味的個(gè)性，并通過(guò)設(shè)計(jì)綜合地加以表現(xiàn)，是滕菲紙材料作品的突出特點(diǎn)。給滕菲的作品做出確切的定義似乎是很難的事情。因?yàn)樗淖髌芳炔皇恰皶保▊鹘y(tǒng)意義上的），也不是“紙”（傳統(tǒng)概念上的），用“裝置藝術(shù)”來(lái)套似乎也顯得生硬，因?yàn)檫@不過(guò)是利用原始材料——廢紙不斷地加工、操制、改造、利用而設(shè)計(jì)出來(lái)的可以看作是二維或三維的紙材料造型作品。作品《玫瑰魂》在展廳微暖的燈光照射下，令人倍感一種“生”之澄明。然而有意味的是，滕菲在這種純屬空間造型的語(yǔ)言中，同時(shí)加入了時(shí)間——概念，她讓每朵玫瑰花從布展的鮮活一直呈現(xiàn)到閉展的枯萎：使生死流轉(zhuǎn)、鮮枯變滅的內(nèi)在意蘊(yùn)滲透到觀者的心——讓你由詩(shī)意的情緒一下子升華到哲理的體悟中去。材料上除了羊毛、棉花、馬毛以外，滕菲還特別愛(ài)使用花瓣、各種質(zhì)地的紙、樹(shù)枝、塑料管特別是蠟。滕菲所使用的材料、制作的手段，也大大地超越了以往，從而使材料豐富生動(dòng)的表現(xiàn)性、質(zhì)感肌理的藝術(shù)語(yǔ)言成為當(dāng)代藝術(shù)中十分重要的造型要素。今天的中國(guó)美術(shù)學(xué)院，已是當(dāng)今國(guó)內(nèi)在造型藝術(shù)領(lǐng)域中，學(xué)科最完備、規(guī)模最齊整的綜合型美術(shù)學(xué)院之一。施慧教授就是中國(guó)美術(shù)學(xué)院雕塑系第五工作室學(xué)術(shù)主持人，她的作品多為纖維與軟材料造型。藝術(shù)家對(duì)于材料的特殊的敏感偏好，及在造型上對(duì)于線性、網(wǎng)狀構(gòu)架的情有獨(dú)鐘，在她的所有創(chuàng)作中貫穿始終，并以不同的造型將材料的魅力表達(dá)得淋漓盡致。由于紙漿材料本身的狀態(tài)和特點(diǎn)在造型時(shí)必須附著于比它結(jié)實(shí)的材料和構(gòu)架才能完成，于是施慧在早期選擇了紙漿材料與木框、棉線、麻繩等同是自然植物纖維的材料的配合成型和表現(xiàn)，作品自然而繁復(fù)。如作品《結(jié)》《纏》《柱》《框》等。后來(lái)的裝置作品《遺忘的假山》《無(wú)題》是其重要的代表作?！哆z忘的假山》以紙漿、鐵絲網(wǎng)、噴膠等材料造型，樹(shù)起一座高達(dá)3米的假山石，希望喚起人們遺忘的“對(duì)自然家居和傳統(tǒng)理想的悠遠(yuǎn)感情”。《無(wú)題》材料是鍍鋅鐵絲網(wǎng)和紙漿，形象仍然是“結(jié)”。鍍鋅鐵絲網(wǎng)在從材質(zhì)性能上和視覺(jué)上都輕松地塑造了尺寸巨大的立柱狀的“結(jié)”造型，紙漿借助鍍鋅鐵絲網(wǎng)造出“網(wǎng)紗”的感覺(jué)。此時(shí)作為造型的“結(jié)”，已從早期作品中的密密麻麻、繁復(fù)地向外纏繞與擴(kuò)張，簡(jiǎn)化到近乎極簡(jiǎn)，并松弛隨意地纏繞，洗練而又充滿自信。

三、紙媒材造型藝術(shù)的無(wú)限空間

紙這個(gè)媒材很輕、很平凡，然而形式卻極為多變，可以打破重塑或進(jìn)行多元結(jié)合，它具有平面操作、立體收效的特性，將想象的世界從二維空間立體為多維世界。筆者在用紙漿進(jìn)行《家》系列裝置作品創(chuàng)作時(shí)，紙漿的易流動(dòng)變形的不可控制性，使我在制作造型時(shí)曾經(jīng)感到困惑。在反反復(fù)復(fù)的試驗(yàn)與探索過(guò)程中,發(fā)現(xiàn)正是由于它的不可控制性，反而使自己在創(chuàng)作時(shí)取得了意想不到的效果，從而引發(fā)出更多的創(chuàng)意造型，并在實(shí)驗(yàn)與探索過(guò)程中不斷拓展。紙媒材藝術(shù)創(chuàng)作有著無(wú)限的可能性是自己切身的體會(huì)。由此，它可能演變出的各種造型藝術(shù)形式也會(huì)有著無(wú)限的空間。

參考文獻(xiàn)：

[1]陳琳琳、鄔烈炎.現(xiàn)代紙藝[M].南京：江蘇美術(shù)出版社,2001

[2]艾婕音(JaneIngramAllen)雕塑/裝置藝術(shù)家[EB/OL].

篇4

（1）當(dāng)代陶瓷藝術(shù)是傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的傳承和發(fā)展

當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作早已突破傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的界限，在藝術(shù)創(chuàng)新的基礎(chǔ)上，以實(shí)用為設(shè)計(jì)目的，用來(lái)反映現(xiàn)今時(shí)代與社會(huì)現(xiàn)實(shí)。正是由于當(dāng)今現(xiàn)實(shí)文化的發(fā)展，使得一些文化藝術(shù)的觀念慢慢滲透，這些都與陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展息息相關(guān)。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)突破傳統(tǒng)陶瓷框架的束縛，將之前較為單一的陶瓷藝術(shù)手段和藝術(shù)模式進(jìn)行了相應(yīng)的改變，超越傳統(tǒng)，融合了這個(gè)時(shí)代所特有的創(chuàng)新手法。例如，創(chuàng)新的工藝技法、意象派圖畫、抽象派視覺(jué)語(yǔ)言，并且重視不同的配色和選料，這些手段的契合促進(jìn)了一種潛意識(shí)形態(tài)的陶瓷藝術(shù)潮流的誕生。在繼承傳統(tǒng)精華的同時(shí)，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作不僅大膽吸收外來(lái)文化。例如，一些現(xiàn)代西方文化對(duì)其造成了深遠(yuǎn)的影響。再加上東方文化的底蘊(yùn)不斷滋養(yǎng)，使得當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家有了不斷試驗(yàn)、不斷完善、不斷改進(jìn)，從而完成一件特別的藝術(shù)品的底氣。這種通過(guò)不斷努力來(lái)達(dá)成特別藝術(shù)效果的過(guò)程也體現(xiàn)出了當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家的全新創(chuàng)作理念和審美情緒。

（2）當(dāng)代陶瓷藝術(shù)與傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的差異

當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作是一個(gè)完整藝術(shù)形態(tài)的創(chuàng)造性審美活動(dòng)，其創(chuàng)作觀念的差異與表達(dá)方式的區(qū)別是當(dāng)代陶瓷藝術(shù)與傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)最大的差異。正因?yàn)樵谒囆g(shù)界，無(wú)論何種藝術(shù)品的誕生都需要其體現(xiàn)整個(gè)時(shí)代的精神。因此，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)通過(guò)體現(xiàn)當(dāng)代這個(gè)時(shí)代現(xiàn)實(shí)的開(kāi)放性思維和綜合交叉的多向思維方式，從而賦予了自身更加強(qiáng)烈的個(gè)性追求與現(xiàn)實(shí)迫切需要。從這一點(diǎn)上來(lái)說(shuō)，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)相較于傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)對(duì)于藝術(shù)表現(xiàn)力方面顯得更為重視，尤其是注重當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)表現(xiàn)力、對(duì)現(xiàn)實(shí)心靈的揭示能力以及當(dāng)今現(xiàn)實(shí)社會(huì)精神的感染力和思維創(chuàng)造力。

