導(dǎo)言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇音樂生結(jié)業(yè)論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

考試科目為語文、數(shù)學(xué)、英語?？疾榭颇繛槲锢怼⒒瘜W(xué)、思想品德、歷史、地理、生物、體育與健康。

語文、數(shù)學(xué)、英語實(shí)行閉卷考試，數(shù)學(xué)考試考生不得攜帶計算器，英語考試含有聽力測試;物理、化學(xué)合卷，實(shí)行閉卷考查;思想品德實(shí)行開卷考查，允許考生帶初中各年級教科書和平時上課所做的筆記。

地理、生物在初二年級結(jié)業(yè)，歷史在初三年級結(jié)業(yè)，由市統(tǒng)一命題、各區(qū)統(tǒng)一組織畢業(yè)考查和閱卷，其成績納入學(xué)生綜合素質(zhì)評價之中。

體育與健康、理化生實(shí)驗(yàn)技能操作組織全市統(tǒng)一考查(方案另發(fā))。

考核科目為音樂、美術(shù)(或藝術(shù))、綜合實(shí)踐活動、地方課程和學(xué)校開設(shè)的選修課程等，一般應(yīng)在學(xué)科教學(xué)結(jié)束時隨堂進(jìn)行。考核方式和形式要靈活多樣，可結(jié)合學(xué)科特點(diǎn)和學(xué)校實(shí)際，采取紙筆測試、聽力測試、面試、實(shí)驗(yàn)操作、作品展示、才藝表演、撰寫小論文等多種方式?？己顺煽兗{入學(xué)生的綜合素質(zhì)評價之中。

篇2

法國的會考制度等同于中國的高考制度，早在拿破侖統(tǒng)治時期就已經(jīng)創(chuàng)立，設(shè)考五種學(xué)科，并將通過的考生稱為 “業(yè)士”。直到現(xiàn)在，這個“老舊”的制度還有200年前的影子，當(dāng)時擅長哲學(xué)和思辨的傳統(tǒng)依然得以保留，所有考生都必須參加哲學(xué)考試，所獲學(xué)位也稱為“哲學(xué)業(yè)士”。

篇3

一、20世紀(jì)末出版的兩部著作

1.《歌曲鋼琴伴奏的寫作》

1978年7月由人民音樂出版社出版的《歌曲鋼琴伴奏的寫作》是先生的第一本著作（后出版增訂本），也是我國出版較早且至今仍再版發(fā)行的、專業(yè)性的關(guān)于歌曲鋼琴伴奏寫作的著作。該書中的體例涵蓋了國內(nèi)外的民歌、創(chuàng)作歌曲與藝術(shù)歌曲等，涉獵的曲目范圍廣泛，書中關(guān)于歌曲鋼琴伴奏基本寫作的重要技術(shù)原則一直到現(xiàn)在仍然發(fā)揮著其不可替代的作用與影響。該書自出版發(fā)行三十多年來經(jīng)久不衰，每個時期都發(fā)揮著它的專業(yè)性、基礎(chǔ)性作用，也為其后的歌曲鋼琴伴奏寫作與研究開辟了專業(yè)化道路。

2.《申克音樂分析理論概要》

1993年11月由人民音樂出版社出版的《申克音樂分析理論概要》，則是我國較為全面系統(tǒng)地介紹申克音樂分析理論的專著，1997年2月獲文化部高等藝術(shù)院校第三屆優(yōu)秀教材二等獎。該著作首次出版發(fā)行時先生謙虛地標(biāo)注為“編著”，后在2001年再次印刷出版時聽取出版社的建議改為“著”。

中國從上個世紀(jì)80年代初開始引入申克的音樂分析理論體系，于先生也從此開始相關(guān)研究，并歷時七年完成了這部著作。期間，先生首先對申克的音樂分析理論進(jìn)行理解消化，又對菲利克斯?薩爾澤（Felix Salzer 1904-1986）等申克的繼承者們的理論進(jìn)行研究，逐漸用通俗簡潔的語言敘述出易于理解的申克理論體系。先生運(yùn)用大量實(shí)踐證明了申克理論能夠分析、解釋西方早期音樂以及現(xiàn)代音樂，也論證了其繼承者們對申克理論的開拓，并為申克音樂理論增加了更為廣泛的內(nèi)涵。正如先生所言，“申克的理論超越了歷史的局限而顯示出其廣闊性的價值和現(xiàn)代特征”。著書過程中，于先生進(jìn)行大量具體作品的分析實(shí)踐的同時，在1989年完成書稿后又進(jìn)行了幾年的教學(xué)實(shí)踐，至1993年才正式付梓出版，足見先生嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度。

《申克音樂分析理論概要》的出版以及先生的申克理論教學(xué)實(shí)踐對我國的音樂分析及教學(xué)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，之后一些有關(guān)申克的譯作、著作、論文陸續(xù)面世，申克音樂分析理論在中國也變得越來越普及。

二，21世紀(jì)初出版的三部系列復(fù)調(diào)專著

2001-2006年，于蘇賢先生先后出版了三部復(fù)調(diào)專著：

1.《復(fù)調(diào)音樂教程》

2001年5月由上海音樂出版社出版的《復(fù)調(diào)音樂教程》是中國藝術(shù)教育大系（音樂卷）普通高等教育“九五”國家級九部重點(diǎn)教材之一。于先生從上世紀(jì)70年代就開始了本教程的編寫及教學(xué)實(shí)踐，并于80年代開始作為學(xué)校內(nèi)部教材油印發(fā)行多次，當(dāng)今很多享譽(yù)中外的作曲家就是通過本教材的學(xué)習(xí)打下了良好的復(fù)調(diào)音樂基礎(chǔ)。該著作從開始撰寫到正式出版經(jīng)歷了于先生近半個世紀(jì)的分析、研究及教學(xué)實(shí)踐。先生現(xiàn)在家中還保留著每屆學(xué)生在復(fù)調(diào)課結(jié)業(yè)后創(chuàng)作的復(fù)調(diào)曲集，以及每位研究生學(xué)完該課程后的復(fù)調(diào)曲集，這些都是學(xué)習(xí)本教材的教學(xué)實(shí)踐成果。

《復(fù)調(diào)音樂教程》分上下兩卷，上卷開始為二聲部基本對位，強(qiáng)調(diào)了福克斯（J.J.Fux 1660-1741）體系對復(fù)調(diào)音樂寫作的基礎(chǔ)性作用。之后按照聲部數(shù)目的從簡到繁、先對比復(fù)調(diào)后模仿復(fù)調(diào)、先單對位后復(fù)對位元這樣循序漸進(jìn)的順序，而且在二聲部復(fù)調(diào)技術(shù)之后還有二聲部卡農(nóng)曲及創(chuàng)意曲的創(chuàng)作實(shí)踐章節(jié)，在三聲部復(fù)調(diào)技術(shù)之后還增加了三聲部復(fù)調(diào)合唱寫作的實(shí)踐環(huán)節(jié)。下卷主要是對復(fù)調(diào)體裁形式尤其是對賦格結(jié)構(gòu)進(jìn)行了從局部到整體的系統(tǒng)全面講解，并將二重賦格進(jìn)行了科學(xué)分類，對三重賦格、其他結(jié)構(gòu)的賦格以及賦格的應(yīng)用進(jìn)行了內(nèi)容詳實(shí)的闡釋，其中還增加了中國傳統(tǒng)調(diào)式的賦格結(jié)構(gòu)理論?？傊?，該著作結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、邏輯縝密、清晰實(shí)用，可以說是目前作曲專業(yè)最全面、最完善的復(fù)調(diào)教材。書中也包含了于先生首次提出的理論概念。

比如關(guān)于多重賦格理論的創(chuàng)新成果有以下兩點(diǎn)：

（1）關(guān)于賦格主題數(shù)目與聲部數(shù)目的關(guān)系：于先生在講到二重賦格時寫到，“二重賦格與賦格的聲部數(shù)目不是同一范疇的概念，二重賦格是表明主題的數(shù)目是兩個，二重賦格可以用四聲部寫作，也可以用三聲部或二聲部寫作?！傊?，不要將賦格主題數(shù)目與聲部數(shù)目相混淆”。（見教程第377頁）。這一理論成果為多重賦格的創(chuàng)作與分析留下很廣闊的空間：多重賦格的主題數(shù)目可以等同于聲部數(shù)目，也可以多于主題數(shù)目，甚至可以少于聲部數(shù)目。前兩種情況在實(shí)際創(chuàng)作中非常多見，而第三種形式也早有了創(chuàng)作實(shí)踐，比如俄羅斯作曲家戈登維捷爾就創(chuàng)作過二聲部三重賦格。

（2）關(guān)于多重賦格的分類：教程對多重賦格的類型進(jìn)行了歸納總結(jié)，將二重賦格分為并列式結(jié)構(gòu)、重疊式結(jié)構(gòu)、循環(huán)間插式結(jié)構(gòu)三種類型。并列式與重疊式的多重賦格的實(shí)例，在很多復(fù)調(diào)教材都有提及，但該教程首次提煉出這兩個概念。而循環(huán)間插式多重賦格概念的提出拓展了多重賦格的創(chuàng)作與分析的理論依據(jù)。這些對于多重賦格的教學(xué)具有非常重要的意義。

2.《20世紀(jì)復(fù)調(diào)音樂》

2001年8月由人民音樂出版社出版的《20世紀(jì)復(fù)調(diào)音樂》是我國第一部全面系統(tǒng)研究20世紀(jì)現(xiàn)代復(fù)調(diào)音樂理論及技術(shù)原則的專著，2002年獲得北京市第七屆哲學(xué)社會科學(xué)優(yōu)秀成果二等獎。于先生從上個世紀(jì)80年代末開始了對該課題的研究，并于90年代在中央音樂學(xué)院開設(shè)相關(guān)課程，取得顯著的成果。寫作該著作時，先生對大量20世紀(jì)音樂作品進(jìn)行了深入分析研究，并經(jīng)過多年教學(xué)實(shí)踐進(jìn)行不斷完善，從研究到正式出版歷經(jīng)近15年的時間。

該著作認(rèn)為20世紀(jì)西方音樂的共同思維基礎(chǔ)就是復(fù)調(diào)，認(rèn)為20世紀(jì)是復(fù)調(diào)音樂的回歸時代。先生通過分析、研究、歸納、總結(jié)，同時也吸收、容納了20世紀(jì)眾多音樂理論家的學(xué)術(shù)前沿成果，在一個更新、更高、更廣的范圍與層面梳理出一條系統(tǒng)的20世紀(jì)西方現(xiàn)代復(fù)調(diào)發(fā)展脈絡(luò)，以復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)的技術(shù)特點(diǎn)為章節(jié)劃分依據(jù)。著作中關(guān)于“非序列無調(diào)性音樂的復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)”、“雙軸倒影”、“無軸倒影”等很多概念及理論都屬重要研究成果。

3.《中國傳統(tǒng)復(fù)調(diào)音樂》

2006年12月由人民音樂出版社出版的《中國傳統(tǒng)復(fù)調(diào)音樂》，是我國第一部集中研究中國傳統(tǒng)音樂中復(fù)調(diào)音樂技術(shù)類型、形式及技術(shù)原則的專著，填補(bǔ)了中國傳統(tǒng)音樂研究的空白，是關(guān)于中國傳統(tǒng)復(fù)調(diào)音樂的奠基性成果。70年代起，于先生開始對中國傳統(tǒng)音樂中復(fù)調(diào)現(xiàn)象的分析與研究，通過搜集中國民間音樂資料，分析研究了大量的中國傳統(tǒng)音樂作品，歷時近6年完成了該著作。蘇夏教授為本書的出版寫了情真意切的推薦書，對著作做了很高的評價。

該著作的研究以分析大量傳統(tǒng)音樂作品為基點(diǎn)，先生從作品中發(fā)現(xiàn)大量的復(fù)調(diào)音樂現(xiàn)象之后，系統(tǒng)梳理出中國傳統(tǒng)復(fù)調(diào)音樂的形式、結(jié)構(gòu)、技術(shù)等等。通過研究，先生認(rèn)為中國的傳統(tǒng)復(fù)調(diào)音樂實(shí)踐遠(yuǎn)遠(yuǎn)早于西方復(fù)調(diào)音樂理論體系的建立，但對于中國傳統(tǒng)音樂中的復(fù)調(diào)音樂，諸如對比復(fù)調(diào)、模仿復(fù)調(diào)等一些技術(shù)概念，先生仍然沿用原有表述，認(rèn)為沒必要創(chuàng)造新的概念術(shù)語。先生對中國傳統(tǒng)復(fù)調(diào)音樂本身特點(diǎn)進(jìn)行了詳細(xì)的闡述，比如中國傳統(tǒng)復(fù)調(diào)音樂的思維特性、調(diào)性結(jié)構(gòu)特征、獨(dú)特的聲韻體系、結(jié)構(gòu)體系等進(jìn)行梳理，建立了中國傳統(tǒng)復(fù)調(diào)音樂理論體系。

《20世紀(jì)復(fù)調(diào)音樂》與《中國傳統(tǒng)復(fù)調(diào)音樂》兩部專著都具有教科書意義，因此，這三本涵蓋了中國與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的復(fù)調(diào)音樂專著，對于建立我國完整的復(fù)調(diào)音樂教學(xué)體系起到開創(chuàng)性的推動作用。

三、于蘇賢先生的音樂創(chuàng)作與

《24首鋼琴賦格曲及創(chuàng)作分析》

作為作曲家，于先生在1960年中央音樂學(xué)院作曲系創(chuàng)作的三管編制畢業(yè)作品交響詩《青春之歌》曾由中央樂團(tuán)演奏，韓中杰指揮，并于1981年被選至意大利參加國際女作曲家作品展。1981年4月她與李婉芬共同創(chuàng)作古箏獨(dú)奏曲《戰(zhàn)海河》發(fā)表于《中國音樂》；管弦樂《大地序曲》在全國管弦樂作曲大賽中獲獎等等。后來先生主要聚焦于復(fù)調(diào)音樂創(chuàng)作領(lǐng)域，同時也是其復(fù)調(diào)音樂理論的實(shí)踐過程，其中，賦格曲《兒童舞》被選編入全國鋼琴演奏考級作品集新編第一版第七級；混聲合唱與鋼琴三重賦格《元夕無雨》（丘逄甲詞）發(fā)表于《音樂創(chuàng)作》等等。

于先生最重要、最具代表性的復(fù)調(diào)音樂作品就是2013年1月由人民音樂出版社出版的《24首鋼琴賦格曲及創(chuàng)作分析》，這是先生歷時六年的嘔心之作，是先生數(shù)十年復(fù)調(diào)研究、教學(xué)的總結(jié)與論證。自1772年巴赫《平均律鋼琴曲集》問世以來，肖斯塔科維奇、謝德林、斯洛尼姆斯基、欣德米特等繼續(xù)著大師的音樂道路，在巴赫模式的基礎(chǔ)上加入本民族以及自己的創(chuàng)新進(jìn)行繼承發(fā)展，為后世留下寶貴的音樂財富。而先生的24首賦格曲同樣是這條路線的延續(xù)，是我國第一部在24個大小調(diào)上創(chuàng)作的同類復(fù)調(diào)曲集。該曲集囊括了不同聲部數(shù)目、不同主題數(shù)目、不同結(jié)構(gòu)形式等幾乎所有的賦格形式，創(chuàng)作技術(shù)精湛，重要的是先生將西方這種最高級的復(fù)調(diào)音樂體裁融入了鮮明的中國民族風(fēng)格，正如杜曉十教授在該著序言中寫到：“先生正是通過對技術(shù)的錙銖必究和對藝術(shù)的孜孜以求，在嚴(yán)格的邏輯思維中放飛形象思維的翅膀，在傳統(tǒng)的西方模式中彰顯東方藝術(shù)的神韻，這才是24首賦格曲所著力追尋的主題?！毕壬?4首賦格曲之后均附有分析闡釋，為我們的學(xué)習(xí)、分析、研究、演奏提供了便利。總之，無論從創(chuàng)作角度還是從鋼琴角度，這套作品都具有教科書性質(zhì)，為中國復(fù)調(diào)音樂創(chuàng)作與分析，為中國鋼琴復(fù)調(diào)音樂的教學(xué)與演奏提供了優(yōu)秀范本。

四、于蘇賢先生的學(xué)術(shù)理念初探

筆者于2001年起有幸在先生門下學(xué)習(xí)多年，對她的理論研究、創(chuàng)作理念及教學(xué)理念也有一些粗淺的認(rèn)識。

1.關(guān)于理論研究：先生認(rèn)為，理論研究要腳踏實(shí)地，沒有捷徑可走，不能人云亦云，也不能斷章取義，作曲技術(shù)理論的研究要以對音樂作品的大量分析與研究為基礎(chǔ)，研究的論點(diǎn)需從音樂作品中來，任何結(jié)論要有充分的論據(jù)論證。比如對于布里頓，很多音樂學(xué)家把他定位為古典保守派作曲家，但先生通過分析后指出，布里頓其實(shí)是很時尚、很現(xiàn)代的作曲家。此外，對于理論研究要開放思想，要有開闊的胸懷，無論蘇俄、英美，無論過去還是現(xiàn)在，是優(yōu)秀的、正確的成果就要吸收。最后，理論研究還要有專業(yè)學(xué)術(shù)精神，理論家、作曲家要有平和的心態(tài)，要有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度，研究過程要先后進(jìn)行分析、概括、提煉、總結(jié)，最后將其邏輯化、圍繞論點(diǎn)、建立概念，從而達(dá)到學(xué)術(shù)研究的目的。

2.關(guān)于音樂創(chuàng)作：音樂作品不能以淺層次的好聽與不好聽來評判。只要各種音樂參數(shù)符合音樂內(nèi)容的審美需要，用的合適的、能夠表達(dá)音樂內(nèi)涵的具有其審美價值的音樂作品就是好的作品。此外，作曲技術(shù)理論無論古今中外沒有好壞優(yōu)劣之分，學(xué)習(xí)就是為了應(yīng)用。音樂創(chuàng)作實(shí)踐主要是用何種作曲技術(shù)、如何運(yùn)用作曲技術(shù)的問題，只要運(yùn)用得當(dāng)，符合作品所要表達(dá)的內(nèi)涵，就是好的技術(shù)、就是好的運(yùn)用。

篇4

【中圖分類號】G642 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1674-4810（2015）22-0055-02

大學(xué)教育不僅是對學(xué)生進(jìn)行專業(yè)知識和技能教育，還要對學(xué)生進(jìn)行個人素質(zhì)教育，走出校門的大學(xué)生直接進(jìn)入社會，他們的個人文化素養(yǎng)和社會公民素質(zhì)決定了其在未來工作和生活中的發(fā)展?fàn)顟B(tài)。因此，對大學(xué)生進(jìn)行素質(zhì)教育成為我國大學(xué)教育中的一項重要內(nèi)容，美術(shù)、音樂、體育等藝術(shù)類教學(xué)是最適合對大學(xué)生進(jìn)行素質(zhì)教育的科目，也成為大學(xué)素質(zhì)教育中的重要課程，值得我們進(jìn)行探討。

一 大學(xué)音樂教學(xué)現(xiàn)狀

1.大學(xué)音樂教學(xué)有所發(fā)展

大學(xué)音樂教學(xué)一直以來作為高?；蛘咚囆g(shù)類院校的音樂專業(yè)教學(xué)存在，而隨著人口素質(zhì)的不斷發(fā)展以及社會精神文明建設(shè)的腳步加快，高校也擔(dān)負(fù)起了對全校學(xué)生進(jìn)行素質(zhì)培養(yǎng)的任務(wù)，大多數(shù)學(xué)校也因此開設(shè)了針對非音樂專業(yè)學(xué)生的公共選修課，進(jìn)行基本的音樂閱歷教學(xué)和音樂賞析教學(xué)；同時，適用于大學(xué)音樂公共課的教材和教學(xué)方法也在不斷發(fā)展之中。

2.大學(xué)音樂教學(xué)成為學(xué)生素質(zhì)培養(yǎng)的重要課程

無論是作為大學(xué)公共課還是專業(yè)課的音樂教學(xué)，都越來越重視音樂對學(xué)生個人素質(zhì)發(fā)展的積極作用。在大學(xué)公共課中，教師將教學(xué)的重點(diǎn)放在音樂欣賞教育方面，試圖提高學(xué)生的審美能力；而在專業(yè)課中，教師越來越重視對學(xué)生進(jìn)行音樂文化教育，以此提高音樂專業(yè)人才的個人文化素養(yǎng)?？梢?，大學(xué)音樂教學(xué)已經(jīng)成為學(xué)生素質(zhì)培養(yǎng)過程中的重要課程。

3.大學(xué)音樂教學(xué)還存在一些問題

雖然大學(xué)音樂教學(xué)已經(jīng)取得了一定的成就并展示出其對學(xué)生個人素質(zhì)的教育作用，但還存在一些問題。首先，大學(xué)音樂教學(xué)對學(xué)生素質(zhì)教育的方向比較模糊，大多數(shù)公共課教學(xué)關(guān)于素質(zhì)教育的內(nèi)容并不明顯，對學(xué)生的教育作用也是潛移默化式的，一旦學(xué)生離開課堂或者不接觸音樂，教育作用就很容易喪失；其次，無論是大學(xué)公共課還是專業(yè)課，音樂教學(xué)在教學(xué)評價方面都沒有體現(xiàn)出重視個人素質(zhì)發(fā)展這一方面，通過結(jié)業(yè)論文或者學(xué)生個人能力考試，都不能有效地反映學(xué)生素質(zhì)的發(fā)展程度，也使得素質(zhì)教育的效果被忽視了。

二 在大學(xué)音樂教學(xué)中實(shí)施素質(zhì)教育的關(guān)鍵

1.教學(xué)內(nèi)容具有素質(zhì)教育的指向性

學(xué)生的個人素質(zhì)發(fā)展是以學(xué)生個人優(yōu)秀品質(zhì)的擴(kuò)大或者對更多優(yōu)秀品質(zhì)的學(xué)習(xí)為主的，目前大學(xué)音樂教學(xué)中與素質(zhì)教育相關(guān)的內(nèi)容是進(jìn)行簡單的名曲欣賞或者統(tǒng)一的音樂文化教育，使得音樂教學(xué)成為“一刀切”式的教學(xué)，并不符合學(xué)生素質(zhì)發(fā)展的要求。因此，要使大學(xué)音樂對學(xué)生個人發(fā)展具有更積極的教育作用，就需要使教學(xué)內(nèi)容具有素質(zhì)教育的指向性。

2.教學(xué)方法滿足素質(zhì)教育需要

將學(xué)生禁錮在教室當(dāng)中，以教材和教師演示作為主要的教學(xué)方法始終是行不通的，目前大多數(shù)學(xué)校的音樂教學(xué)內(nèi)容都較為沉悶，往往都是對中外名曲進(jìn)行欣賞，已經(jīng)不能滿足學(xué)生的個性化發(fā)展。素質(zhì)教育實(shí)際上是個性化教育，是促進(jìn)學(xué)生個人特征中的長處積極發(fā)展的教育，因此，大學(xué)音樂在教學(xué)方法方面也應(yīng)該體現(xiàn)出個性化和多元化的特點(diǎn)。為學(xué)生提供更廣闊的學(xué)習(xí)環(huán)境，使學(xué)生能夠親身體驗(yàn)音樂的魅力，是擴(kuò)大大學(xué)音樂素質(zhì)教育功效的可行途徑之一。

3.教學(xué)評價能突出素質(zhì)教育結(jié)果

一種教學(xué)結(jié)果的產(chǎn)生應(yīng)該通過教學(xué)評價表現(xiàn)出來，因此，無論是學(xué)校還是音樂教師，都有必要對教學(xué)評價的方法進(jìn)行改善，這是實(shí)施素質(zhì)教育的又一個關(guān)鍵。教學(xué)評價方法的確定與教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)方法的應(yīng)用應(yīng)該統(tǒng)一，對音樂專業(yè)學(xué)生的素質(zhì)教育評價方法以及對參與大學(xué)音樂公共課的學(xué)生的評價方法應(yīng)該有所區(qū)別，如果條件允許，則應(yīng)該設(shè)置更多的教學(xué)評價方式，使素質(zhì)教育結(jié)果凸現(xiàn)出來。

三 對大學(xué)音樂教學(xué)的建議

1.改進(jìn)大學(xué)音樂教學(xué)的課程設(shè)置

作為高校方，要轉(zhuǎn)變音樂教學(xué)的觀念，改變過去僅僅靠書本傳授知識的模式。畢竟目前音樂教學(xué)的形式還是以公共音樂課或者選修課為主，對音樂專業(yè)學(xué)生的教學(xué)則是以專業(yè)素養(yǎng)訓(xùn)練為主，這樣的課程設(shè)置方式禁錮了音樂教學(xué)內(nèi)容的可變性，因此，要豐富大學(xué)音樂教學(xué)的內(nèi)容，使其滿足素質(zhì)教育的需要，就應(yīng)該對課程設(shè)置進(jìn)行改進(jìn)。首先，對于音樂專業(yè)學(xué)生來說，應(yīng)該開設(shè)專門的音樂素養(yǎng)教育課程，使素質(zhì)教育獨(dú)立出來，以此提高學(xué)生對自身素質(zhì)發(fā)展的重視程度，在音樂素養(yǎng)教育課程的教學(xué)過程中，教師可以不設(shè)置內(nèi)容的細(xì)節(jié)，使學(xué)生以個人意見發(fā)表和集體討論的方式，建立一種對音樂文化素養(yǎng)和個人素質(zhì)發(fā)展進(jìn)行積極交流的氣氛，逐漸使素質(zhì)教育成為音樂教學(xué)的一個必要環(huán)節(jié)；其次，對于參與大學(xué)音樂公共課的學(xué)生來說，教師可以將教學(xué)內(nèi)容劃分為不同的等級和階段，請感興趣的學(xué)生自由參與學(xué)習(xí)，為非專業(yè)的學(xué)生提供充足的接觸樂器、接觸音樂文化的資源，甚至可以讓非專業(yè)的學(xué)生旁聽專業(yè)課程，通過浸入式的教學(xué)，達(dá)到滿足不同學(xué)生個人素質(zhì)發(fā)展的需要。

2.重視音樂實(shí)踐教學(xué)

讓學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)產(chǎn)生興趣是首要任務(wù)，要樹立起師生有了音樂的校園文化才是完整的觀念。學(xué)校還應(yīng)該舉辦健康向上的音樂比賽，鼓勵學(xué)生參與藝術(shù)活動，使學(xué)生得到全面發(fā)展。在課堂教學(xué)中，將古典音樂、民族音樂、流行音樂進(jìn)行融合，體現(xiàn)出百花齊放的效果，既能提高學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，也能滿足不同學(xué)生的個性化需求。同時要注重理論與實(shí)踐相結(jié)合，理論知識可以開設(shè)五線譜、樂理知識和音樂史等基礎(chǔ)知識，實(shí)踐課可以開設(shè)二胡、口琴、吉他等大眾化的樂器，滿足學(xué)生的不同愛好。要充分利用現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)，比如在多媒體教學(xué)過程中，通過視頻、音頻和動畫的方式展現(xiàn)教學(xué)內(nèi)容，既能更加直觀地讓學(xué)生理解到所學(xué)內(nèi)容，又能增加學(xué)生的積極性，使他們主動地進(jìn)行情感方面的交流，達(dá)到音樂的審美境界。

3.以音樂活動為教學(xué)評價的主要方式

大學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)過程中所獲得的關(guān)于個人素質(zhì)方面的發(fā)展，需要通過特殊的評價方式才能展現(xiàn)出來。因此，大學(xué)音樂教學(xué)的評價應(yīng)該以音樂活動的方式為主，教師和學(xué)生都應(yīng)該參與評價，才能達(dá)到展示學(xué)生個人素質(zhì)的目的。建議學(xué)校在音樂課程結(jié)業(yè)時，以音樂素質(zhì)展示為主題舉辦大型的音樂活動。我曾經(jīng)組織非專業(yè)的音樂學(xué)生進(jìn)行過一次音樂歷史展覽，在這次活動中，學(xué)生們提供了各種音樂文化圖片、資料以及個人的學(xué)習(xí)心得，還主動聯(lián)系音樂專業(yè)的學(xué)生為展覽配樂、進(jìn)行cosplay等活動，從這次活動當(dāng)中，學(xué)生們總結(jié)出了“音樂使人愉快、音樂也能承載社會發(fā)展歷史”這樣的結(jié)論，這也是學(xué)生個人素質(zhì)發(fā)展的一個表現(xiàn)。通過這樣的活動，教師和學(xué)生都能夠充分觀察和體會到素質(zhì)教育的結(jié)果，較之傳統(tǒng)的教學(xué)評價方式，音樂活動更適合音樂教學(xué)中的素質(zhì)教育結(jié)果評價。

四 在大學(xué)音樂教學(xué)中實(shí)施素質(zhì)教育應(yīng)注意的問題

大學(xué)音樂教育的高效展開一定要有高素質(zhì)的教師來參與，然而，目前大多數(shù)大學(xué)音樂教師的知識結(jié)構(gòu)都比較單一，他們中的大多數(shù)都具有較高的音樂技巧素養(yǎng)，但對于教育學(xué)和心理學(xué)相關(guān)知識掌握得并不熟練，這成為制約大學(xué)音樂素質(zhì)教育發(fā)展的一個因素。因此，在大學(xué)音樂教學(xué)中實(shí)施素質(zhì)教育，一定要以大學(xué)音樂教師的教學(xué)水平和個人文化素養(yǎng)水平的提高為基礎(chǔ)，校方應(yīng)該重視對音樂教師本身進(jìn)行培養(yǎng)，才能夠真正實(shí)現(xiàn)素質(zhì)教育的目的。

五 結(jié)語

綜上所述，大學(xué)音樂教學(xué)中的素質(zhì)教育目的的達(dá)成，需要從教學(xué)課程設(shè)置、教學(xué)方法和教學(xué)評價三方面的整體改革入手，以提高教師個人文化素養(yǎng)為基礎(chǔ)，只有這樣，音樂教學(xué)才能充分發(fā)揮自身對學(xué)生的教育作用。