1.2科技與當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作

在陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程中，工藝是十分重要的。既然陶瓷藝術(shù)是取之自然造福人類的藝術(shù)，而在陶瓷藝術(shù)成品成型的過(guò)程中需要人類的手工實(shí)踐活動(dòng)進(jìn)行磨合，這種手段稱為“工藝”。只有技術(shù)水平有保障的、運(yùn)用高新科學(xué)技術(shù)的、能夠運(yùn)用理性判斷得到大家認(rèn)可的工藝，才是真正能夠符合當(dāng)代審美、合乎目的性、具有實(shí)用價(jià)值的合理有效的科技工藝。從工藝方面來(lái)說(shuō)，當(dāng)代陶瓷藝術(shù)使用大自然所給予人類的泥和火進(jìn)行鍛造和揉捻。原本形態(tài)各異的、柔軟的泥土，在藝術(shù)家的巧手惠心之下進(jìn)行精心的雕琢之后，放入爐火之中進(jìn)行燒制，才能夠變成滿含陶瓷藝術(shù)家心血的藝術(shù)品。這種藝術(shù)品不僅富有情感，而且能夠給人們帶來(lái)視覺(jué)的沖擊和愉悅的享受?，F(xiàn)在隨著科技的發(fā)展，數(shù)學(xué)理論和數(shù)字技術(shù)在陶瓷的制造過(guò)程中被大量的使用。這種高科技手法的使用加速了當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展，也開(kāi)拓了當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的新視野。

（1）數(shù)學(xué)理論在當(dāng)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用

一些陶瓷藝術(shù)品創(chuàng)作者通過(guò)運(yùn)用數(shù)學(xué)理念對(duì)陶瓷藝術(shù)進(jìn)行了完美的詮釋。例如，日本京瓷公司所開(kāi)發(fā)出來(lái)的高科技陶瓷刀，完美地運(yùn)用了陶瓷的耐腐蝕度高、化學(xué)穩(wěn)定性好等特點(diǎn)，使得這種產(chǎn)品的性能遠(yuǎn)超一般的金屬刀片。而在藝術(shù)作品方面，將陶瓷這種原料做成三角錐或者圓錐等幾何拼接的圖案進(jìn)行鏤空的加工和雕琢，讓這種材料的材質(zhì)得以完美地展現(xiàn)。或者只是將陶瓷做成立方體，之后再進(jìn)行加減法的切割工藝，顯得十分整潔和干練?；蛘呤羌庸こ蓤A形和弧形之后再進(jìn)行相應(yīng)的組合，使之曲線分明，簡(jiǎn)單明快，充滿欣喜的律動(dòng)感。再或者使用更加高科技的工藝讓陶瓷的表面產(chǎn)生扭曲的質(zhì)感，采用數(shù)學(xué)曲線的理論，充滿趣味性的將陶瓷延展成為一個(gè)曲面，讓陶瓷那種脆生生的質(zhì)感與數(shù)學(xué)曲線的柔美進(jìn)行完美的結(jié)合，并且在燒制的過(guò)程中注意高科技的時(shí)間控制，讓陶瓷工藝品的性能更加良好和完善。

（2）數(shù)字技術(shù)在陶瓷圖案制作中的應(yīng)用

除去其他的光環(huán)，陶瓷藝術(shù)還可以稱為是繪畫和雕塑相加的藝術(shù)。在這種藝術(shù)形式之中，繪畫是指陶瓷的圖案制作方面。既然是二者相加的藝術(shù)，那么圖案所能夠展現(xiàn)出的陶瓷藝術(shù)魅力自然也不必多言。在傳統(tǒng)意義上來(lái)說(shuō)，陶瓷藝術(shù)品的誕生可以分為兩半。第一半人為因素的控制，另一半是指陶瓷工藝品在進(jìn)窯燒制過(guò)程中是無(wú)法預(yù)測(cè)的，因?yàn)闊聘邷氐木壒识撾x了人類的束縛范圍，導(dǎo)致燒制結(jié)果無(wú)法控制。為了減少在燒制過(guò)程中的損失，以及工藝品圖案經(jīng)過(guò)高溫之后變色的不可抑制性，數(shù)字技術(shù)就應(yīng)運(yùn)而生，被應(yīng)用于陶瓷的圖案之作過(guò)程中。傳統(tǒng)釉料需要高溫窯變形成最終的顏色。因此，難以直接地進(jìn)行圖案設(shè)計(jì)，尤其是當(dāng)代一些科技圖案或者一些抽象的圖案印到瓷器上就有很大的難度?？梢酝ㄟ^(guò)借助現(xiàn)代數(shù)字技術(shù)的方法，利用數(shù)字技術(shù)輔助設(shè)計(jì)陶瓷圖案。最常用的方法是熱轉(zhuǎn)印技術(shù)，即在計(jì)算機(jī)里設(shè)計(jì)圖案，這種圖案是由一些十分精密的數(shù)學(xué)圖案構(gòu)成的，其細(xì)膩程度遠(yuǎn)非人工繪畫所能達(dá)到的。然后再使用噴墨打印機(jī)進(jìn)行處理，最終采取熱傳因技術(shù)印制到陶瓷工藝品表面。這樣有利于保持圖案的色澤和光鮮度。