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篇5

    1.1錄取制度存在的缺陷

    音樂招生由文化課與專業(yè)課兩部分組成,結(jié)合第一志愿所報學(xué)校,再以文化課總分排序,錄取招生計劃名額.過去不僅數(shù)學(xué)不計入總分,而且其他文化課的分?jǐn)?shù)要比一般文科的錄取分?jǐn)?shù)低幾十分,這種方式只注重專業(yè)能力,忽視了綜合素質(zhì).其次高校不斷擴(kuò)招,擴(kuò)大招生是社會的需求,也是高師音樂教育發(fā)展的必然,但同時,擴(kuò)招也給高師生源上帶來負(fù)面影響,考生質(zhì)量整體滑坡.作為音樂教育發(fā)展的長遠(yuǎn)規(guī)劃,選擇什么樣的生源作為培養(yǎng)對象,是重要的基礎(chǔ)環(huán)節(jié),決定著音樂教育隊伍的建設(shè)和發(fā)展,隨著畢業(yè)生在應(yīng)聘市場中的激烈競爭,對生源的基本起點(diǎn)和綜合素質(zhì)的要求越來越高,簡單的以技藝特長或聲音天分來審視選拔音樂人才實(shí)在不夠全面.學(xué)生的音樂素質(zhì),體現(xiàn)在各個方面,除了與一般青少年基本相同的文化素質(zhì),還必須采取某種方式對其綜合能力和藝術(shù)修養(yǎng)給予必要補(bǔ)充.每年所面對的各種考生,除了在基礎(chǔ)文化知識上做出大體一致的要求外,對其專業(yè)知識和技能的考察常常只根據(jù)考生所報類別有針對性考察,這種考察不可能非常準(zhǔn)確.從招生情況看,大部分被錄取的學(xué)生知識面窄,音樂素質(zhì)較差,很多考生為了考入學(xué)校,盲目隨一些老師“突擊學(xué)習(xí)”專業(yè)技能,這種急功近利的“突擊學(xué)習(xí)”往往只限于幾首考試曲目.音樂人才的選拔,采用測試考生一項主要特長為主考項目的方式一直沿用.音樂作為教化人的手段,要求教育者首先是具有一定文化素質(zhì),然后才是經(jīng)過音樂學(xué)習(xí)的音樂人,其人才選拔要從全面素質(zhì)出發(fā),而不是單項技藝.

    1.2授課方式缺乏創(chuàng)新

    高師音樂教育缺乏師范性,忽視對學(xué)生教學(xué)能力的培養(yǎng).合格的師資意味著能上講臺、能做示范、能搞活動,培養(yǎng)的師資能講授科學(xué)的理論知識;掌握好的教學(xué)方法;科學(xué)示范;能自彈自唱;能組織輔導(dǎo)音樂節(jié)目等等.而實(shí)際教學(xué)中卻存在很多問題,如在教學(xué)內(nèi)容方面:常常只是學(xué)生演唱﹙奏﹚作品,老師提出意見調(diào)整,不利于培養(yǎng)大學(xué)生的獨(dú)立思考與演奏個性;學(xué)習(xí)曲目量少面窄,往往只學(xué)幾首考試曲目,沒有大量瀏覽與精加工的結(jié)合;缺少伴奏、重奏、指揮訓(xùn)練,不利于全面發(fā)展;缺少基本教學(xué)法的知識與實(shí)踐.教學(xué)形式方面:缺乏藝術(shù)實(shí)踐,除考試外觀摩演出較少,許多曲目因沒有上臺機(jī)會或只有一次考試機(jī)會,使水平發(fā)揮不出來,對曲目理解只停留在感性認(rèn)識階段.聲樂教學(xué)中不能樹立正確的歌唱意識,沒有一個對正確聲音敏感的耳朵談何聲樂教學(xué)?鋼琴教學(xué)中盲目地過分強(qiáng)調(diào)基本功和技巧,精煉幾首作品的方式不適宜師范生,照譜死彈,學(xué)習(xí)范圍狹窄,無法適應(yīng)日后教學(xué)和工作需要.理論知識相對孤立零散,課程設(shè)置各門類間缺少聯(lián)系與交叉,缺乏必要的整合,不能為學(xué)生綜合素質(zhì)的培養(yǎng)提高發(fā)揮更好的作用.

    1.3畢業(yè)門檻過于寬松

    影響和體現(xiàn)教學(xué)質(zhì)量的因素,除了生源質(zhì)量、課程設(shè)置、師資隊伍外,還有畢業(yè)生質(zhì)量.由于崇尚并且大力培養(yǎng)尖端型人才而不注意培養(yǎng)普及型人才,一方面,很多畢業(yè)生不愿意而且很可能并不具備相應(yīng)的能力從事基層性工作.另一方面,高等教育科研機(jī)構(gòu)容量有限,人滿為患,而大量基層崗位無人問津,影響音樂畢業(yè)生出路及音樂事業(yè)發(fā)展.畢業(yè)生好比是學(xué)校生產(chǎn)的“產(chǎn)品”,“產(chǎn)品”質(zhì)量是學(xué)校辦學(xué)質(zhì)量的體現(xiàn),是對學(xué)校的一種檢驗(yàn).我國各高等藝術(shù)學(xué)院在教學(xué)體制上恰恰采取的是“寬出”方針.總是事先定出招生總數(shù),由此確定錄取的控制數(shù),在此基礎(chǔ)上預(yù)測畢業(yè)的就業(yè)人數(shù),是按計劃辦事.其實(shí)任何招生考試實(shí)際上只是一個學(xué)生是否有某方面培養(yǎng)前途進(jìn)行一下預(yù)測而已,至于學(xué)生將來能否成才,要在學(xué)生入學(xué)后的學(xué)習(xí)過程中了解,以及學(xué)業(yè)結(jié)束時的全面考核來判知.音樂教育應(yīng)更新觀念、開闊視野,通過大學(xué)四年的綜合熏陶,使他們不僅有相應(yīng)的音樂理論水平和實(shí)際教學(xué)能力,而且具備普及和發(fā)展中國音樂文化的基本責(zé)任.

    2解決上述問題的對策建議

    2.1改革現(xiàn)行加試錄取辦法

    我認(rèn)為高師音樂教育招生的基本理念應(yīng)是:在測試內(nèi)容上注重文化和音樂及全方位綜合素質(zhì)的測試,力求杜絕人情因素,主項與素質(zhì)相加.主項測試重點(diǎn)考察什么?我認(rèn)為非專業(yè)藝術(shù)院校不應(yīng)該注重聲音條件,方法技術(shù)等,更應(yīng)該注重對歌曲韻味風(fēng)格的理解表達(dá),不能把技術(shù)當(dāng)音樂,只有有了音樂感覺才能發(fā)展技術(shù).著眼點(diǎn)是音樂天賦、可塑性、音樂悟性等,不能為表層技術(shù)程度、難度所遮蓋.建立曲庫,作為考生考試范圍,增加可比性.為了公正客觀和簡化考試過程,考生錄制好演唱(奏)磁帶,報名上交統(tǒng)一編號,由評委聽帶打分,減少人情因素,同時為避免磁帶作假,復(fù)試時對照磁帶復(fù)核的同時,全程錄像,留下考試軌跡.一旦有假立即取消考試資格且一年內(nèi)不準(zhǔn)報考,音樂筆試統(tǒng)一測試,統(tǒng)一命題、統(tǒng)一考試、統(tǒng)一閱卷,包括練耳、樂理、音樂知識,題型多樣化,但技術(shù)和難度上不大,聽力記譜反映考生音樂素質(zhì),線譜應(yīng)適當(dāng)加分.磁帶打分成績+筆試成績=專業(yè)基礎(chǔ)成績,此為初試.復(fù)試注重其音樂素質(zhì)和可塑性,曲庫指定曲目和自選曲目相結(jié)合,視唱測評放在此輪(可增加模唱內(nèi)容),進(jìn)一步審視考生音樂素質(zhì),此輪為避免不正之風(fēng),也要相應(yīng)制定評分細(xì)則和標(biāo)準(zhǔn).專業(yè)、文化雙向考慮,增設(shè)綜合素質(zhì)考核卷,注重文化課分?jǐn)?shù),提高文化課錄取分?jǐn)?shù)線,忽略微差的專業(yè)分?jǐn)?shù).專業(yè)分?jǐn)?shù)上的微差不能反映學(xué)生專業(yè)實(shí)力差距,文化分?jǐn)?shù)差距大,卻反映學(xué)生的全面素質(zhì)和可塑性差距.同時,兩項成績劃檔加分,增設(shè)綜合素質(zhì)考核卷,其包含面很廣,人文、地理、政史、邏輯思維、反應(yīng)能力、語言組織能力、表達(dá)能力等等,為日后從師打下伏筆,雖然涉獵面廣,卻非?；A(chǔ)簡單化,均是點(diǎn)到為止,但幾乎面面俱到,所以要獲得高分也不容易,由此提高生源全面素質(zhì),使他們負(fù)載起時代的使命,這樣沙里淘金層層篩選出來的好苗子,對音樂教育發(fā)展將受益無窮.

    2.2創(chuàng)新課程授課方式

    堅持師范教育理念,堅持師范教育培養(yǎng)目標(biāo),針對基礎(chǔ)音樂教育的師資需要,由專業(yè)藝術(shù)院校中追求“高精尖”的做法轉(zhuǎn)為培養(yǎng)“站穩(wěn)講臺、兼顧舞臺、面向社會、多能一?！钡娜瞬?以院系、年級、班級為單位定期或不定期舉辦演唱(奏)會、音樂欣賞會、歌手賽等,使人人有登臺機(jī)會,相互學(xué)習(xí),在演出準(zhǔn)備過程中,讓學(xué)生擔(dān)任化妝、服裝、燈光、音響等工作,教師指導(dǎo)其實(shí)踐和熟練舞臺演出的具體環(huán)節(jié).學(xué)生成績注重平時,淡化期末.平時成績包含演唱,問題解答、創(chuàng)作、論文寫作等,期末考試分筆試和口試,口試采用當(dāng)場抽條當(dāng)場講解的方式.大一、大二側(cè)重相關(guān)知識講解、解答;大三重論文寫作,督促其思考,大四重實(shí)踐,實(shí)習(xí)講課式.對專業(yè)老師實(shí)行師生雙向選擇,給學(xué)生一定的自主權(quán),允許學(xué)生廣泛聽課,尋找適合自己的老師,同時為避免學(xué)生道聽途說盲目選擇,老師也通過考試發(fā)現(xiàn)適合自己教法的學(xué)生,并將這種方式公開化、制度化.根據(jù)高師聲樂教學(xué)目標(biāo),注意對學(xué)生師范性和多項技能的培養(yǎng),不必刻意追求學(xué)生的演唱功底,培養(yǎng)“站講臺”不是“上舞臺”的人才,所以可以取消“一對一”的小課教學(xué),或變“一對一”為“一對多”方式.這一對多也有雙層含義:第一層含義是“一師對多生”,一來可以節(jié)約師資,二來使學(xué)生觀摩老師上課,經(jīng)常得到見習(xí),提高對正確聲樂和方法的鑒別能力.第二層含義是“一生對多師”,這是指充分給予學(xué)生自主權(quán),學(xué)生在廣泛聽課基礎(chǔ)上,有針對性的擇師,集眾師之精華講授于一身,全方位提高自己.理論課中教師是教學(xué)目標(biāo)的“提供者”和學(xué)生表達(dá)的“組織者”,不僅讓學(xué)生掌握音樂理論,而且掌握科學(xué)的教法,充分利用教學(xué)軟件,開設(shè)特定教室長期播放音樂類節(jié)目或音樂課件,開拓視野,鼓勵支持自創(chuàng)課件.開設(shè)諸如《中國文化史》、《音樂美學(xué)》等大課或講座,深化學(xué)生人文素質(zhì),把學(xué)生的思維視角引向藝術(shù)的其它種類,擴(kuò)大學(xué)生認(rèn)知領(lǐng)域.此外,流行音樂也不應(yīng)被排除在音樂院校的關(guān)注外.開辟各種門類的選修課,并施行跨學(xué)科聽講,使學(xué)生增加音樂與其它門類的橫向聯(lián)系,拓寬知識面.

篇6

【中圖分類號】G64 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】2095-3089（2013）09-0217-01

奧爾夫的音樂教育思想及其教學(xué)方法，呈現(xiàn)一種開放性，這使得奧爾夫音樂教育體系在任何一個國家、民族的傳播必然形成本土化。奧爾夫體系在建立之初，卡爾?奧爾夫亦是以他家鄉(xiāng)的童謠、諺語、民歌和舞蹈為基本教材，把語言（以方言為主）、動作、音樂和表情緊密地結(jié)合在一起去進(jìn)行教學(xué)，并提出每一個不同的民族和地區(qū)都理應(yīng)這樣做。奧爾夫體系重在理念，它沒有規(guī)定一個標(biāo)準(zhǔn)的示范課程，它鼓勵人們依照本國的文化，將他們的本民族音樂理念融入其中，這樣雖然給教學(xué)帶來一定難度，但也給各國的奧爾夫教育工作者提供了一個無限發(fā)展的空間。李妲娜老師在奧爾夫教育體系的中國本土化，以及將中國民族民間文化引入音樂教育領(lǐng)域方面做了許多有益探索，《春節(jié)序曲》、《十面埋伏》即是李妲娜老師成功地將奧爾夫教學(xué)法進(jìn)行中國本土化發(fā)展的典型課例。

《春節(jié)序曲》教案

一、教學(xué)目標(biāo)

1.民間藝術(shù)：民間藝術(shù)品是民族文化的重要載體，收集、制作、展覽春化飾物和排演春節(jié)民俗歌舞活動，可以增進(jìn)對民族文化的理解，培養(yǎng)熱愛民族文化的感情和參與民俗文化活動的愿望及基本能力。2.民族音樂：春節(jié)題材的音樂作品有很多，聲樂、器樂都有，欣賞、演唱、演奏關(guān)于春節(jié)的民歌、器樂曲，從音樂的視角理解春節(jié)文化內(nèi)涵。3.民間舞蹈：扭秧歌、踩高蹺、跑旱船、舞獅、舞龍等民俗活動是春節(jié)文化的歌舞活動內(nèi)容，排演這些歌舞活動，學(xué)生更加積極主動地參與到民俗文化活動中，親身體驗(yàn)、領(lǐng)悟民俗文化。4.民族文化：與春節(jié)關(guān)聯(lián)的其它領(lǐng)域，如歷史典故、故事傳說、倫理道德、天文地理等等，進(jìn)一步擴(kuò)展學(xué)生的文化視野。

二、教學(xué)準(zhǔn)備

1.收集家中帶春節(jié)象征的物品、畫、玩具、紀(jì)念品、飾物、照片，分頭查找有關(guān)春節(jié)的資料或向親友以及有關(guān)學(xué)者請教。2.準(zhǔn)備做春節(jié)禮品、飾物、繪畫的材料、筆墨紙張等。3.表演用的鑼、鼓、釵，服裝、面具、道具。4.欣賞用音響、CD或音帶，小鈸、鼓、金屬類、木質(zhì)類、散響類樂器，人手一件。教師熟悉《春節(jié)序曲》配打擊樂參與譜。

三、教學(xué)過程

討論《春節(jié)序曲》的地域風(fēng)格特征：教師提問：1.《春節(jié)序曲》的音樂語言有何地域特征？2.該地區(qū)為什么會形成這樣的音樂風(fēng)格特征？3.你還知道哪些地區(qū)的音樂風(fēng)格特征？教師參考答案：1.音樂素材取自陜北的嗩吶曲牌（主部）和陜北秧歌調(diào)（副部），具有北方音樂高亢、粗獷的風(fēng)格特征。2.與北方的語言聲調(diào)、山川地貌、人民生活、文化歷史等有關(guān)。3.其它地方音樂風(fēng)格舉例：江南水鄉(xiāng)――柔美旖旎；山區(qū)――高亢、嘹亮；草原――悠長、寬廣；黃土高原――蒼涼、粗獷等。這說明音樂風(fēng)格的形成與地理、人文都有一定的關(guān)系。但不可絕對化，各地豐富多彩的音樂與地理的關(guān)系是復(fù)雜的，不存在簡單的對應(yīng)關(guān)系。

我們過去的音樂課大多集中在技能、技巧的訓(xùn)練上，對人文背景關(guān)注較少。這節(jié)課把春節(jié)作為切入口，展示的是民俗文化、音樂、舞蹈、視覺藝術(shù)多方面的綜合，并關(guān)聯(lián)一系列與春節(jié)有關(guān)的其它領(lǐng)域。

音樂是一種文化現(xiàn)象，是社會文化存在的特殊表現(xiàn)形式，它集中體現(xiàn)了文化主體歷史性的情緒情感積淀及在特定存在狀態(tài)中的情緒情感反應(yīng)。音樂教育是進(jìn)行民族音樂文化傳承的主渠道，正是受此啟發(fā)，本著對本民族音樂文化的熱愛，李老師從鼓文化的角度出發(fā)，經(jīng)過精心構(gòu)思與設(shè)計，終于成功地將中國古典名曲《十面埋伏》搬進(jìn)了奧爾夫教學(xué)的課堂：

《十面埋伏》課堂筆記 ：1.探索：李老師讓我們一人拿一個紙箱然后按紙箱大小分組圍成半圓形坐好。接下來李老師拿一個大紙箱站在中間，她首先讓我們每個人用不同的方法讓紙箱發(fā)出聲音，同學(xué)們在很好的創(chuàng)造性氛圍中，在老師不斷的鼓勵下，同學(xué)們互相啟發(fā)，出現(xiàn)了許多新花樣，有的去拍，有的用手摩擦、有的手指甲去撓，果然同樣的紙箱卻發(fā)出不同的音色，到最后李老師用我們想象不到的方法，其實(shí)也是用最簡單的動作在紙箱上做起了示范。2.引導(dǎo)：李老師告訴我們幾個固定的節(jié)奏型，用不同體積的紙盒的不同部位去敲擊，我們都迫不及待的嘗試起來，在老師風(fēng)趣的指揮下，我們開始了節(jié)奏訓(xùn)練，在這個過程中，老師沒有說一個字，我們只是聚精會神地看著老師的手勢作著不同的音響處理――快、慢、漸強(qiáng)、漸弱、休止。突然發(fā)現(xiàn)原來這些生活中的廢棄品可以奏出這么好聽的聲音，根本不亞于那些昂貴的專業(yè)打擊樂器。3.主題：李老師將本課的題目《十面埋伏》寫在黑板上，然后讓學(xué)生回憶一下歷史知識，很快同學(xué)們將這樂曲的歷史背景及表現(xiàn)內(nèi)容補(bǔ)充完整，我腦子里對那些早已模糊的記憶重新變的清晰了。接著老師放《十面埋伏》的音樂，讓我們?nèi)ヂ犚宦爠偛啪毩?xí)的節(jié)奏分別出現(xiàn)在哪個樂段里。我們都靜靜的聽著，唯恐落掉一個音符。該分析樂曲結(jié)構(gòu)的時候，在這個過程中老師始終沒有說這首曲子應(yīng)該是這樣或那樣的，而是和同學(xué)們共同討論，接著老師將樂曲的結(jié)構(gòu)寫出來： 列營――出征――十面埋伏――小戰(zhàn)大戰(zhàn)――楚歌――得勝回營。4.創(chuàng)編：李老師把我們分成兩組用紙箱將《十面埋伏》表現(xiàn)出來，有了前面老師的鋪墊，我們很快就用紙箱的不同音效將故事按樂段編好了，輪到小組表演了，我們發(fā)現(xiàn)第一組的同學(xué)比我們編的更成功。通過這個課例，我們在節(jié)奏、協(xié)調(diào)、合作、表現(xiàn)能力、探索都 得到了訓(xùn)練。奧爾夫的目的就是融音樂、動作、舞蹈、語言為一體的“原本的”音樂，找回屬于自身最可貴的本能。

李妲娜老師這樣用鼓聲來演繹《十面埋伏》，無論從形式還是內(nèi)容各方面都顯得十分新穎，大大激發(fā)了學(xué)生主動欣賞音樂、感受音樂、及創(chuàng)作音樂的興趣與欲望，也充分體現(xiàn)并發(fā)揚(yáng)了團(tuán)隊的協(xié)調(diào)合作精神。李老師說：“這節(jié)課我構(gòu)思了十年?！?/p>

參考文獻(xiàn)：

[1]李妲娜老師奧爾夫教案集（2004年）

篇7

藝術(shù)類選修課課程幾個方面，對高師音樂教育專業(yè)專業(yè)課程進(jìn)行了重新設(shè)置。

關(guān)鍵詞：技巧課理論課和技能課實(shí)踐類課程姊妹藝術(shù)類選修課

《基礎(chǔ)教育課程改革綱要（試行）》要求：各級師范院校要積極配合我國基礎(chǔ)教育改

革，根據(jù)基礎(chǔ)教育課程改革的目標(biāo)與內(nèi)容，及時調(diào)整培養(yǎng)目標(biāo)、專業(yè)設(shè)置、課程結(jié)構(gòu)、

教學(xué)觀念，爭取盡早培養(yǎng)出適合新課程教學(xué)工作需要的音樂師資。響應(yīng)這一要求筆者

從課程結(jié)構(gòu)方面談了一些自己的想法。

課程結(jié)構(gòu)的安排，筆者認(rèn)為要以實(shí)現(xiàn)《基礎(chǔ)教育課程改革綱要（試行）》要求為前提,設(shè)計為學(xué)生提供花錢少、收獲大的教育、教學(xué)服務(wù)方案為思路,以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力、提高學(xué)生的人文素質(zhì)、培養(yǎng)學(xué)生終身學(xué)習(xí)能力、實(shí)現(xiàn)學(xué)生教育教學(xué)能力的個性化發(fā)展為目標(biāo),以實(shí)現(xiàn)課程資源社會效益最大化為原則?；诖耍紫纫岩魳方逃龑I(yè)類學(xué)生必須具備的職業(yè)能力和藝術(shù)素養(yǎng)確立出來并作為設(shè)置必修課的標(biāo)準(zhǔn)，然后根據(jù)學(xué)生個性化發(fā)展的需要開設(shè)豐富的選修課，同時開設(shè)豐富的綜合實(shí)踐課，為學(xué)生提供豐富的科學(xué)的課程組合平臺。

一、對高師音樂教育專業(yè)傳統(tǒng)專業(yè)技巧課的調(diào)整（一）調(diào)整方向1．以基礎(chǔ)音樂教育對教師歌唱能力的最基本要求為尺度，將歌唱理論、歌唱技巧、及發(fā)聲練習(xí)曲和歌曲整合為《歌唱理論與技能基礎(chǔ)》，將之作為必修課，采用集體課型授課。把傳統(tǒng)《聲樂》個別課設(shè)為拔高選修課，供有興趣和具備一定條件的學(xué)生選修。2．以基礎(chǔ)音樂教育對教師鍵盤應(yīng)用能力的最基本要求為尺度，將鋼琴彈奏技巧、理論、相關(guān)知識及相應(yīng)作品與鋼琴練習(xí)曲整合為《鋼琴應(yīng)用基礎(chǔ)》作為必修課，采用集體課型授課。課程內(nèi)容應(yīng)包含培養(yǎng)節(jié)奏感、一般彈奏技法和即興伴奏基礎(chǔ)、初級鍵盤和聲與作品分析、識譜、視奏、簡單正譜伴奏、為歌曲編配簡單伴奏、鍵盤彈唱等，以滿足基礎(chǔ)音樂教育的實(shí)際需要。把技巧性強(qiáng)的《鋼琴演奏》、《鋼琴正譜伴奏》（個別課），《中高級鍵盤和聲及作品分析》《鋼琴與樂隊》、《鋼琴四手連彈》（集體課），設(shè)為拔高選修課，供具備一定演奏條件的學(xué)生選修。3．想修其它器樂的學(xué)生首先要在相應(yīng)的樂隊中學(xué)習(xí)，獲得規(guī)定學(xué)分后，如果有興趣、有基礎(chǔ)，可以提出申請，拔高選修《××演奏與實(shí)踐》，上個別課。演奏水平特別突出的同學(xué)可以提前申請拔高選修。4．《舞蹈》課改為《形體訓(xùn)練與音樂教師形象設(shè)計》設(shè)為必修課。目的是增強(qiáng)該課程的針對性和實(shí)用性。（二）調(diào)整的意義。1、這一調(diào)整可以進(jìn)一步突出師范性特點(diǎn)。新課改指出基礎(chǔ)教育階段藝術(shù)教學(xué)的目的是為了提高國民整體素質(zhì)，而不是為了讓學(xué)生獲得某種專業(yè)技能，因此，高師的課程設(shè)置應(yīng)符合學(xué)生綜合藝術(shù)修養(yǎng)及實(shí)踐能力形成的要求。2、這一調(diào)整更有利于學(xué)生的個性化發(fā)展。學(xué)生獲得必修課學(xué)分后，在專業(yè)演唱、演奏方面有興趣的學(xué)生可以申請選修專業(yè)拔高課。條件突出的學(xué)生也可以申請必修課免修，直接選修專業(yè)拔高課。3、這一調(diào)整可以節(jié)約大量教學(xué)資源。在傳統(tǒng)課程體系中學(xué)校一般要為每個音樂教育專業(yè)學(xué)生開設(shè)一門主修個別課、一門必修個別課、一門選修個別課，這樣占用了大量教學(xué)資源，學(xué)生的平均學(xué)習(xí)成本非常高。經(jīng)過調(diào)整，取消了主修個別課，必修課采用集體授課，選修類的個別課是為那些有可能在演唱或演奏方面有造詣的學(xué)生開設(shè)的，對于他們可采用另付費(fèi)用的形式。這樣就大幅度降低了一般學(xué)生的學(xué)習(xí)成本。4、這一調(diào)整可以使學(xué)生有充分的時間安排實(shí)踐課和技能課的學(xué)習(xí)，從而有效提高學(xué)生的實(shí)踐能力。經(jīng)過調(diào)整學(xué)生從傳統(tǒng)個別課上節(jié)約了大量時間。

篇8

袁靜芳先生是中國傳統(tǒng)音樂乃至我國音樂學(xué)研究領(lǐng)域的旗幟性學(xué)者。她學(xué)養(yǎng)深厚、治學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)、淡泊名利、為人謙和，其學(xué)術(shù)思想、成果及精神對中國傳統(tǒng)音樂研究及后學(xué)有著深遠(yuǎn)的影響。回顧袁靜芳先生的研究軌跡不難發(fā)現(xiàn)，她的研究重心主要集中于兩個方面，一個是道教、佛教音樂研究，另一個是樂種學(xué)研究。本文擬從袁靜芳先生對樂種學(xué)的研究來管窺她對中國傳統(tǒng)音樂理論構(gòu)建的貢獻(xiàn)及意義。

1“樂種”與“樂種學(xué)”追溯

“樂種”一詞的來源，最早見于楊蔭瀏、曹安和合編的《蘇南吹打曲》。隨后，學(xué)者們對“樂種”一詞的界定經(jīng)過近30年的研究、推敲與雕琢，最終在袁靜芳先生撰寫的《樂種學(xué)構(gòu)想》一文中確立了下來。隨后，又經(jīng)過11年的苦心研究與發(fā)展，袁靜芳先生所著的《樂種學(xué)》在1999年出版，標(biāo)志了“樂種學(xué)”的建立。從“樂種”一詞的界定至“樂種學(xué)”的建立，雖然袁靜芳先生功不可沒，但也并非先生“一人之功”，她在自己的研究中也多次提及對前人學(xué)者成果的觀照與借鑒。例如:關(guān)于“樂種”的界定，她在《民族器樂》中說道:“筆者根據(jù)多年來對中國傳統(tǒng)樂種的考察與研究，并參照其他學(xué)者歷來對樂種界說的論述，1998年，在《樂種學(xué)構(gòu)想》一文中，闡述了對樂種的界定。”關(guān)于“樂種學(xué)”的建立，她在《樂種學(xué)》中說道:“……并于當(dāng)年在中央音樂學(xué)院為研究生開設(shè)了‘樂種學(xué)基礎(chǔ)理論’課程，在過去前輩與眾多學(xué)者對樂種的研究基礎(chǔ)上，為樂種學(xué)學(xué)科的理論建設(shè)，開啟了新的一頁。”“收集整理(或譯譜)樂種曲譜近百冊，其別是前輩楊蔭瀏、曹安和先生對樂種所做的調(diào)查范例和研究成果，對樂種的實(shí)地考察、錄音記譜、理論研究均具有開拓性、啟迪性、指導(dǎo)性的楷模意義。”對前人研究成果的尊重與觀照，說明了袁靜芳先生治學(xué)的嚴(yán)謹(jǐn)與規(guī)范，也印證了一個學(xué)科的建立所要走過的路，即學(xué)科稱謂—學(xué)術(shù)成果—學(xué)科建立。雖然關(guān)于樂種一詞界定的學(xué)術(shù)歷史梳理，在袁靜芳先生及其他一些學(xué)者的研究成果中多次提到且較為詳實(shí)，但結(jié)合到樂種學(xué)的學(xué)術(shù)成果則較少，因此，筆者認(rèn)為有必要將“學(xué)術(shù)稱謂發(fā)展”與“學(xué)術(shù)成果發(fā)展”二者之間結(jié)合起來加以梳理，這樣或許能使我們對樂種學(xué)的建立有更為清晰和直觀的認(rèn)識。根據(jù)年代及主要研究成果所顯現(xiàn)出的研究特征，筆者將其分為三個時期。第一時期:1963年之前。1957年，在楊蔭瀏、曹安和合編的《蘇南吹打曲》總論之七中，“樂種”一詞首次出現(xiàn)。但僅是出現(xiàn)，兩位前輩對樂種一詞沒有作任何界定與解釋。其論述為:“在明末清初，約當(dāng)十八世紀(jì)的時候，這種音樂，已與現(xiàn)在一樣，一方面流行于民間，成為民間音樂的一個樂種。”此時，樂種的研究成果主要以兩位前輩的研究成果為代表，如《定縣子位村管樂曲集》(上海萬葉書店出版，1952年)、《智化寺京音樂》(中央音樂學(xué)院中國音樂研究所油印本，1953年)等。這一時期的學(xué)術(shù)成果除理論研究外，主要顯現(xiàn)出對第一手資料的挖掘、收集與整理，而對樂種一詞的界定，學(xué)界幾乎沒有關(guān)注。第二時期:1964—1988年。樂種一詞第一次有了界定，出現(xiàn)在中央音樂學(xué)院中國音樂研究所編著的《民族音樂概論》。其論述為:“不同的樂器組合，加上不同的曲目和演奏風(fēng)格，形成了多種多樣的器樂樂種?！贝藭r，樂種研究的主要成果有高厚永的《民族器樂概論》、葉棟的《民族器樂的體裁與形式》、袁靜芳的《民族器樂》等等。這一時期的學(xué)術(shù)成果除了對樂種的音樂本體及文化特征研究外，更凸顯對于研究對象的歸納與概括的關(guān)注。第三個時期:1988—1999年。1988年，袁靜芳先生在《樂種學(xué)構(gòu)想》中論述道:“歷史傳承于某一地域(或?qū)m廷、寺院、道觀)內(nèi)的，具有嚴(yán)密的組織體系，典型的音樂形態(tài)構(gòu)架，規(guī)范化的序列表演程式，并以音樂(主要是器樂)為其表現(xiàn)主體的各種藝術(shù)形式，均可成為樂種?！边@一時期的主要學(xué)術(shù)成果有夏野、陳學(xué)婭的《中國民族音樂大系民族器樂卷》，王耀華、劉春曙的《福建南音初探》，李民雄的《民族器樂概論》等等。這一時期的學(xué)術(shù)成果體現(xiàn)出對研究對象宏觀歸納與微觀個案研究的雙重觀照。許多關(guān)于樂種的研究成果也證實(shí)了袁靜芳先生所提出的樂種界定的準(zhǔn)確與科學(xué)。1999年，《樂種學(xué)》的出版標(biāo)志著樂種學(xué)的建立，特別以袁靜芳先生及學(xué)生們?yōu)橹鞯难芯咳后w陸續(xù)發(fā)表的學(xué)術(shù)成果，更是為樂種學(xué)的發(fā)展及中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展做出了卓越貢獻(xiàn)。