篇5

國(guó)內(nèi)美術(shù)院校的藝術(shù)教學(xué)不僅和歐美現(xiàn)行的主流藝術(shù)教學(xué)模式區(qū)別極大，也和一些近鄰國(guó)家或地區(qū)相異，這已是眾所周知。然而，依賴于體制的學(xué)院教學(xué)卻不能阻止當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)實(shí)的全球化趨勢(shì)。國(guó)內(nèi)自上世紀(jì)80年代以來(lái)，新的藝術(shù)形式和思潮不斷涌現(xiàn)，藝術(shù)生態(tài)日益多元，國(guó)際交流越來(lái)越頻繁，“與國(guó)際接軌”已成藝術(shù)界的現(xiàn)實(shí)狀況。2000年的第三屆上海雙年展首次大規(guī)模地將國(guó)內(nèi)外的當(dāng)代藝術(shù)家聚于一堂，意味著全球化背景下的當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)實(shí)一定程度上為官方所承認(rèn)。其后，雙年展、三年展不斷地在一些重要城市被設(shè)立和舉辦，當(dāng)代藝術(shù)區(qū)在北京等地逐漸形成并產(chǎn)生巨大影響，畫廊、美術(shù)館、非盈利藝術(shù)機(jī)構(gòu)等獲得長(zhǎng)足的發(fā)展空間和機(jī)遇，當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)更是成為新聞不斷的社會(huì)關(guān)注熱點(diǎn)。與此同時(shí)，以學(xué)院、美協(xié)、文化館等為代表的體制內(nèi)藝術(shù)圈和體制外的當(dāng)代藝術(shù)圈之間此消彼長(zhǎng)，雖也有局部的相互滲透，但整體的融合不容樂(lè)觀。在這種分化的狀況下，對(duì)藝術(shù)教學(xué)(包括素描教學(xué))產(chǎn)生了理解和需求上的差異，一方面，多元的藝術(shù)形式和實(shí)踐更傾向于把素描看作一種便捷而多變的表達(dá)手段而不局限于寫實(shí)性的形態(tài);另一方面，學(xué)院仍強(qiáng)調(diào)素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，特別是片面地把素描的學(xué)習(xí)作為寫實(shí)性繪畫的基本功訓(xùn)練。藝術(shù)史告訴我們，繪畫的現(xiàn)代進(jìn)程起始于工業(yè)時(shí)代的開(kāi)始以及攝影術(shù)的發(fā)明與流行，寫實(shí)作為繪畫過(guò)往歷史中至關(guān)重要的記錄被攝影輕而易舉地勝出，繪畫自此開(kāi)始了對(duì)繪畫本體的確認(rèn)與追求，素描以繪畫中最為直接的手段和形式自然被利用于開(kāi)拓新的藝術(shù)疆域，現(xiàn)代藝術(shù)史已為今天存留了令人眼花繚亂的素描語(yǔ)言形式的寶庫(kù)，也為我們開(kāi)啟了理解傳統(tǒng)的多元路徑。如果我們的教學(xué)是尊重歷史和現(xiàn)實(shí)的，那就必須重新審視在素描教學(xué)中貫徹的所謂規(guī)律和方法，探討繪畫基本功除寫實(shí)能力之外的現(xiàn)實(shí)需要，容納不同的素描觀念和表現(xiàn)形式。一個(gè)真實(shí)狀況是，絕大多數(shù)經(jīng)過(guò)嚴(yán)格的學(xué)院美術(shù)教育的大學(xué)畢業(yè)生對(duì)藝術(shù)史的了解通常止步于19世紀(jì)晚期，對(duì)20世紀(jì)藝術(shù)完全的隔膜，乃至因陌生而拒斥，更不用說(shuō)在目前遍布大、中城市的當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)的完全不知所云。所以，既對(duì)傳統(tǒng)和教學(xué)體系缺乏理性認(rèn)識(shí)與反思，又因眼光和胸懷的局限而將新的藝術(shù)現(xiàn)實(shí)拒斥于學(xué)院之外，這使學(xué)院素描教學(xué)愈加封閉，嚴(yán)重滯后于當(dāng)今藝術(shù)形態(tài)和思潮的流變。

(2)急功近利，失落實(shí)驗(yàn)精神

學(xué)院素描教學(xué)思維的僵化和停滯在當(dāng)下高校教育整體的環(huán)境下并不是一個(gè)孤立的現(xiàn)象。由上世紀(jì)90年代初開(kāi)始，高校加大思想政治工作的力度和管控強(qiáng)度，教育系統(tǒng)加速行政化;與此同時(shí)，運(yùn)行于政府和企業(yè)的一整套工作方法、模式也在高校如火如荼地開(kāi)展起來(lái)并得到了徹底的貫徹。行政考核、職稱評(píng)選與教學(xué)成果的績(jī)效評(píng)估一概進(jìn)入量化的序列，“發(fā)展是硬道理”在這里就體現(xiàn)為“教師出成果，學(xué)生出成績(jī)”，而且這樣的評(píng)估通常不須依賴時(shí)間和現(xiàn)實(shí)的驗(yàn)證，只在系統(tǒng)內(nèi)部通過(guò)考核、打分等簡(jiǎn)單的量化手段來(lái)完成，所以，影響評(píng)估結(jié)果之優(yōu)劣的重要指標(biāo)不再是需要漫長(zhǎng)的時(shí)間和真實(shí)的現(xiàn)場(chǎng)來(lái)驗(yàn)證的品質(zhì)因素，而是眼前的數(shù)量和表面的效果。于是，沒(méi)有人再把成本投入到暫時(shí)沒(méi)有效益的行動(dòng)中，不再有真正的實(shí)驗(yàn)和耗時(shí)的研究，眼前的利益遮擋了教師學(xué)術(shù)和事業(yè)的地平線，也把學(xué)生的心態(tài)調(diào)動(dòng)到對(duì)分?jǐn)?shù)和排名的期待中來(lái)。這些狀況反映到具體的學(xué)院素描教學(xué)上，就是素描教師沒(méi)有創(chuàng)新教學(xué)模式、更新教學(xué)內(nèi)容的積極性，學(xué)生也沒(méi)有獨(dú)立思考、勇于探索的動(dòng)力。無(wú)論教師還是學(xué)生，確保得到認(rèn)可的最穩(wěn)妥的方式就是沿襲現(xiàn)有的素描教學(xué)內(nèi)容和評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，把包含有不確定因素的各種嘗試扼殺在萌芽狀態(tài)中。急功近利加劇了困境，還把一種虛假的繁榮展現(xiàn)出來(lái)，使學(xué)院素描教學(xué)不僅遠(yuǎn)離了傳統(tǒng)的質(zhì)樸和純粹，也遠(yuǎn)離了當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)實(shí)的多元化需求，在體制化的冗繁、重復(fù)中持續(xù)消耗下去。

2當(dāng)代學(xué)院素描教學(xué)的體系重構(gòu)要走出素描教學(xué)的僵化體系

我們應(yīng)重新探求素描的本義，去偽存真，以此關(guān)照素描曾有過(guò)的傳統(tǒng)以及這些傳統(tǒng)的延續(xù)。素描作為一種最直接的、最單純和樸素的繪畫形式，其歷史遠(yuǎn)非自歐洲文藝復(fù)興開(kāi)始，最早可能誕生于人類文明的發(fā)端期，形跡遍布幾乎每個(gè)地域，從這樣廣義的角度出發(fā)，可以將素描從“造型基礎(chǔ)”這樣僵化的概念中解放出來(lái)，給予它足夠的獨(dú)立性———素描本身就是自足的表達(dá)形式，不必從屬于其他的繪畫形式，素描自有目的。視野一旦打開(kāi)，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)除西方“寫實(shí)”繪畫傳統(tǒng)以外的各種素描遺產(chǎn)以及它的各種表現(xiàn)形式，這些形式在不同的民族文化中滋生，絕不單是“寫實(shí)”可以概括的。在此基礎(chǔ)上，重新來(lái)看狹義的素描所意指的素描傳統(tǒng)和涵蓋的范圍，我們會(huì)更清晰地看到一個(gè)包容廣泛、復(fù)雜多變的素描史和資源庫(kù)，并可以根據(jù)地域影響和風(fēng)格傳承梳理出不同的譜系，在不同的譜系中，那些曾經(jīng)被重視或忽視的畫家會(huì)給我們帶來(lái)關(guān)于素描傳統(tǒng)、語(yǔ)言、風(fēng)格的新認(rèn)知。比如，我們可以考察“明暗”作為素描的一個(gè)表達(dá)因素是怎樣發(fā)端、發(fā)展和成熟起來(lái)，“明暗”成功地融入素描語(yǔ)言存在怎樣的線索，哪些畫家在其中發(fā)揮了關(guān)鍵影響?；蛘?，考察線條在不同素描體系中形成的表現(xiàn)形態(tài)和審美特質(zhì)，又是怎樣契合于特定的文化和繪畫傳統(tǒng)的，如此等等。全面的、互為參照的視野會(huì)讓關(guān)于素描傳統(tǒng)的籠統(tǒng)認(rèn)識(shí)得以細(xì)化、澄清、分門別類，可資利用的資源因此大大擴(kuò)充，也使素描教學(xué)體系的重構(gòu)和推施具備了理性展開(kāi)的基礎(chǔ)。