2話語權(quán)的建立

隨著時代的發(fā)展與變遷，中西方音樂學(xué)者之間的學(xué)術(shù)交流愈來愈頻繁，在頻繁的交流中擴(kuò)大了我們的眼界與認(rèn)知，但也逐漸地暴露了一些尚未解決的問題。其中，關(guān)于“話語權(quán)”的問題在很多學(xué)者看來首屈一指。這里所說的“話語權(quán)”即用某種學(xué)術(shù)話語體系來解讀某種音樂事象。例如用歐洲古典音樂理論體系解讀巴赫、莫扎特、貝多芬、拉赫瑪尼諾夫等作曲家的作品。然而，當(dāng)我們試圖用某種音樂學(xué)術(shù)話語體系來解讀中國音樂(特別是中國傳統(tǒng)音樂)的時候，似乎擺在我們面前能選擇的話語體系很少，除非借用歐洲音樂理論體系。但大量的事實(shí)告訴我們，在我們用歐洲音樂理論體系來解讀中國音樂的時候，很多狀況下我們是失語狀態(tài)的，即因所言非所達(dá)，而出現(xiàn)的失語或言無意的情況。例如，如果套用西方古典音樂曲式分析理論對山西套中《箴言》套的曲體結(jié)構(gòu)進(jìn)行分析，所得出的結(jié)果必然是有失偏頗的，甚至?xí)a(chǎn)生“老虎吃天，無處下爪”的情況，從而在與他人言說(交流)時，出現(xiàn)詞不達(dá)意的情況。追其原因，除了在很多情況下，我們是用西方的理論知識體系生搬硬套用于中國音樂研究，還有一個重要原因，就是中國傳統(tǒng)音樂理論與中國傳統(tǒng)音樂事象不成正比。換句話說，中國傳統(tǒng)音樂的品種、內(nèi)涵等非常豐富，但中國傳統(tǒng)音樂理論卻顯得滯后，形成研究理論與研究對象不對稱的情況。相比西方，他們不但有著輝煌燦爛的音樂文化，而且音樂理論體系也非常完備、科學(xué)。比如曲式分析學(xué)，西方音樂曲式結(jié)構(gòu)理論有著極為嚴(yán)密、科學(xué)的體系，幾乎可以作用于任何一部西方音樂作品，對其內(nèi)部結(jié)構(gòu)進(jìn)行較為充分的分析與解讀。然而中國傳統(tǒng)音樂的曲式結(jié)構(gòu)分析，從目前來看仍處于發(fā)展階段，很多問題沒有得到解決，有時我們不得不借用西方曲式結(jié)構(gòu)理論來作闡述。造成如此現(xiàn)狀的原因有很多，如客觀歷史、音樂教育、學(xué)科理論建設(shè)等等，正如項陽所言:“與西方音樂教材早已體系化形成鮮明對比的是，中國傳統(tǒng)音樂文化體系尚未經(jīng)過系統(tǒng)梳理，音樂院校的教師們因應(yīng)教學(xué)需要對傳統(tǒng)音樂形態(tài)不斷探索、不斷架構(gòu)并充實(shí)到教學(xué)和教材中。”由此不難看出，我們亟需構(gòu)建我們自己的話語體系，這就要求我們在研究中不斷豐富、提出、提煉、檢驗(yàn)我們自己的理論。袁靜芳先生的樂種學(xué)理論，無疑給我們建立話語權(quán)做出了巨大的貢獻(xiàn)。袁靜芳先生的樂種學(xué)理論分別從“樂種的物質(zhì)構(gòu)成”“樂種的形態(tài)特征”“樂種的考察步驟與方法”“樂種研究中的模式分析法”“樂種的體系”“樂種與社會文化”等關(guān)于樂種研究的六個方面進(jìn)行了詳細(xì)的論述，特別是對“樂譜”“旋律發(fā)展手法”“宮調(diào)”“曲式結(jié)構(gòu)”等方面的分析和論述，對于我們建立中國音樂話語權(quán)有著極其重要的意義。因?yàn)閼?yīng)用這套理論，完全可以對諸多中國音樂事象進(jìn)行解讀，從而完成用中國音樂理論體系解讀中國音樂的話語敘述。而“樂種的考察步驟與方法”“樂種研究中的模式分析法”“樂種的體系”更是建立了一種研究范式，對于中國傳統(tǒng)音樂研究學(xué)者來說這是“授之以漁”。很多學(xué)者特別是年輕學(xué)者完全可以應(yīng)用這些理論直接進(jìn)行作業(yè)，對于今后的中國傳統(tǒng)音樂理論及話語建設(shè)有著重大意義。我國有著豐富的樂種文化遺產(chǎn)，對它們進(jìn)行研究的重要性不言而喻。但是如何對其進(jìn)行有效、科學(xué)的研究，使研究成果能夠具有較高的學(xué)術(shù)價值，是每位學(xué)者都必須謹(jǐn)慎思考的問題。而樂種學(xué)的建立，無疑給我們提供了一種科學(xué)的研究范式。

3樂種學(xué)對中國傳統(tǒng)音樂教學(xué)的意義

任何一門學(xué)科的發(fā)展都離不開學(xué)科自身的教育發(fā)展，學(xué)科教育發(fā)展的規(guī)范化，也會促進(jìn)學(xué)科自身長足的發(fā)展;反之，這門學(xué)科會成為無源之水、無本之木。雖然從學(xué)科屬性上較難理出樂種學(xué)與中國傳統(tǒng)音樂理論的學(xué)理關(guān)系，但是它們之間的互補(bǔ)性，即它們彼此之間可以相互補(bǔ)充、相互促進(jìn)的特性，是不言而喻的。就從目前各大藝術(shù)院校所設(shè)置的專業(yè)與研究方向來看，還沒有一所院校設(shè)置專門的“樂種學(xué)”研究方向，但在設(shè)置中國傳統(tǒng)音樂專業(yè)的院校中，很多學(xué)生的研究或多或少都會涉及到樂種學(xué)，甚至有些研究就是對樂種學(xué)的研究。從目前學(xué)術(shù)界較為公認(rèn)的中國傳統(tǒng)音樂四大分類、民間音樂五大分類中，與樂種學(xué)關(guān)系最為密切的是民間器樂，但是樂種學(xué)也涉及到了宮廷音樂、宗教音樂及文人音樂。不過，當(dāng)下的傳統(tǒng)音樂教學(xué)，特別是本科層面受到學(xué)時、學(xué)制等客觀原因限制，很少會有講授到宮廷音樂、宗教音樂及文人音樂，很多院校僅能勉強(qiáng)講授完民族民間音樂。從中國傳統(tǒng)音樂研究生教學(xué)層面來看，很多碩士、博士學(xué)位論文都是某一樂班、某一具體樂種研究。如果我們將中國傳統(tǒng)音樂的研究生教育與本科教育進(jìn)行對比的話，不難發(fā)現(xiàn)其樂種學(xué)教學(xué)是個“斷檔處”。本科生在本科階段沒有接受過系統(tǒng)的樂種學(xué)訓(xùn)練，到了研究生階段卻要靈活運(yùn)用樂種學(xué)的相關(guān)知識。那么，彌補(bǔ)這個“斷檔處”的正是袁靜芳先生的樂種學(xué)。雖然樂種學(xué)并不是中國傳統(tǒng)音樂教學(xué)的獨(dú)立學(xué)科，但對中國傳統(tǒng)音樂教學(xué)起到了重要作用，是學(xué)生們在撰寫學(xué)位論文，學(xué)習(xí)了解相關(guān)知識的一個“武器庫”。褚歷的《內(nèi)涵深厚、桃李芬芳》一文中提到:袁靜芳先生認(rèn)為一代人有一代人的使命，就中國傳統(tǒng)音樂研究而言，從20世紀(jì)30年代到50年代，是收集整理資料并進(jìn)行分學(xué)科的研究與著述;20世紀(jì)后期，研究工作進(jìn)一步發(fā)展為對某些分支學(xué)科微觀研究的深入，新的學(xué)科不斷建立，如樂律學(xué)、樂譜學(xué)、樂種學(xué)等。而21世紀(jì)研究發(fā)展的總趨勢是研究中的綜合性、交叉性、系統(tǒng)性。由此不難看出，袁靜芳先生對中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科的建設(shè)與發(fā)展是站在學(xué)科統(tǒng)籌的角度，用發(fā)展的眼光來觀察和分析的，并對后學(xué)們寄予厚望，也給后學(xué)們指明了前進(jìn)的方向。為了能使中國傳統(tǒng)音樂學(xué)科向前發(fā)展，從而服務(wù)于中華優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，袁靜芳先生及她所創(chuàng)的樂種學(xué)，無疑是為后學(xué)們在學(xué)習(xí)與研究中提供了一把金燦燦的鑰匙。樂種學(xué)對中國傳統(tǒng)音樂教學(xué)的貢獻(xiàn)，將在今后的教學(xué)實(shí)踐中越來越發(fā)揮出重要的作用與意義。

4結(jié)語

中國傳統(tǒng)音樂歷經(jīng)千年，其豐富的文化內(nèi)涵不是某一人、某一時所能了解、所能悟透的，它幾乎伴隨著整個中國的文明史。然而，自以來，由于受到多元文化的沖擊、人們生活方式的改變，中國傳統(tǒng)音樂也在悄無聲息地發(fā)生著變化。近年來，又受到教育制度的影響，特別是我國的音樂教育制度的影響，學(xué)生對中國傳統(tǒng)音樂的認(rèn)知出現(xiàn)了些許偏差。學(xué)界始終關(guān)注著中國傳統(tǒng)音樂研究，但與西方音樂研究體系相比，中國傳統(tǒng)音樂的研究在方法論、研究范式、研究方法和手段等方面有著明顯欠缺，致使中國傳統(tǒng)音樂研究至今仍要使用西方術(shù)語。建立健全中國傳統(tǒng)音樂理論研究體系已經(jīng)到了刻不容緩的地步，袁靜芳先生的樂種學(xué)，無疑是個很好的開端。對袁靜芳先生樂種學(xué)的研究將使我們可以在前輩們的基礎(chǔ)上走得更遠(yuǎn)，對學(xué)科建設(shè)起到積極作用。筆者有幸，在中央音樂學(xué)院攻讀碩士學(xué)位時，曾跟隨袁靜芳先生在2013—2014年完整地學(xué)習(xí)過一學(xué)年的《樂種學(xué)》課程，并在袁先生的指導(dǎo)下完成結(jié)業(yè)論文《對山西笙管樂套曲〈箴言〉的音樂分析》。那是一段非常充實(shí)的時光，每周上課前，袁先生總會帶給我們一摞資料讓我們學(xué)習(xí)。在每節(jié)近3個小時的授課時間里，袁老師盡心盡力地講授，讓筆者很難相信她是一位已年至耋耄的老人。她治學(xué)的嚴(yán)謹(jǐn)、思維的開闊都給筆者留下了深刻的印象，并產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響，這些都將使本人受用終生。

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篇9

一、明確角色定位的個性化原則教育改革和教育實(shí)踐必須通過教師創(chuàng)造性的教學(xué)活動來實(shí)施,所以師生在教育活動中的角色定位是至關(guān)重要的。在以往的音樂教育改革中,教育研究的重點(diǎn)課題是更新教學(xué)方法和教學(xué)手段,以達(dá)到使學(xué)生“聽懂”和“學(xué)會”的目的。這樣的教改往往把教師當(dāng)作音樂教育活動的主體,把學(xué)生當(dāng)為被動的施教對象。長此以往學(xué)生失去了對音樂的獨(dú)立思考和見解,沒有了自己獨(dú)特的情感體驗(yàn),這是音樂教育的誤區(qū)。音樂教育有極富個性的專業(yè)特點(diǎn)。曲作者在進(jìn)行音樂創(chuàng)作時就賦予作品以個人風(fēng)格特征,演奏者將自己對作品的理解和情感融入其中,在表演時進(jìn)行二度創(chuàng)造,而聽賞者則由于生理、心理、環(huán)境、文化背景的差異,在欣賞音樂時又有不同感受。不論在音樂活動的哪個層面,都充滿了個性化特點(diǎn)。因此,音樂教育首先要體現(xiàn)音樂文化的審美價值和情感意義,將學(xué)生定位于音樂教育活動的“主體”,將教師定位于音樂教育活動的“主導(dǎo)”,把培養(yǎng)各具特色個性的音樂人才作為教師重要的教學(xué)任務(wù)。研究表明,對于不同音樂要素的反映和理解,人與人之間存在著先天差異,有的人的音高聽覺敏銳,有的人則有較強(qiáng)的節(jié)奏感。每一個人都有不同的成長背景、不同的知識經(jīng)驗(yàn)、不同的情感體驗(yàn)經(jīng)歷,并由此形成了各自的獨(dú)特個性。只有尊重學(xué)生的差異性和多樣性,才能激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造欲望和創(chuàng)新思維,實(shí)現(xiàn)教師“主導(dǎo)”作用與學(xué)生“主體”作用的有機(jī)結(jié)合。正如馬斯洛指出的:“創(chuàng)造性首先強(qiáng)調(diào)的是人格,而不是其成就……自我實(shí)現(xiàn)的創(chuàng)造性首先強(qiáng)調(diào)的是性格上的品質(zhì),如大膽、勇敢、自主性、明晰、整合、自我認(rèn)可,即一切能夠造成這種普遍化的自我實(shí)現(xiàn)創(chuàng)造性的東西,或者說是強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造性的態(tài)度、創(chuàng)造性的人。”[2](P59)培養(yǎng)具有個性特點(diǎn)的音樂人才,尊重、保護(hù)和承認(rèn)人的個體差異,是音樂教育價值觀的轉(zhuǎn)變,它充分體現(xiàn)了教育的民主化和個性化特點(diǎn),但這并不能構(gòu)成教師對音樂教育責(zé)任放棄的理由?！爱?dāng)代構(gòu)建主義學(xué)習(xí)理論認(rèn)為,任何學(xué)習(xí)都是一個積極主動的建構(gòu)過程,學(xué)習(xí)者不是被動接受外在信息,而是主動根據(jù)先前認(rèn)知結(jié)構(gòu)有選擇地知覺外在信息,建構(gòu)當(dāng)前事務(wù)的意義”[3]。教師應(yīng)將自己定位于有創(chuàng)新精神的、富有教育智慧的教育者。精心設(shè)計、提出探究性課題,組織活動,將課堂教學(xué)的單純音樂技能訓(xùn)練,轉(zhuǎn)變?yōu)榧ぐl(fā)學(xué)生內(nèi)部求知欲的創(chuàng)新教育行為,促使學(xué)生形成積極的音樂學(xué)習(xí)態(tài)度。從音樂學(xué)習(xí)苦與樂的體驗(yàn)中,形成健康的音樂情感、高尚的音樂審美態(tài)度和正確的音樂文化價值觀。

二、發(fā)揮主觀能動性的自主性原則發(fā)揮教師的主觀能動性,啟發(fā)學(xué)生自主地感知音樂藝術(shù),啟發(fā)創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)應(yīng)該貫穿創(chuàng)新教育的全過程。例如,視唱練耳課中的“旋律聽寫”,是一項培養(yǎng)音高感、節(jié)奏感、調(diào)性感、結(jié)構(gòu)感、讀譜、寫譜及音樂記憶力等多項音樂感知力的訓(xùn)練。傳統(tǒng)的教學(xué)方法是教師編創(chuàng)適合學(xué)生程度的旋律,彈奏3~5遍后請學(xué)生背唱或默寫出教師所彈奏的旋律。而在創(chuàng)新教育觀念指導(dǎo)下的自主性原則中,鼓勵學(xué)生對簡單的或熟悉的旋律進(jìn)行部分改編的嘗試,進(jìn)而學(xué)習(xí)即興的旋律短句創(chuàng)編。如:運(yùn)用重復(fù)、模進(jìn)等樂句發(fā)展形式做即興問答句的創(chuàng)編,對音樂片斷進(jìn)行變奏式改寫;運(yùn)用樂句、樂段的多種終止式的樂理知識對音樂進(jìn)行改寫等等。學(xué)生在創(chuàng)編的同時,自主地深入學(xué)習(xí)和研究音樂各要素的相互關(guān)系,對所要求掌握的知識有了更深層次的理解。選擇學(xué)生習(xí)作中的上乘之作做為“旋律聽寫”的習(xí)題,不但有助于更準(zhǔn)確的背唱和默寫,更是對學(xué)生創(chuàng)新能力的鼓勵和展示。充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動性,使自主與創(chuàng)新相互作用、互相促進(jìn),提高處理創(chuàng)作意愿與想象、分析、理解、運(yùn)用音樂要素關(guān)系的能力。自主是創(chuàng)新的前提,創(chuàng)新可以展示自主。發(fā)揮主觀能動性的自主性原則,并不意味著否定教師在音樂教育中的主導(dǎo)作用,它通過教師的自主教學(xué)與學(xué)生的自主學(xué)習(xí),達(dá)到教師與學(xué)生共同發(fā)展、一起創(chuàng)新的目的?！皬?qiáng)調(diào)教師的教學(xué)自主并不構(gòu)成對學(xué)生學(xué)習(xí)自的漠視,學(xué)生的學(xué)習(xí)自主并不構(gòu)成對教師專業(yè)責(zé)任的放棄。教學(xué)自主是學(xué)習(xí)自主之基礎(chǔ),學(xué)習(xí)自主是教學(xué)自主之檢驗(yàn)”[4]。發(fā)揮主觀能動性的自主性原則,是使教師和學(xué)生在音樂教育和音樂學(xué)習(xí)上樹立“自主創(chuàng)新性教學(xué)”與“自主創(chuàng)新性學(xué)習(xí)”觀念。教師能積極主動的理解和應(yīng)用音樂教育學(xué)的前沿學(xué)科理論,學(xué)生能積極主動的理解和運(yùn)用其所學(xué)知識,師生都能做到自主與創(chuàng)新的完整統(tǒng)一。

三、營造創(chuàng)新情景的探索性原則只有勇于探索才能有所創(chuàng)新。為了達(dá)到創(chuàng)新教育的目的,為學(xué)生創(chuàng)設(shè)探索情景,提出探索性問題的教學(xué)思路應(yīng)貫穿于教學(xué)活動的始終。要想培養(yǎng)勇于探索精神,形成樂于探索態(tài)度,教師就要創(chuàng)設(shè)一定的情景,從而激發(fā)創(chuàng)新的欲望。視唱練耳課做為音樂學(xué)習(xí)者必修的一門綜合音樂素質(zhì)訓(xùn)練課,具有理論性強(qiáng)、技

術(shù)性高的特點(diǎn)。做為高師音樂教育專業(yè)的學(xué)生,不但要在這門課的學(xué)習(xí)中獲得音樂藝術(shù)實(shí)踐和音樂教育活動所必需的音樂知識和音樂技能,還必須掌握這門課程的教育教學(xué)方法。例如,在進(jìn)行“旋律聽寫”訓(xùn)練時,學(xué)生常常不能把握正確的方法,死記硬背以致音樂綜合能力無法得到較快的提高。我們對此提出的問題是:為什么對聽寫的旋律進(jìn)行曲式分析,能更好地發(fā)展旋律記憶力?聽寫旋律需要那些技能?如何才能獲得聽寫旋律所需的技能?在聽寫旋律活動中,需要運(yùn)用那些理性知識,才能做到完整地感受音樂形象和音樂風(fēng)格?等等。這些問題促使學(xué)生探索與“旋律聽寫”活動相關(guān)的音樂心理、音樂生理及音樂基本理論、基本技能方面的問題。以往的視唱練耳課的課堂練習(xí)存在練習(xí)樣式單一、無效重復(fù)的通病,因而對學(xué)生完成知識內(nèi)化過程不能起到積極的強(qiáng)化作用。必須將單一的教師出題學(xué)生應(yīng)試的考試型的視唱練耳課練習(xí)變成有坡度、有層次的開放性、實(shí)踐性練習(xí),創(chuàng)設(shè)探索情景使之在探索中學(xué)習(xí)、在學(xué)習(xí)中發(fā)現(xiàn)、在發(fā)現(xiàn)中創(chuàng)新。例如讓學(xué)生走上講臺,將其創(chuàng)編的音樂旋律彈奏出來,請其余的學(xué)生聽辨、背唱。為了讓同學(xué)聽得清楚、唱得正確,彈奏旋律的同學(xué)就必須掌握好節(jié)拍、節(jié)奏、調(diào)性、旋律等綜合音樂要素的正確表達(dá)。開始時,彈奏旋律的同學(xué)有時忘了彈出標(biāo)準(zhǔn)音,有時給出的速度與彈奏的旋律速度不符等等,鬧出不少笑話。但是,學(xué)生們在快樂的學(xué)習(xí)中發(fā)現(xiàn)了自己在音樂要素感受中的薄弱環(huán)節(jié)。針對課堂練習(xí),教師可以進(jìn)一步提出問題,如:標(biāo)準(zhǔn)音在旋律聽辨中起什么作用?忘了彈出標(biāo)準(zhǔn)音說明什么問題?速度在旋律進(jìn)行中的作用?速度與節(jié)拍、節(jié)奏的關(guān)系如何?如何根據(jù)節(jié)拍、節(jié)奏的關(guān)系選擇正確的速度?等等。通過對這些問題的探索性思維,許多學(xué)生創(chuàng)造了適合個人的學(xué)習(xí)方式。因此,創(chuàng)設(shè)探索情景的探索性原則不但能鞏固已有知識,還可利用其探索的興奮點(diǎn)激發(fā)出新的思維火花。

四、營造平等氛圍的民主性原則民主、平等的氛圍有利于創(chuàng)新活動的開展,有利于教學(xué)效果的提高。教師的民主作風(fēng)是營造平等氛圍的重要因素,是建立良好師生關(guān)系的先決條件,它與創(chuàng)新教育能否實(shí)施,創(chuàng)新能力能否切實(shí)提高息息相關(guān)?！耙魳方逃绞降膭?chuàng)新則應(yīng)體現(xiàn)較強(qiáng)的民主意識,要充分尊重學(xué)生的人格,維護(hù)學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)方面的自尊心和自信心?！盵1](P22)音樂感知力是學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的基本能力,面對學(xué)生音樂感知力的差異,教師首先應(yīng)該承認(rèn)和尊重學(xué)生的個體差異,進(jìn)而促使學(xué)生在各自原有基礎(chǔ)上有所發(fā)展。創(chuàng)新教育必須創(chuàng)造讓全體學(xué)生親身參與、充分表現(xiàn)的機(jī)會。例如,在視唱時,有的學(xué)生會唱得很準(zhǔn)確,而有的學(xué)生可能會出現(xiàn)這樣那樣的困難。由于音樂感覺能力是借助于聽覺器官辨別音高、音強(qiáng)、音長、音色等音樂要素的細(xì)微差別能力,有的人對某一種音樂要素感覺遲鈍,但對其他音樂要素的感覺卻很靈敏。對于音樂表現(xiàn)方面有困難的學(xué)生,教師應(yīng)通過分析、引導(dǎo),幫助學(xué)生樹立學(xué)習(xí)音樂的信心,達(dá)到音樂綜合能力全面提高的目的。音樂教育只有達(dá)及人的感官,才能影響人的精神,在教學(xué)中創(chuàng)設(shè)輕松、和諧的環(huán)境,就能充分調(diào)動學(xué)生的多種感官參與。民主性原則是指師生在平等的基礎(chǔ)上建立的和諧、融洽的教學(xué)方式和氛圍,是一種有次序、有目標(biāo)的教學(xué)活動。例如:在《中外音樂史》、《民族民間音樂》、《音樂欣賞》、《中等學(xué)校音樂教學(xué)法》、《藝術(shù)概論》等高師音樂文化理論課的教學(xué)中,要鼓勵言之有物、言之有理的爭論。

通過課堂討論,學(xué)生在靈活變化地運(yùn)用課堂教學(xué)信息的過程中鞏固、擴(kuò)大、加深了音樂理論知識的理解,同時也培養(yǎng)了創(chuàng)新思維習(xí)慣。所以,鼓勵學(xué)生有自己的獨(dú)立見解,允許學(xué)生保留繼續(xù)探討研究的權(quán)利,并不意味著教師可以放棄傳授人類優(yōu)秀音樂文化遺產(chǎn)的責(zé)任;尊重學(xué)生對音樂感知力的個體差異,也不意味著教師可以對學(xué)生的五音不全聽之任之?！懊绹膶W(xué)校音樂課程在近半個世紀(jì)以來對音樂學(xué)科本身的重視程度沒有絲毫的削弱,要求學(xué)生掌握必要的音樂概念、技能是音樂教育者追求的基本要點(diǎn)。”[5]音樂教育最終要靠音樂作為載體來實(shí)現(xiàn),要做到“放”而不“亂”才能通過音樂學(xué)科的學(xué)習(xí)和傳承來達(dá)到創(chuàng)新教育的目的。

五、面向?qū)W科綜合及現(xiàn)代社會的開放性原則創(chuàng)新教育必須具有開放性。開放性首先體現(xiàn)于教學(xué)方式的開放性,如:在學(xué)生的音樂感知力培養(yǎng)問題上,以往的教學(xué)是封閉式的單純音樂技能訓(xùn)練,先練音高、再練節(jié)奏;先練音程、再練和弦;先學(xué)單聲部、后學(xué)多聲部。在演奏方面,先彈大量的練習(xí)曲為演奏一個作品做好技術(shù)上的準(zhǔn)備,而后才能學(xué)習(xí)彈奏相應(yīng)程度的音樂作品。為音樂藝術(shù)活動打下堅實(shí)的技術(shù)基礎(chǔ)是必要的,但當(dāng)我們過于強(qiáng)調(diào)這一點(diǎn),將原本具有綜合特征的音樂活動變成孤立的、支離破碎的機(jī)械活動,勢必弱化了音樂教育的文化價值,扼殺了學(xué)生的音樂靈感。開放式原則要求在綜合音樂活動中培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知力,從音樂作品中去尋找調(diào)性、旋律、節(jié)奏、音色、和聲等音樂要素,在音樂文化藝術(shù)視野中進(jìn)行視唱練耳、樂理等基本樂科的素質(zhì)訓(xùn)練,在演唱、演奏的音樂作品中聽辨和體驗(yàn)音樂要素,做到音樂感知力和音樂鑒賞力水平的共同提高與發(fā)展。在器樂或聲樂教學(xué)中,應(yīng)側(cè)重于音樂文化的學(xué)習(xí),以音樂作品演奏、演唱的需要選擇配合學(xué)習(xí)相應(yīng)的技能、技巧。用音樂作品的正確演繹與表達(dá)帶動演奏、演唱技能技巧的提高。日本的鈴木教學(xué)法,開始學(xué)習(xí)音樂的第一步,就教兒童演奏《小小星星亮晶晶》這首著名的音樂作品,使其在快樂的樂曲演奏中體驗(yàn)音樂的美妙意境,從而自覺地追求技能技巧的不斷完善,最終實(shí)現(xiàn)使兒童具備優(yōu)越的演奏技巧和完美的人格塑造的教學(xué)理念,是很值得音樂教育界的同行深思的。高師音樂教育應(yīng)面向社會,使創(chuàng)新教育擁有更為廣闊的天空?！耙児铝⒌摹⒎忾]的、靜止的狀態(tài)為聯(lián)系的、開放的、動態(tài)的教育,立足于學(xué)校,又超越校園,使學(xué)校、社會、家庭密切結(jié)合,形成有力的教育鏈?！盵2](P64)高師音樂專業(yè)學(xué)生相對閉塞的學(xué)習(xí)、生活環(huán)境,對其創(chuàng)造性思維形成有一定的局限,而社會音樂教育、家庭音樂教育則有著更為廣闊的空間和內(nèi)涵。有的學(xué)生在學(xué)校里的學(xué)習(xí)成績名列前茅,但畢業(yè)后卻不能很快適應(yīng)社會,業(yè)務(wù)上毫無創(chuàng)造性;而有些學(xué)生在學(xué)校里成績平平,但一旦投入社會就能很快打開局面,成為音樂教育教學(xué)的業(yè)務(wù)骨干。這樣的例子在現(xiàn)實(shí)中并不少見,究其原因是一些學(xué)生將思維習(xí)慣停留在課堂所能給予的有限范圍內(nèi),而不習(xí)慣在環(huán)境發(fā)生變化時換個角度去思考。因此,沒有社會實(shí)踐的激勵,就很難養(yǎng)成創(chuàng)新思維的習(xí)慣,只靠課堂知識的積累是很難成才的。讓高師音樂教育專業(yè)的學(xué)生盡早參與社會音樂教育、家庭音樂教育實(shí)踐,就使其進(jìn)入了無限寬廣的空間,他們會有不同于課堂里的全新體驗(yàn),從而激發(fā)他們的創(chuàng)新欲望并形成良好的思維習(xí)慣。此外,創(chuàng)新教育還必須具有前瞻性,盡可能廣泛吸收國內(nèi)外最新的教育理論和有益的成功經(jīng)驗(yàn)。使之應(yīng)用于日常音樂教學(xué)和音樂教育活動中。超級秘書網(wǎng)