(1)打破關(guān)于傳統(tǒng)的認(rèn)知局限

可以幫助我們對(duì)現(xiàn)行體系展開(kāi)有針對(duì)性的反思，正視在現(xiàn)有教學(xué)內(nèi)容、目標(biāo)和基本要求上的僵硬、荒謬的規(guī)定及其給師生在教學(xué)活動(dòng)中造成的束縛。豐富的素描歷史認(rèn)知可以破除教條主義，促成在教學(xué)中對(duì)傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)、繼承和發(fā)揚(yáng)。在具體操作中，意味著有足夠的膽識(shí)否棄數(shù)十年流行的造型、表現(xiàn)方法，直接溯源歐洲素描傳統(tǒng)，把那些形成巨大成就的主要形式、風(fēng)格及代表畫家作品作為參照和經(jīng)典范例，對(duì)圍繞形體、比例、透視、空間和線條、明暗、媒材等造型規(guī)則和手段展開(kāi)的素描訓(xùn)練持更加包容、開(kāi)化的態(tài)度，兼顧造型(再現(xiàn)技術(shù))和修辭(表現(xiàn)語(yǔ)言)的訓(xùn)練，鼓勵(lì)學(xué)生的大膽探索和個(gè)性化追求，在師生的交流、碰撞中逐漸摸索出新的教學(xué)思路和訓(xùn)練方式。涉及每一位任課教師，則可以憑借各人的習(xí)畫稟賦和路徑差別，擴(kuò)大對(duì)素描大、小傳統(tǒng)的吸納和演練，加深對(duì)素描法則和語(yǔ)言方式不同傾向性的深刻理解，于其中尋找素描教學(xué)的新視域及替代方案，有計(jì)劃地更新課程內(nèi)容，促進(jìn)課堂之間的差異化教學(xué)與課堂內(nèi)部的因材施教。條件允許的情況下，根據(jù)對(duì)繪畫不同傳統(tǒng)的體認(rèn)，探索素描課堂教學(xué)與工作室制的結(jié)合，既能給教師與學(xué)生提供更多的自由空間和選項(xiàng)，也利于鞏固和發(fā)展富于特色的素描教學(xué)方式、方法。

篇6

自21世紀(jì)以來(lái)，蒸汽機(jī)的發(fā)明給人們帶來(lái)很大的工作效率，機(jī)器造就出來(lái)的物質(zhì)往往以工業(yè)化的方式呈現(xiàn)在人們的眼中，繼而融入到生活當(dāng)中。但這種方式質(zhì)量沒(méi)有手工精致，對(duì)藝術(shù)家的創(chuàng)作風(fēng)格也受到了限制，但卻給藝術(shù)家?guī)?lái)新的機(jī)會(huì)，能夠讓藝術(shù)家在藝術(shù)風(fēng)格上和材質(zhì)上有了更多選擇和可能性。例如麥稈、繩帶、玻璃、紗網(wǎng)、衣服，皮草，亮片、蘆葦?shù)榷急划?dāng)代藝術(shù)家巧妙靈活運(yùn)動(dòng)到藝術(shù)作品中。

（二）對(duì)創(chuàng)作藝術(shù)素材的影響

如今科技的發(fā)展迅速，為了擴(kuò)大纖維藝術(shù)素材的應(yīng)用范圍，不斷地研究，使其在應(yīng)用過(guò)程中能夠達(dá)到人們的需求。傳統(tǒng)的纖維素材很古老，當(dāng)代已經(jīng)能夠在取材中得到很大幫助?，F(xiàn)在的高科技、網(wǎng)絡(luò)、信息、3D技術(shù)等都有著高速的發(fā)展，此類科技均可以運(yùn)用到纖維藝術(shù)的創(chuàng)造中。然而隨著科技的發(fā)展，纖維藝術(shù)的創(chuàng)作已經(jīng)從二維空間到三維空間以及更多立體。

（三）紡織科技進(jìn)步對(duì)纖維的影響

“紡織”在中國(guó)歷史上有著悠久的歷史，近幾年來(lái)科技技術(shù)的發(fā)展非常矚目，綠色纖維、再生纖維和再生滌綸，都是紡織工業(yè)的技術(shù)衍生品，在石油緊缺的情況下，可以使用工業(yè)科技創(chuàng)造藝術(shù)品。如今大家比較熟悉的聚酯纖維，亞麻纖維，聚酯纖維和亞麻纖維的面料越來(lái)越多，紡織科技的進(jìn)步與技術(shù)為當(dāng)今的藝術(shù)家們提供了更多的想象和創(chuàng)作空間。

二、當(dāng)代纖維藝術(shù)色彩運(yùn)用的多元化特點(diǎn)

（一）材質(zhì)的多元化

現(xiàn)如今，人們對(duì)纖維藝術(shù)有著很高的標(biāo)準(zhǔn)，對(duì)材質(zhì)方面要求也很高。讓人們?cè)诓馁|(zhì)的選擇上了有更多新的突破。例如皮革、毛線、布匹、塑料、金屬等都可以被人們利用，運(yùn)用到自己的作品當(dāng)中。在當(dāng)代纖維藝術(shù)設(shè)計(jì)品中，裝置藝術(shù)、策劃藝術(shù)、舞臺(tái)燈光效果、攝影藝術(shù)等現(xiàn)在藝術(shù)都在努力加強(qiáng)，這些工業(yè)文明的痕跡都是纖維藝術(shù)的主要取材對(duì)象。

（二）編制方法的色彩多元化

材質(zhì)的色彩在纖維藝術(shù)當(dāng)中占有重要的位置，材質(zhì)的色彩在編織過(guò)程中并非一成不變。纖維藝術(shù)方法的編織色彩都可以運(yùn)用到平紋組織、斜紋組織，編織出的效果色彩豐富，根據(jù)藝術(shù)品的不同編織手法，會(huì)給人帶來(lái)多種的感受。因此纖維藝術(shù)的編織方法可以讓多元化色彩的發(fā)展成為可能。在編制方面，選擇的不同顏色能夠?yàn)樽髌穾?lái)不同的反響，讓人們也多了幾分選擇。纖維藝術(shù)家在同一件作品中使用不同的編織手法以及色澤上的使用，就可以在原有的基礎(chǔ)上達(dá)到更好的創(chuàng)新視覺(jué)效果。

三、當(dāng)代纖維藝術(shù)設(shè)計(jì)理念的多元化

（一）“去中心化”格局理念的多元化

“去中心化”的理念在纖維藝術(shù)中有很明顯特點(diǎn)，這種特點(diǎn)非常顯著。隨著西方文化水平提高，思想活躍，人們觀念也逐漸變得開(kāi)放，能夠突破傳統(tǒng)思維理念，對(duì)“去中心化”有著獨(dú)到的見(jiàn)解。“去中心化”的格局理念逐漸面向社會(huì)，轉(zhuǎn)向多元化理念，這種“去中心化”在當(dāng)代纖維藝術(shù)理念中的應(yīng)用居多，并且也得到了廣大創(chuàng)作者和消費(fèi)者的喜愛(ài)。

（二）審美形態(tài)理念多元化

隨著科技水平的不斷提高，人們?cè)诳萍挤矫嬗辛溯^高的成就，其中，全新的設(shè)計(jì)理念是能夠在自己的藝術(shù)品中融入多種的科技方法。例如：印刷、復(fù)制、染色等都會(huì)被藝術(shù)家所采用。但也有不少纖維創(chuàng)作者在創(chuàng)造中反對(duì)使用科技，更注重傳統(tǒng)的設(shè)計(jì)方法，在設(shè)計(jì)中更注重包括工藝、材料、色彩等方面的因素。當(dāng)代纖維創(chuàng)作者接收的不同訊息，使其在創(chuàng)作中也加入了多元化設(shè)計(jì)理念，所以，當(dāng)代纖維設(shè)計(jì)創(chuàng)作能夠更加繁榮。