六、理論聯(lián)系實(shí)際的實(shí)踐性原則同志說:“實(shí)踐、認(rèn)識、再實(shí)踐、再認(rèn)識,這種形式,循環(huán)往復(fù)以至無窮,而實(shí)踐和認(rèn)識之每一循環(huán)的內(nèi)容,都比較地進(jìn)到了高一級的程度。這就是辯證唯物論的全部認(rèn)識論,這就是辯證唯物論的全部知行觀統(tǒng)一觀?！苯處熢诮虒W(xué)活動中應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生主動將所學(xué)的基本理論、基本知識、基本技能應(yīng)用于實(shí)際的音樂活動,養(yǎng)成理論聯(lián)系實(shí)際,分析問題解決問題的習(xí)慣。創(chuàng)造性地學(xué)以致用才能學(xué)有所成,也是創(chuàng)新教育的終極目標(biāo)所在。開展課外音樂活動,是創(chuàng)新教育的重要組成部分,它有利于學(xué)生的獨(dú)立意識的培養(yǎng)。如:要求學(xué)生組織不同主題的綜合性音樂會。學(xué)生可以根據(jù)自己的興趣、愛好、特長以及音樂會的主題要求來創(chuàng)意一場音樂會。在組織音樂會的過程中,他們會遇到許多在音樂課堂中沒有遇到的問題。象獨(dú)立地組織各種節(jié)目排練需要的音樂知識,擔(dān)任演唱演奏一些當(dāng)代群眾喜聞樂見的作品所需的技能技巧,以及恰當(dāng)選擇音樂作品、處理音樂作品的綜合能力等等。因此,創(chuàng)造性地進(jìn)行音樂實(shí)踐活動,不但對于一場音樂會的成功舉辦具有重要意義,對于掌握知識、培養(yǎng)技能技巧也是極為有益的。音樂教育是實(shí)踐性很強(qiáng)的一門學(xué)科,高師音樂教育實(shí)習(xí)是貫徹理論與實(shí)踐相結(jié)合原則的具體體現(xiàn)。按照傳統(tǒng)的高師音樂專業(yè)教學(xué)安排,教育實(shí)習(xí)往往是安排在大四的下學(xué)期,也就是在臨畢業(yè)前,讓學(xué)生到中小學(xué)經(jīng)歷一次音樂教育工作的初步鍛煉。這樣的課程安排使高師音樂教育專業(yè)的學(xué)生在整個大學(xué)學(xué)習(xí)階段的絕大部分時間脫離了實(shí)際的中小學(xué)音樂教育實(shí)踐活動。

眾所周知,高師音樂教育專業(yè)方向是培養(yǎng)中小學(xué)音樂教學(xué)的師資,如果在整個大學(xué)學(xué)習(xí)階段不能與中小學(xué)音樂教育教學(xué)實(shí)踐緊密聯(lián)系,高師音樂教學(xué)將是無本之木、無源之水。因此,要使高師音樂教育專業(yè)學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)和能力結(jié)構(gòu)更加合理,我們必須在整個高師音樂教學(xué)過程中,根據(jù)教學(xué)計劃的安排和學(xué)科的不同性質(zhì),適時地選擇合理有效的“教育見習(xí)”及“教育實(shí)習(xí)”,達(dá)到消化、鞏固、驗(yàn)證所學(xué)的音樂理論、音樂技能,提高音樂教育實(shí)踐能力的目的。例如:當(dāng)基本樂理課結(jié)業(yè)時,就可以組織學(xué)生到中小學(xué)先聽課,后備課、試講,最后評課(象音樂欣賞、視唱練耳等課程結(jié)業(yè)時,都可以這樣做)。當(dāng)演奏或演唱課程結(jié)業(yè)時,則可以要求學(xué)生到中小學(xué)去組織排練一些適合中小學(xué)生年齡特點(diǎn)的聲樂、器樂節(jié)目。而“教育見習(xí)”及“教育實(shí)習(xí)”的業(yè)績,將作為每一門課學(xué)業(yè)成績的重要參考依據(jù),以此來激勵創(chuàng)新活動的開展?？傊?創(chuàng)新教育是一個系統(tǒng)工程。高師音樂教育中創(chuàng)新教育原則的探討是為了適應(yīng)未來社會對音樂教育的要求,樹立全新的音樂教育理念。在音樂教育中實(shí)施創(chuàng)新教育活動不能流于形式上的生搬硬套,而是要樹立與傳統(tǒng)音樂教育觀念有本質(zhì)區(qū)別的、對培養(yǎng)教師及學(xué)生的創(chuàng)新精神和創(chuàng)新能力起促進(jìn)作用的音樂教育理念。在音樂教育中,沒有一成不變的創(chuàng)新教育模式,只能依靠教師的正確教育理念去把握、去運(yùn)用、去創(chuàng)造方法。這首先對音樂教師的個人音樂專業(yè)素質(zhì)提出了更高要求。因?yàn)?對音樂文化了解得越透徹,就越有助于教師運(yùn)用音樂文化的特殊藝術(shù)規(guī)律創(chuàng)造有效的創(chuàng)新教育方法。其次還要求音樂教師具備一定的戲劇、文學(xué)、美術(shù)等相關(guān)藝術(shù)修養(yǎng),這能使教師在創(chuàng)造有效的創(chuàng)新教育方法時擁有更為廣闊的天地。此外,教師還應(yīng)掌握音樂教育心理學(xué)的研究方法。通過研究學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)心理,掌握學(xué)生的音樂能力發(fā)展水平和整體音樂發(fā)展水平,做到因人而異、因材施教,才能運(yùn)用創(chuàng)新教育原則切實(shí)做到學(xué)生在原有水平上有所發(fā)展。

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篇10

前言

隨著素質(zhì)教育的全面推進(jìn)，許多中小學(xué)校將美育作為實(shí)施素質(zhì)教育的突破口，大力加強(qiáng)了音樂教育在內(nèi)的藝術(shù)課程的教學(xué)；普通高校紛紛開設(shè)以審美為核心內(nèi)容的音樂藝術(shù)課程；音樂教育專業(yè)招生規(guī)模迅速擴(kuò)大，教學(xué)質(zhì)量同時在不斷提高，尤其是國家重新制訂和頒布了全日制義務(wù)教育學(xué)校藝術(shù)類課程標(biāo)準(zhǔn)……，這些都充分地說明了我國音樂教育事業(yè)取得了很大的成就。

在新的歷史條件下，作為培養(yǎng)我國音樂教育事業(yè)所需師資的工作母機(jī)—高師音樂教育專業(yè)在為國家音樂教育事業(yè)作出很大貢獻(xiàn)的同時，現(xiàn)行的音樂教育理念、內(nèi)容、方法、手段和評估體系等各個方面顯然已不能適應(yīng)素質(zhì)教育發(fā)展的要求，這種狀況已嚴(yán)重影響高師音樂專業(yè)教學(xué)質(zhì)量及人才培養(yǎng)質(zhì)量的有效提高，制約著我國學(xué)校音樂教育事業(yè)的發(fā)展。因而，高師音樂專業(yè)課程教學(xué)的改革不僅勢在必行，更需與時俱進(jìn)、開拓創(chuàng)新地深化。廣西藝術(shù)學(xué)院音樂教育學(xué)院近年來，堅持黨的教育方針，堅持服務(wù)于基礎(chǔ)教育，堅持應(yīng)對社會需求，堅持與時俱進(jìn)，不斷探索在高師音樂教育專業(yè)的教學(xué)中如何突出師范性，適應(yīng)社會需求的培養(yǎng)目標(biāo)，拓寬音樂教育專業(yè)課程的口徑，如何改革音樂教育專業(yè)招生考試內(nèi)容及方法，進(jìn)而探索形成有別于傳統(tǒng)音樂學(xué)院式的音樂教育專業(yè)教學(xué)體系等深化教育教學(xué)改革的課題，并進(jìn)行了大膽的探索與實(shí)踐，取得了較好的成果。

一、解放思想、轉(zhuǎn)變觀念、明確教學(xué)改革的方向

為了更新教育觀念，探索教學(xué)改革的方向與路子，我院兩次舉行

“音樂教育專業(yè)教育教學(xué)改革討論會”，分學(xué)科、分教研室就專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)的定位、專業(yè)課程體系的整合、如何突出專業(yè)特點(diǎn)、拓寬專業(yè)課程的口徑、如何提高師資隊伍素質(zhì)與水平等問題進(jìn)行大討論，針對各項教育教學(xué)工作目標(biāo)和任務(wù)，并根據(jù)新的形勢要求，確定了教育教學(xué)改革的思路：

1、提出樹立培養(yǎng)“社會人”的全新的人才培養(yǎng)觀，破除以往我們的高等音樂教育專業(yè)局限于培養(yǎng)“單位人”——學(xué)校對學(xué)生“三包”：包教、包管、包分配，結(jié)果助長了學(xué)生的惰性、依賴思想，造成學(xué)生競爭性弱、能力不強(qiáng)的做法；

2、加強(qiáng)教育思想的創(chuàng)新，破除一些陳舊教育教學(xué)的觀念、制度、做法，總結(jié)辦學(xué)經(jīng)驗(yàn)，開拓辦學(xué)思路，大膽創(chuàng)新實(shí)踐；

3、不斷提出新的科學(xué)的合理的目標(biāo)，在辦學(xué)規(guī)模、學(xué)科結(jié)構(gòu)、人才培養(yǎng)模式、教育管理模式、管理機(jī)制上實(shí)現(xiàn)新的突破；

4、在繼承和發(fā)揚(yáng)原有特色和優(yōu)勢的基礎(chǔ)上，探索新的辦學(xué)途徑、辦學(xué)手段，在穩(wěn)步推進(jìn)本科教育的同時，適度發(fā)展研究生教育，并以發(fā)展網(wǎng)絡(luò)遠(yuǎn)程教育、繼續(xù)教育、研究生教育、復(fù)合型的音樂教育為突破，努力培養(yǎng)更多更好的符合社會需要的音樂教育優(yōu)秀人才；

5、在強(qiáng)調(diào)理論知識學(xué)習(xí)的同時，突出綜合能力的培養(yǎng)和提高；

6、發(fā)揮優(yōu)勢和特點(diǎn)，加大對外交流合作，培養(yǎng)和造就既能吸收改造各國優(yōu)秀文化成果，又能弘揚(yáng)中華民族優(yōu)秀文化的新型人才。

二、高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)的定位

廣西藝術(shù)學(xué)院音樂教育專業(yè)，其前身為藝術(shù)師范系的音樂師范專業(yè)，32年來為國家培養(yǎng)了數(shù)千名音樂師范人才，取得很大的成績。面對國內(nèi)外音樂教育的新形勢，經(jīng)過社會調(diào)查和到兄弟院?？疾鞂W(xué)習(xí)，我們對培養(yǎng)目標(biāo)重新進(jìn)行科學(xué)的定位：即能上好講臺、多能一專、先博而后深，德智體美全面發(fā)展的學(xué)校音樂師資、社會教育機(jī)構(gòu)師資以及為音樂教育專業(yè)碩士研究生層次培養(yǎng)后備人才。我們不僅應(yīng)當(dāng)要求他們具有堅定正確的政治方向，過硬的專業(yè)知識和能力，牢固樹立以素質(zhì)教育為根本的教育觀念，正確認(rèn)識和把握學(xué)校音樂課程的性質(zhì)、價值和培養(yǎng)目標(biāo)，能深入地理解音樂課程的基本理念，而且還應(yīng)當(dāng)要求他們具有健全的人格，高尚的情操，良好的審美能力、教育實(shí)踐能力，一定的創(chuàng)新能力和綜合能力等全面的素質(zhì)。

培養(yǎng)目標(biāo)緊扣“以人為本”的宗旨，教育教學(xué)是為了學(xué)生的一切學(xué)習(xí)，為了一切學(xué)生（面向全體）的學(xué)習(xí)，突出“人本主義”。

三、高師音樂教育專業(yè)課程結(jié)構(gòu)改革的思路——重新整合為與培養(yǎng)目標(biāo)和規(guī)格相適應(yīng)的課程體系

培養(yǎng)目標(biāo)的定位決定了學(xué)科課程設(shè)置及課程結(jié)構(gòu)的思路。考研了國內(nèi)外高師音教的最新動態(tài)，結(jié)合我院教學(xué)實(shí)際，我們提出了一個"深大高新寬全大課堂"的理念：

“深”——深厚的基礎(chǔ)；

“大”——大量的信息；

“高”——較高的實(shí)踐能力訓(xùn)練；

“新”——新的藝術(shù)視野；

“寬”——拓寬的專業(yè)口徑；

“全”——全方位的知識、全面素質(zhì)的培養(yǎng)。

（一）探索有別于傳統(tǒng)音樂學(xué)校的音樂教育專業(yè)的課程體系

客觀來說，過去一個時期，由于對高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)不夠明確，至使我們的專業(yè)課程教學(xué)出現(xiàn)過一些失誤。我們發(fā)現(xiàn)，在教學(xué)上承襲和借鑒的基本上是普通音樂學(xué)院式音樂表演專業(yè)的一整套教學(xué)思想、內(nèi)容、方法、質(zhì)量觀及評估機(jī)制，音樂技術(shù)課則長期沿襲傳統(tǒng)“一對一”個別技能訓(xùn)練的教學(xué)模式……，這種教學(xué)模式雖對音樂理論、知識與技能訓(xùn)練的提高有著重要的作用，但由于音樂教育專業(yè)與音樂表演專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)不同、招生入學(xué)選才的取向也不一致，沿用這一模式，就容易將音樂教育專業(yè)的教育教學(xué)變成了低水平地重復(fù)傳統(tǒng)音樂學(xué)院專業(yè)培養(yǎng)模式了，這十分不可取。眾所周知，音樂學(xué)院培養(yǎng)的主要是上好舞臺的音樂表演人才和音樂創(chuàng)作人才，而音教專業(yè)則是培養(yǎng)上好講臺的音樂師資，目標(biāo)不一致，教育教學(xué)就必須突出各自的特點(diǎn)，因此音樂教育專業(yè)只能是吸取傳統(tǒng)音樂學(xué)院教學(xué)模式中有利于發(fā)展音樂教育專業(yè)的東西，而不能全盤照搬。