（三）情感多元化

情感多元化是指在纖維藝術(shù)品的創(chuàng)作中融入設(shè)計(jì)師的個(gè)人情感，通常，設(shè)計(jì)師喜歡在自己的藝術(shù)作品中加入自身的感彩。例如韓國(guó)著名的纖維藝術(shù)家劉貞惠，她在寫作的時(shí)候?qū)?ldquo;愛(ài)”情有獨(dú)鐘，在其作品中有很強(qiáng)的表現(xiàn)，至今一直圍繞著這一主題來(lái)創(chuàng)作。她的作品中既體現(xiàn)了她對(duì)人生的認(rèn)識(shí)與理解，也體現(xiàn)了藝術(shù)家自己的情感因素。而她的作品當(dāng)中不僅僅是對(duì)“愛(ài)”的表現(xiàn)，還有用垂直狀來(lái)強(qiáng)調(diào)女性的身份特征，她用隱含的方式在她的作品中體現(xiàn)出她的生活質(zhì)量。她將各種方式盡可能地在作品中能夠體現(xiàn)到“愛(ài)”。

篇7

2當(dāng)代藝術(shù)的融入能夠開(kāi)拓學(xué)生的視野，提高學(xué)生們的包容能力，開(kāi)闊他們的思想

隨著中西文化的交流，在當(dāng)今時(shí)代，我國(guó)的藝術(shù)也受到國(guó)外很多因素的影響，并將其以各種的形式體現(xiàn)了出來(lái)。正因?yàn)楫?dāng)代藝術(shù)的包容性，能夠使得它同其他的藝術(shù)做到很好的融合，所以，這種藝術(shù)作品同我們的傳統(tǒng)作品有著不一樣的形式。例如，在繪畫方面，科學(xué)技術(shù)的發(fā)展提升了當(dāng)代的繪畫方法和手段，如我們現(xiàn)在常見(jiàn)的激光手段、數(shù)字模擬信息等。因此，學(xué)生們必須要對(duì)其進(jìn)行系統(tǒng)地全方面學(xué)習(xí)。而在美術(shù)專業(yè)的教育教學(xué)中，學(xué)科的專業(yè)知識(shí)交叉發(fā)展使得高校在美術(shù)教學(xué)中既要讓學(xué)生提升自身的藝術(shù)水平，也要讓學(xué)生自己探尋創(chuàng)新點(diǎn)和新的靈感。

3加深當(dāng)代藝術(shù)的理解及運(yùn)用，豐富教育教學(xué)方式

同其他時(shí)期的藝術(shù)相比，當(dāng)代藝術(shù)有著非常突出的多元性以及評(píng)價(jià)性。如果學(xué)生們對(duì)于美術(shù)的知識(shí)沒(méi)有學(xué)習(xí)透徹，很容易使其因?yàn)橹R(shí)的不足導(dǎo)致見(jiàn)識(shí)方面的短淺和不足，對(duì)于很多美術(shù)知識(shí)的理解僅僅停留在理論層次而不能夠?qū)⑵鋵?shí)際的運(yùn)用到日常的生活中。針對(duì)這類問(wèn)題，教師可以采用一些設(shè)計(jì)以及做一些宣傳活動(dòng)等加深學(xué)生們對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的理解以及提升其運(yùn)用能力。由于現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)不同，這就需要教師運(yùn)用自己的能力提升學(xué)生的審美能力和領(lǐng)悟能力，將正確的美學(xué)精神傳達(dá)給學(xué)生?，F(xiàn)階段我國(guó)教育部門對(duì)于美術(shù)教學(xué)的重視程度日益增加，很多高等學(xué)府中設(shè)有美術(shù)學(xué)院和專業(yè)，同時(shí)美術(shù)教學(xué)的性質(zhì)也由以往一元化的專業(yè)辦學(xué)發(fā)展出了針對(duì)非美術(shù)專業(yè)的非專業(yè)辦學(xué)，通過(guò)一些美術(shù)鑒賞課和實(shí)際的理解課對(duì)非美術(shù)專業(yè)學(xué)生的美術(shù)水平進(jìn)行引導(dǎo)教育，這就極大地豐富了教學(xué)方式。

4運(yùn)用新媒體，充分發(fā)揮創(chuàng)造力

在藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程中，每一件作品的創(chuàng)作產(chǎn)生都離不開(kāi)創(chuàng)新能力和創(chuàng)造性思維。只有突破思維及其他各個(gè)因素的限制，充分地發(fā)揮創(chuàng)作者的創(chuàng)新思維和能力，才能誕生出讓人驚艷的作品。在我國(guó)傳統(tǒng)的美術(shù)教育教學(xué)過(guò)程中，教師通常都是根據(jù)基礎(chǔ)的理論來(lái)對(duì)學(xué)生們進(jìn)行講解授課，這使得學(xué)生們?cè)诿佬g(shù)的學(xué)習(xí)及創(chuàng)作過(guò)程中能夠接觸的只是一些普遍常見(jiàn)的材料及方式，單一材料及方式的學(xué)習(xí)很容易降低學(xué)生們對(duì)于美術(shù)學(xué)習(xí)及創(chuàng)作的興趣，使得學(xué)生們對(duì)美術(shù)的情感層面受到影響，這種情況對(duì)于學(xué)生們長(zhǎng)期的學(xué)習(xí)是非常不利的。時(shí)代的進(jìn)步及科技的發(fā)展誕生了新興媒體。而新興媒體的產(chǎn)生對(duì)于此問(wèn)題的解決提供了極大的幫助。通過(guò)在教學(xué)過(guò)程中對(duì)新媒體的運(yùn)用，在創(chuàng)作中就脫離了傳統(tǒng)工具的束縛，學(xué)生們能夠更好地將自己的想法和創(chuàng)作意圖表達(dá)出來(lái)，能夠充分地發(fā)揮他們的創(chuàng)造思維及創(chuàng)造力，對(duì)于提升學(xué)生們的學(xué)習(xí)興趣及創(chuàng)作欲望有著很好的積極意義。因此，新媒體的出現(xiàn)對(duì)于現(xiàn)代的美術(shù)教育教學(xué)是非常重要的。在教學(xué)過(guò)程中，如果教師能夠充分的運(yùn)用好新興媒體，那么學(xué)生在創(chuàng)作構(gòu)思上就能夠擺脫傳統(tǒng)媒介的限制，更好地發(fā)揮創(chuàng)作思想。

篇8

中圖分類號(hào)：J0-02 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2012）08-0103-01

隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展、生活水平的提高，使得人們對(duì)于生活中理性需求已超越解決冷暖、生活所需等并進(jìn)入到了感性需求的階段。藝術(shù)源于生活而高于生活，于是大量的創(chuàng)意設(shè)計(jì)融入到我們的生活，從而推動(dòng)了整個(gè)社會(huì)的進(jìn)步，同時(shí)刺激社會(huì)消費(fèi)觀念，對(duì)于社會(huì)的逐步發(fā)展起到了推波助瀾的作用。而中國(guó)，是一個(gè)持有特別社會(huì)體系的國(guó)家，也有著她獨(dú)特的設(shè)計(jì)發(fā)展道路，而其發(fā)展理論，正恰恰符合了文藝?yán)碚摰暮诵乃枷搿?/p>

是由一系列的基本理論、基本觀點(diǎn)和基本方法構(gòu)成的科學(xué)體系，他是一個(gè)完整的整體。其中哲學(xué)、政治經(jīng)濟(jì)學(xué)和科學(xué)社會(huì)主義，是其理論體系中不可分割的。而其中，歷史唯物主義與剩余價(jià)值學(xué)說(shuō)為馬克思恩格斯對(duì)人類文化的兩大突出貢獻(xiàn)。

文藝學(xué)，從狹義上講只研究文學(xué)。所謂文藝學(xué)是研究文字的性質(zhì)和特點(diǎn)及其發(fā)生、發(fā)展規(guī)律的科學(xué)，一般認(rèn)為文藝學(xué)有三個(gè)重要組成部分：文學(xué)理論、文學(xué)史、文學(xué)批評(píng)。而文學(xué)，是藝術(shù)的基本樣式之一，亦稱為語(yǔ)言藝術(shù)。以語(yǔ)言文字為媒介和手段塑造藝術(shù)形象，反映現(xiàn)實(shí)生活，表現(xiàn)人們的精神世界，通過(guò)審美的方式發(fā)揮其多方面社會(huì)作用。

文藝?yán)碚撌遣豢煞指畹慕M成部分。其本體視角可分為：美的規(guī)律論，藝術(shù)體質(zhì)論，藝術(shù)價(jià)值論，藝術(shù)發(fā)展論，藝術(shù)生產(chǎn)論，藝術(shù)構(gòu)成論，藝術(shù)創(chuàng)作論，藝術(shù)典型論，現(xiàn)實(shí)主義論，藝術(shù)悲劇論，藝術(shù)批評(píng)論，無(wú)產(chǎn)階級(jí)藝術(shù)論。

我們不難看出，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)理念與其環(huán)環(huán)相扣。

中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)向來(lái)崇尚追本溯源，尊重構(gòu)思的起源和本質(zhì)，我自然中取材，亦尊重其本身的意識(shí)形態(tài)。勞動(dòng)創(chuàng)造了美，中國(guó)的藝術(shù)設(shè)計(jì)大多以人為本，在尊重美的規(guī)律的同時(shí)，很大程度上尊重純手工藝制品，把勞動(dòng)價(jià)值放在最高地位，在中華民族幾千年勞動(dòng)創(chuàng)造中汲取精華素材，創(chuàng)造出一種傳統(tǒng)與時(shí)尚相結(jié)合的藝術(shù)形式。

對(duì)于藝術(shù)本質(zhì)，中國(guó)當(dāng)代設(shè)計(jì)特點(diǎn)符合中國(guó)人民各個(gè)階層的審美屬性，將藝術(shù)與生活相結(jié)合，使藝術(shù)能夠融入社會(huì)群體而不似資本主義社會(huì)的那種追求地位和榮譽(yù)的代表體現(xiàn)。中國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)產(chǎn)物是融入整個(gè)社會(huì)每個(gè)階層的，并不是為個(gè)體或某個(gè)單獨(dú)的階層而創(chuàng)作。

關(guān)于藝術(shù)價(jià)值，中國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)注重的是實(shí)用性。一個(gè)設(shè)計(jì)本身，它要能夠在生活上或工作上為人們起到方便、快捷等作用，主旨是一個(gè)設(shè)計(jì)作品的實(shí)用性，其次才是外觀創(chuàng)意等。而這就與馬克思文藝?yán)碚撝械乃囆g(shù)價(jià)值論有著異曲同工之妙。文藝?yán)碚撝?，注重價(jià)值的主體性和客觀性的關(guān)系，也突出重點(diǎn)保證藝術(shù)的價(jià)值。而在中國(guó)的藝術(shù)設(shè)計(jì)中，其作為核心思想，將設(shè)計(jì)作品的實(shí)用性和是否中國(guó)國(guó)民生活的水平之間的關(guān)系放在首位。

如今的中國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)，正流行著一種復(fù)古風(fēng)潮，將新古典主義思想帶入中國(guó)設(shè)計(jì)思路，從中國(guó)幾千年來(lái)醞釀的古韻文化點(diǎn)綴在當(dāng)代流行時(shí)尚元素中，用原始的線條勾勒，卻不繁復(fù)的堆積，形成一種清爽而時(shí)尚的中國(guó)風(fēng)，形成一種獨(dú)特的藝術(shù)發(fā)展道路，在追溯其藝術(shù)設(shè)計(jì)的起源，通過(guò)一種完美的借鑒方式卻不完全抄襲，逐步醞釀出一種中國(guó)獨(dú)有的藝術(shù)設(shè)計(jì)發(fā)展規(guī)律。

同時(shí)，中國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)理念根據(jù)藝術(shù)生產(chǎn)論，尊重藝術(shù)生產(chǎn)理論的淵源和內(nèi)涵，著重突出具有中華傳統(tǒng)風(fēng)情，同樣也從不同的生產(chǎn)力和生產(chǎn)過(guò)程中汲取精華，強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)生產(chǎn)理論的意義和發(fā)展。并且，中國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)將作品的內(nèi)容與外觀設(shè)計(jì)兩相融合，外觀的紋路與整個(gè)作品是相互呼應(yīng)的，著重強(qiáng)調(diào)了作品內(nèi)容與形式的關(guān)系。作為設(shè)計(jì)產(chǎn)品的客體和主體，即設(shè)計(jì)的產(chǎn)品本身與其所要表達(dá)的思想或構(gòu)造，或者是其創(chuàng)作的目的性和真實(shí)性，而不是空虛的理論化產(chǎn)品，追求其實(shí)用性和方便美觀性，由此作為藝術(shù)創(chuàng)作的奠基石。

如今我們可以看到很多產(chǎn)品交流會(huì)，向大眾展示、交流、接受批評(píng)。如同馬克思文藝?yán)碚撝械乃囆g(shù)批評(píng)論，將審美感知和藝術(shù)欣賞兩相結(jié)合，從社會(huì)中得到贊美或批評(píng)從而吸取更多的經(jīng)驗(yàn)來(lái)改進(jìn)設(shè)計(jì)產(chǎn)，這是無(wú)產(chǎn)階級(jí)藝術(shù)特有的特征，是從民眾里誕生的美的產(chǎn)物，有很大改進(jìn)和發(fā)展空間。藝術(shù)應(yīng)該屬于人民，這是無(wú)產(chǎn)階級(jí)與現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)晶。

從諸多方面我們都能夠看到文藝?yán)碚搶?duì)中國(guó)當(dāng)今藝術(shù)設(shè)計(jì)思想理念的重大影響，并指引著中國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)形成一種獨(dú)特的中國(guó)風(fēng)道路。

篇9

一、引言

隨著數(shù)字化時(shí)代的到來(lái)，數(shù)字視覺(jué)開(kāi)始越來(lái)越多地應(yīng)用到影視制作當(dāng)中，傳統(tǒng)電影美術(shù)的制作方式和創(chuàng)作觀念受到前所未有的沖擊，并且，隨著視覺(jué)類型電影制作方式的日益完善，傳統(tǒng)電影美術(shù)與數(shù)字化電影美術(shù)的歷史性跨越日益顯著。電影美術(shù)作為電影主創(chuàng)之一，就其本質(zhì)而言是造型藝術(shù)的一種，但從時(shí)空角度來(lái)看，電影美術(shù)不是瞬間攝取的靜態(tài)造型藝術(shù)，而是運(yùn)動(dòng)著的立體造型藝術(shù)。

二、電影美術(shù)的內(nèi)涵

電影美術(shù)是指在文學(xué)劇本的基礎(chǔ)上，對(duì)影片的可視化形象進(jìn)行創(chuàng)作的造型藝術(shù)。電影美術(shù)主要是通過(guò)影片總體造型設(shè)計(jì)、場(chǎng)景空間設(shè)計(jì)、人物造型設(shè)計(jì)等方面來(lái)表達(dá)邏輯思維進(jìn)而實(shí)現(xiàn)形象思維，它直接決定了一部影視作品的美學(xué)表達(dá)與藝術(shù)內(nèi)涵，對(duì)影視作品的造型起著決定性作用與影響。雖然，電影美術(shù)是與自己的母體美術(shù)是緊密聯(lián)系在一起的，但是美術(shù)和電影在本質(zhì)上是完全不同的藝術(shù)，具有不同的藝術(shù)形態(tài)。美術(shù)的藝術(shù)形態(tài)特征是物質(zhì)媒介的二維或三維的空間性，電影則是時(shí)空藝術(shù)，它的形態(tài)特征是既有空間維上的造型性，又有時(shí)間維上的運(yùn)動(dòng)過(guò)程。美術(shù)不受物質(zhì)世界的時(shí)間性約束，電影則兼有空間的二維性和時(shí)間的一維性。

三．電影美術(shù)的創(chuàng)作要素

電影美術(shù)是專門為影片造型進(jìn)行設(shè)計(jì)和制作的一種美術(shù)創(chuàng)作，直接影響影片的藝術(shù)水準(zhǔn)的成功與否。wWW.133229.coM電影美術(shù)不同于一般繪畫創(chuàng)作，美術(shù)一進(jìn)入電影就改變了它原來(lái)那種獨(dú)立創(chuàng)作的特點(diǎn)，而使自己成為電影這一綜合藝術(shù)的重要部門。電影美術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程涵蓋場(chǎng)景設(shè)計(jì)、環(huán)境與個(gè)性的設(shè)置、氣氛的營(yíng)造和影調(diào)及色調(diào)的確定。

首先，電影美術(shù)師應(yīng)該與攝影、演員等共同合作在電影導(dǎo)演的總體構(gòu)思下，完成影片的造型表現(xiàn)。在設(shè)計(jì)構(gòu)思階段，電影美術(shù)師要尋求一種途徑，一種方法和形式，最完美地將劇本中的抽象文字和導(dǎo)演的意念化的構(gòu)思，轉(zhuǎn)化為具體的形象表現(xiàn)出來(lái)的人，并且與導(dǎo)演、攝影等創(chuàng)作人員共同完成最終銀幕空間形象化的影象。其次，電影美術(shù)師應(yīng)該設(shè)計(jì)和制作出符合電影主題，具有生活氣息、有時(shí)代特征的景、物和人，以使電影藝術(shù)產(chǎn)生情景交融的藝術(shù)效果。電影美術(shù)設(shè)計(jì)為人物的行為提供“典型環(huán)境”，交代故事發(fā)生的年代、地點(diǎn)、時(shí)間，也能在一定程度上體現(xiàn)人物的身份、職業(yè)、性格和思想，顯示一定的個(gè)性、習(xí)慣和愛(ài)好。當(dāng)然，電影的美術(shù)造型是必不可缺的，影片中景物的個(gè)性源于兩個(gè)條件：人物個(gè)性和所處的規(guī)定情境及創(chuàng)作者的選景態(tài)度，即怎樣使它以最有力的影像浮現(xiàn)在銀幕上去感知于觀眾。再次，電影美術(shù)師應(yīng)該營(yíng)造良好的氛圍來(lái)凸顯電影的主題。氛圍是特定生活中彌漫于人們周圍特定的空氣狀態(tài)，在表現(xiàn)銀幕氣氛中起著重要的作用。氣氛相對(duì)環(huán)境而言是更重要的，環(huán)境只能客觀地表示劇中人的所在地，卻不能表現(xiàn)當(dāng)時(shí)劇中人的心情變化，而氣氛則尤能反映和烘托人物心情的變化。最后，光和色是電影造型中極重要的元素和手段。光與色是在影片的時(shí)空流動(dòng)中展現(xiàn)其生命，并以個(gè)性顯示影片造型所表達(dá)的情緒、意境和風(fēng)格。影調(diào)和色調(diào)和影片的樣式是密切相關(guān)的，是其具體造型的體現(xiàn)，當(dāng)美術(shù)師出于對(duì)未來(lái)影片樣式的理解，試圖尋求影片造型的整體基調(diào)時(shí)，他必然思考這兩方面的問(wèn)題，也必須對(duì)這兩方面作出藝術(shù)的安排。

四、以《英雄》為例探討電影美術(shù)的色彩設(shè)計(jì)

隨著數(shù)字時(shí)代的到來(lái)，視覺(jué)型影視越來(lái)越受到觀眾的喜歡，在未來(lái)的影片中，美術(shù)師首先接觸到的就是色彩和色調(diào)問(wèn)題，他要從影片整體造型角度處置色彩使其整體上和諧統(tǒng)一。影片的基本色調(diào)本身就具有意義，影片的色彩也就是貫串全片的線索，下面以張藝謀導(dǎo)演深入人心的《英雄》來(lái)側(cè)重探討電影美術(shù)的色彩設(shè)計(jì)。

《英雄》影片中人物服裝色彩設(shè)置上就獨(dú)具匠心。秦王在影片中自始至終是單一的深重黑色，與秦王宮殿鐵黑色調(diào)渾然一體。無(wú)名穿著黑裝依照秦國(guó)律例至秦宮殿受封獎(jiǎng)，與秦王“十步”之距對(duì)飲，秦王、無(wú)名、長(zhǎng)空、秦劍客等服色在黑色純度和亮度的設(shè)計(jì)上則依次由深重至淺淡，這種構(gòu)成符合秦尚黑，并寓意黑的權(quán)威和政治影響，也暗示一種對(duì)秦政的不滿與反抗。殘劍、飛雪、如月的衣裝色彩純度高、色澤鮮亮，質(zhì)體輕薄，雖靚麗飄逸卻敵不過(guò)黑奮的威重力量。除了黑色，《英雄》中還有其他多種色彩表現(xiàn)。在《英雄》中，無(wú)名給秦王編造的殘劍飛雪故事的基調(diào)是紅色的，反映出無(wú)名潛意識(shí)中刺秦的激情，他那冷靜的外表下掩蓋著報(bào)仇的血性和血?dú)?，想象中即將出現(xiàn)的刺秦場(chǎng)面使無(wú)名眼中的世界充滿了鮮紅的像血一樣濃烈的色彩，此時(shí)秦王眼中和無(wú)名看到的色調(diào)是一樣的，充滿了血紅的仇恨和殺氣。而當(dāng)秦王發(fā)現(xiàn)了無(wú)名的真實(shí)意圖時(shí)，他想象中的一切都籠蓋上了寂靜的藍(lán)色，因?yàn)樗媾R的絕境使他不得不極力使自己鎮(zhèn)靜下來(lái)，用理性和智慧來(lái)超越對(duì)死亡的恐懼。殘劍給無(wú)名講述的故事時(shí)，柔和的綠色成為敘述的基調(diào)，一方面它展示了殘劍給無(wú)名講述時(shí)那種超脫仇恨，回歸到寧?kù)o、博愛(ài)、真樸的心境，另一方面也反映了無(wú)名向秦王轉(zhuǎn)述時(shí)悟出的那種渴望和平，不要戰(zhàn)爭(zhēng)的心態(tài)。

總之，電影《英雄》是一部由紅、藍(lán)、白、綠、黑等多種色調(diào)來(lái)講述的故事，它的情節(jié)的感人之處不在于故事的大起大落，而在其細(xì)節(jié)的精致和典麗，色彩和畫面的視覺(jué)統(tǒng)一在《英雄》中得到了淋漓盡致的表現(xiàn)。

五、結(jié)語(yǔ)

總之，色彩在影片中，不僅是純粹電影化的造型手段，而且還要構(gòu)成電影的視覺(jué)語(yǔ)言形態(tài)，只有當(dāng)色彩融合在影片劇作之中，形成電影劇作的色彩結(jié)構(gòu)，并且本身成為劇作內(nèi)容，色彩與影片的關(guān)系才達(dá)到了“化”的境界，電影色彩的意義也才能真正得以體現(xiàn)，色彩在影片中的生命品質(zhì)才能得以存在。一直以來(lái)，影視藝術(shù)都是人們生活中不可缺少的藝術(shù)形式，隨著科技的發(fā)展，影視藝術(shù)逐漸成為一道亮麗的藝術(shù)風(fēng)景，當(dāng)然影視在我國(guó)的迅速發(fā)展離不開(kāi)影視美術(shù)的重要貢獻(xiàn)，更離不開(kāi)眾多的幕后影視美術(shù)工作人員，影視和美術(shù)的緊密結(jié)合必將帶動(dòng)影視產(chǎn)業(yè)和美術(shù)藝術(shù)形式的絢爛盛開(kāi)。

參考文獻(xiàn)：

[1] 金海靖.論中國(guó)新武俠電影的美術(shù)設(shè)計(jì)[j].北京電影學(xué)院學(xué)報(bào).2005,(04)

篇10

二、如何提高當(dāng)代藝術(shù)院校的教學(xué)質(zhì)量

在現(xiàn)實(shí)的教學(xué)過(guò)程中，上同一門課的教師往往教學(xué)效果不同，甚至大相徑庭。原因何在？不是教學(xué)內(nèi)容的多少差別，也不是教學(xué)手段的不同。作為一名教師，教學(xué)素質(zhì)和常規(guī)的教學(xué)方法都具備，講清一個(gè)知識(shí)點(diǎn)是每個(gè)教師都能辦到的，而大家使用的教學(xué)設(shè)備也相差無(wú)幾。所以，決定教學(xué)質(zhì)量的不是教學(xué)內(nèi)容本身，而是對(duì)教學(xué)的理解和控制能力。因此，要想提升教學(xué)質(zhì)量，不是一味地認(rèn)真擬定教學(xué)大綱、制定授課計(jì)劃表、詳細(xì)準(zhǔn)備教案和課件，而需要從當(dāng)代學(xué)生的特點(diǎn)入手，真正理解他們對(duì)課程的需求，將教學(xué)目標(biāo)從以往強(qiáng)調(diào)的知識(shí)點(diǎn)掌握逐漸轉(zhuǎn)變到讓學(xué)生控制學(xué)習(xí)過(guò)程，體驗(yàn)成功。要想達(dá)成這些，及時(shí)有效的教學(xué)回饋是唯一的路徑。所謂教學(xué)回饋，就是在教學(xué)過(guò)程中，不斷通過(guò)學(xué)生在練習(xí)當(dāng)中反饋出來(lái)的問(wèn)題進(jìn)行細(xì)致有效的指導(dǎo)，讓學(xué)生不斷改進(jìn)，并最終讓他們體會(huì)到成功的教學(xué)過(guò)程。因此，教學(xué)回饋是一個(gè)動(dòng)態(tài)演繹的教學(xué)方法，并且是因人而異的。重點(diǎn)在于不斷地鼓勵(lì)學(xué)生看到自己一絲一毫的進(jìn)步，并給學(xué)生一個(gè)可操作的步驟，讓他們能對(duì)學(xué)習(xí)有所控制，并最終體會(huì)到成功的樂(lè)趣。

1.課前調(diào)查學(xué)生的現(xiàn)狀，了解每個(gè)學(xué)生對(duì)課程的期待

可采用問(wèn)卷調(diào)查的方式來(lái)進(jìn)行，根據(jù)學(xué)生和課程情況設(shè)計(jì)一個(gè)調(diào)查表，收集學(xué)生的基本信息。主要包括學(xué)生現(xiàn)有的基礎(chǔ)、選擇本課程的原因、對(duì)課程內(nèi)容的選擇、對(duì)學(xué)習(xí)的態(tài)度等。數(shù)據(jù)反饋之后，還需要安排每個(gè)學(xué)生單獨(dú)談話以了解信息的真實(shí)性。就算問(wèn)卷時(shí)選填的信息不準(zhǔn)確，在談話中也可以進(jìn)一步知曉他們的想法。通過(guò)談話，讓學(xué)生明白問(wèn)卷中每一個(gè)項(xiàng)目是如何設(shè)置的，為什么要這樣設(shè)計(jì)，同時(shí)也讓他們感受到老師對(duì)自己的重視，從而更愿意和老師交流。

2.找出學(xué)生現(xiàn)在面臨的問(wèn)題，并制定出課程目標(biāo)

在課程一開(kāi)始，就應(yīng)該安排一個(gè)基礎(chǔ)性練習(xí)考查學(xué)生現(xiàn)有的專業(yè)水平，通過(guò)練習(xí)的結(jié)果讓學(xué)生發(fā)現(xiàn)自己面臨的問(wèn)題并做好記錄，這時(shí)教師就需要和學(xué)生交流，幫助他們找到解決問(wèn)題的辦法，從而制定出課程目標(biāo)。隨之而來(lái)的，課程評(píng)價(jià)也不能再是全班統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)的考試，因?yàn)榭荚囍荒茏寣W(xué)生更多地感受到壓力，所有的標(biāo)準(zhǔn)在他們看來(lái)都是強(qiáng)加的。對(duì)學(xué)生成績(jī)的判定標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)改為他們是否實(shí)現(xiàn)了自己的學(xué)習(xí)目標(biāo)，無(wú)論目標(biāo)的高低，實(shí)現(xiàn)了就是高分，只有這樣，每個(gè)學(xué)生才能看到被肯定、被認(rèn)可的希望，才不會(huì)出現(xiàn)優(yōu)生永遠(yuǎn)高分、差生永遠(yuǎn)在及格邊緣徘徊的情況。所以，作為教師，更多的是要鼓勵(lì)學(xué)生，認(rèn)可他們的努力，引導(dǎo)他們將一個(gè)大的目標(biāo)分解成若干小的步驟或階段性的小目標(biāo)，一步一步攻克，讓他們能慢慢看到自己的成長(zhǎng)。

3.監(jiān)督過(guò)程，不斷回饋

學(xué)習(xí)目標(biāo)明確了，學(xué)生在每天的課程中完成的情況如何，老師一定要跟進(jìn)，及時(shí)指出問(wèn)題，并給出明確、可執(zhí)行的修改意見(jiàn)，這才是教師真正需要下功夫的地方，也是體現(xiàn)出一個(gè)教師教學(xué)水平高低的關(guān)鍵所在。在每個(gè)階段結(jié)束的時(shí)候，教師應(yīng)該再次和學(xué)生交流，了解他們完成的情況和遇到的問(wèn)題，下一階段該如何完成等。讓學(xué)生隨時(shí)能感受到自己對(duì)學(xué)習(xí)的過(guò)程和效果是能夠控制的。剛開(kāi)始時(shí)他們會(huì)感覺(jué)是老師在幫助他們控制，隨著這樣的回饋不斷循環(huán)之后，學(xué)生會(huì)慢慢體會(huì)到自己對(duì)學(xué)習(xí)的控制。當(dāng)他們自己能夠控制學(xué)習(xí)的時(shí)候，成功的滋味也就漸漸“烹調(diào)”出來(lái)了。