（二）整合與培養(yǎng)目標(biāo)、規(guī)格和教育教學(xué)規(guī)律相適應(yīng)的課程體系

我們認(rèn)為，一名合格的高師音樂本科畢業(yè)生，從專業(yè)學(xué)習(xí)的角度來看，除必備的專業(yè)理論知識外，必須大大加強(qiáng)他們的實(shí)踐能力——動口、動手、動體的能力。因此根據(jù)國家教委《關(guān)于改革與發(fā)展藝術(shù)師范教育的若干意見》及《關(guān)于下發(fā)高等師范?？贫曛?三年制)音樂(美術(shù))專業(yè)學(xué)科課程方案(試行)的通知》精神，參照文化部印發(fā)的《全國高等藝術(shù)院校本科專業(yè)教學(xué)方案》，尤其是2001年國家教育部頒布了基礎(chǔ)教育音樂的《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》之后，對應(yīng)新的標(biāo)準(zhǔn)提出的教育教學(xué)新的理念、新課程的目標(biāo)、新的教材、新的教學(xué)方法和新的評估要求，并結(jié)合我院實(shí)際情況，重新整合課程體系，設(shè)置了兩大類課程：

第一大類是國家教育部規(guī)定的公共文化課；

第二大類是專業(yè)課程，并將專業(yè)課程的結(jié)構(gòu)分為四大板塊：

1、音樂基礎(chǔ)理論及音樂創(chuàng)作、鑒賞知識板塊：基本樂理、視唱練耳、基礎(chǔ)和聲、歌曲作法、曲式與作品分析、配器常識(含小樂隊編配)、中外音樂史、音樂名著欣賞、民族民間音樂概論、電腦音樂制作等。

2、聲樂演唱知識與技能板塊：聲樂(集體課、小組課、個別課相結(jié)合)、合唱與指揮等。

3、鍵盤演奏知識與技能板塊：鋼琴、手風(fēng)琴、電子琴演奏、鋼琴伴奏編配(含即興伴奏)。

4、音樂教育理論與藝術(shù)實(shí)踐板塊：教育學(xué)、心理學(xué)、中學(xué)音樂教育法、舞蹈、美術(shù)常識、藝術(shù)實(shí)踐、教育實(shí)習(xí)、畢業(yè)論文寫作等。

此外，為使學(xué)生的專長得到進(jìn)一步發(fā)揮，知識面得到拓寬，還將選修課程逐步擴(kuò)大到100余門，開設(shè)了作曲、音樂史論、音樂教育理論、音樂文學(xué)、各種器樂演奏、美術(shù)常識等選修課和有關(guān)講座。

四、突出師范性——多能一專、全面發(fā)展。

我們認(rèn)為突出師范性，首先必須要大力夯實(shí)高師音樂教育專業(yè)課程的四大基礎(chǔ)：

1、公共文化課的基礎(chǔ)；

2、專業(yè)理論課的基礎(chǔ)；

3、專業(yè)技能課的基礎(chǔ)；

4、音樂教育理論課的基礎(chǔ)。

高等師范教育的特點(diǎn)決定于其培養(yǎng)人才的職業(yè)定向性，其他教育教學(xué)的理念必須體現(xiàn)以人為本。作為教學(xué)單位，我們培養(yǎng)出可以迅速勝任教師職業(yè)的音樂師范生，既滿足了國家對教師的急需，也確立了自身在社會上的專業(yè)形象——師范性的形象。師范性應(yīng)該是師范教育最具本質(zhì)、最具特性的東西，它既遵循藝術(shù)師范教育學(xué)科的內(nèi)在規(guī)律，又與師范的培養(yǎng)目標(biāo)緊緊相扣，從學(xué)科建立到課程設(shè)置，從教育指導(dǎo)思想到教學(xué)管理，從授課方式到教學(xué)內(nèi)容，從教學(xué)方法到教材使用、到實(shí)踐環(huán)節(jié)等，都應(yīng)是全面的、系統(tǒng)的、科學(xué)的、有別于其他學(xué)科特點(diǎn)的教育體系，在每門課的施教中，以教師為主導(dǎo)，學(xué)生為主體，而教學(xué)法則是貫穿教與學(xué)的主線，明明白白讓學(xué)生了解和掌握“學(xué)什么、怎樣學(xué)、如何教”。一句話，高師音樂教育的一切應(yīng)著眼于提高學(xué)生的整體素質(zhì)并服務(wù)于基礎(chǔ)教育的素質(zhì)教育，才是最大的師范性。因此高師音樂專業(yè)的教育體系必然只能是多能一專、全面發(fā)展的教育體系。就此，全院領(lǐng)導(dǎo)、教師逐步達(dá)成了共識：明確培養(yǎng)目標(biāo)，突出師范性。

五、拓寬高師音樂教育專業(yè)課程的口徑

時代和社會的發(fā)展需求復(fù)合型人才。因?yàn)榭茖W(xué)技術(shù)既高度分化又高度綜合，每種社會職能也無不交叉涉及多種領(lǐng)域的業(yè)務(wù)，勢必要求人才的知識能力結(jié)構(gòu)復(fù)合化。我們要求學(xué)生按前面培養(yǎng)目標(biāo)努力做到“多能一專、先博而后深”。

所謂“多能”是在專業(yè)知識的范圍內(nèi)，力求專業(yè)基礎(chǔ)理論和知識扎實(shí)、全面及求得知識能力結(jié)構(gòu)的多樣化，以利于增強(qiáng)人才的靈活性、適應(yīng)性；在“多能”的基礎(chǔ)上讓學(xué)生選擇一個課程作為提高與發(fā)展的專長方向，以滿足音樂教學(xué)各種工作崗位的需要，也利于發(fā)揮人才自身的特長。“多能一?！毙腿瞬艅t蘊(yùn)集了無可估量的能量，將大大推進(jìn)整個音教事業(yè)的發(fā)展。

我院在拓寬師范生業(yè)務(wù)口徑的途徑有，如：

1、增設(shè)電腦音樂基礎(chǔ)課程，講授電腦音樂制作技術(shù)及課件制作知識等；

2、在音樂教育學(xué)課程增加國家音樂課程標(biāo)準(zhǔn)等最新內(nèi)容的講授；

3、擴(kuò)大選修課，除傳統(tǒng)選修課聲樂、鋼琴、電子琴、手風(fēng)琴、民樂、作曲理論、舞蹈等課程以外，增設(shè)教師口語、播音與主持、音樂鑒賞等一百多門選修課程，大大地滿足了學(xué)生的求知欲，增強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)的目的性和實(shí)用性。版權(quán)所有

六、提高師資隊伍素質(zhì)與水平是高師音樂教育課程改革重要條件

1、認(rèn)真學(xué)習(xí)“新課標(biāo)”，明確高師音樂教育課程改革的必要性和重要性

高師音樂教育的教學(xué)目標(biāo)，就是為基礎(chǔ)音樂教育服務(wù)，即為基礎(chǔ)音樂教育培養(yǎng)合格的師資?！度罩屏x務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（實(shí)驗(yàn)稿）》（以下簡稱《課標(biāo)》）的出臺，給高師音樂教育的改革帶來了巨大的機(jī)遇和挑戰(zhàn)。作為基礎(chǔ)音樂教育師資的“搖籃”，其教育教學(xué)改革的成敗，不僅直接影響到《課標(biāo)》的實(shí)施，而且也關(guān)系到本身的生存和發(fā)展。然而，要使學(xué)生日后服務(wù)于基礎(chǔ)教育，教師就首先要立足為基礎(chǔ)教育服務(wù)，因此我們認(rèn)為要求教師學(xué)習(xí)貫徹新課標(biāo)的新理念新要求新做法是十分必要的。

在學(xué)習(xí)中，我們的老師充分認(rèn)識到《課標(biāo)》所闡述的十個新的基本理念，更是從“以人為本”的觀念出發(fā)，在不同的層面和側(cè)面上，均體現(xiàn)出鮮明的人文精神：

培養(yǎng)學(xué)生美好情操和健全人格——以音樂審美為核心；

發(fā)展學(xué)生音樂興趣，終生享受音樂——以興趣愛好為動力；

使每一個學(xué)生音樂潛能得到開發(fā)并從音樂中受益——面向全體學(xué)生；

讓每一個學(xué)生運(yùn)用自己獨(dú)特的方式學(xué)習(xí)音樂——注重個性發(fā)展；

增強(qiáng)學(xué)生表現(xiàn)音樂的自信心——重視音樂實(shí)踐；

培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造意識和想象力——鼓勵音樂創(chuàng)造；

開闊學(xué)生的音樂文化視野——提倡學(xué)科綜合；

增進(jìn)學(xué)生的愛國主義情懷——弘揚(yáng)民族音樂；

使學(xué)生樹立平等的多元文化價值觀——理解多元文化；

讓學(xué)生有健康的心理承受能力——完善評價機(jī)制。

新課程給音樂教育最根本的變化將是學(xué)生音樂學(xué)習(xí)方式的變化，這一點(diǎn)，也正是音樂課程改革所追求的主要目標(biāo)之一。明確要改變課程過于注重知識傳授的影響，強(qiáng)調(diào)形成積極主動的學(xué)習(xí)態(tài)度，使獲得基礎(chǔ)知識和基本技能的過程同時成為學(xué)會學(xué)習(xí)和形成正確價值觀的過程。強(qiáng)調(diào)學(xué)科的綜合性，加強(qiáng)課程與學(xué)生生活以及現(xiàn)代社會科技發(fā)展的聯(lián)系，關(guān)注學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和經(jīng)驗(yàn)，精選終身學(xué)習(xí)必備的基礎(chǔ)知識和技能。倡導(dǎo)學(xué)生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養(yǎng)學(xué)生搜集和處理信息的能力，獲取新知識的能力，分析和解決問題的能力，以及交流與合作能力。課程評價要發(fā)揮促進(jìn)學(xué)生發(fā)展，教師提高和改進(jìn)教學(xué)實(shí)踐的功能。

21世紀(jì)是一個“知識化時代”和“學(xué)習(xí)化時代”，音樂教育工作者的重心，不再是教給學(xué)習(xí)者固定的知識，而是轉(zhuǎn)向塑造學(xué)習(xí)者新型的自由人格，音樂教育的根本任務(wù)是使學(xué)生學(xué)會如何學(xué)習(xí)，如何感受鑒賞音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂，終生熱愛音樂，在音樂學(xué)習(xí)過程中學(xué)會如何與他人共同生活以及學(xué)會如何生存。近十幾年來，音樂教育理論與實(shí)踐的變化和發(fā)展呈現(xiàn)出多姿多彩的可喜局面，體現(xiàn)了21世紀(jì)音樂教育多元化的發(fā)展趨勢。版權(quán)所有

2、加強(qiáng)師資隊伍和學(xué)科人才建設(shè)也是我院一項非常重要的措施。我們采取的辦法是：

(1)“走出去，請進(jìn)來”，積極開展對外學(xué)術(shù)交流，學(xué)習(xí)借鑒兄弟院校先進(jìn)教改經(jīng)驗(yàn)，改進(jìn)我院教學(xué)管理。通過派員赴美、加、日、俄、越、泰等國和港澳臺地區(qū)訪問、交流和演出，邀請美國朱利亞音樂學(xué)院、伊斯曼音樂學(xué)院、波蘭音樂學(xué)院肖邦鋼琴學(xué)院等中外著名專家教授來院講學(xué)，以及舉辦“樂器演示會”等活動使師生們開拓了藝術(shù)視野，學(xué)到國內(nèi)外許多新的音樂知識及新信息。

(2)注重業(yè)務(wù)學(xué)習(xí)和提高，不斷更新知識結(jié)構(gòu)。連年派出部分教師分赴美國、俄羅斯等國家的著名音樂院校進(jìn)行學(xué)習(xí)、訪問、交流，或赴北京、上海的重點(diǎn)音樂院校學(xué)習(xí)進(jìn)修。并且由院領(lǐng)導(dǎo)帶頭率全院共有20余位中青年教師參加“音樂學(xué)碩士研究生主要課程研修班”學(xué)習(xí)并已順利結(jié)業(yè)。此外，部分青年教師已考上碩士研究生，另有一批青年教師積極地就讀在職研究生，形成全院重新學(xué)習(xí)充電提高業(yè)務(wù)水平的良好風(fēng)氣。

七、高師音樂專業(yè)課程教學(xué)改革的實(shí)踐與成果

我院經(jīng)過幾年來教育教學(xué)的改革，并已初見成效。主要有以下幾方面：

(一)強(qiáng)調(diào)音樂師范生應(yīng)練好“音樂書法”——即樂譜書寫的基本功，并在新生的《樂理》課及畢業(yè)班的《配器常識》課上加以嚴(yán)格要求，同時充分發(fā)揮《配器常識》課綜合性、實(shí)用性、創(chuàng)造性較強(qiáng)的特點(diǎn)，使這門課成為提高學(xué)生的音樂視野，拓寬學(xué)生的知識面，完善學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)，能解決實(shí)際應(yīng)用的課程。

(二)

改革音樂學(xué)院式的視唱練耳教學(xué)探索有師范特色的視唱練耳教學(xué)路子。建立視唱分級教材及分級考試制度，充分調(diào)動了學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，在保證全體學(xué)生按教學(xué)大綱完成學(xué)習(xí)任務(wù)的基礎(chǔ)上，讓部分學(xué)有余力以及有興趣繼續(xù)學(xué)習(xí)視唱的學(xué)生能向更高級別層次邁進(jìn)；運(yùn)用固定調(diào)唱名與首調(diào)唱名法并用的教學(xué)方法，使學(xué)生對視唱的熟練程度和賀御能力得以提高，這些均大大提高了視唱練耳課的教學(xué)質(zhì)量和水平。

(三)改革《中國音樂史》、《外國音樂史》、《民族民間音樂概論》三門史論課的授課方式，由原來的以教師課堂講授為主的照本宣科式的教學(xué)方式，改為教師課堂授課與指導(dǎo)學(xué)生自學(xué)并舉方式，教師隔周上課講授本課主要內(nèi)容，并列出參考書目及布置課后作業(yè)、論文題，指導(dǎo)學(xué)生自學(xué)，使學(xué)生學(xué)會更充分地利用圖書館、欣賞室等的各種信息、資料，大大提高了學(xué)生對這三門課的參與意識和自學(xué)能力。

(四)在鍵盤樂器的教學(xué)中，采取了小組課、集體課與個別課相結(jié)合的授課方式，改變了原來鋼琴、手風(fēng)琴課單純“一對一”式的授課辦法。學(xué)生在集體課或小組課上，不但能互相觀摩學(xué)習(xí)，學(xué)到了演奏技巧，還學(xué)到了如何教學(xué)的方法。由于在集體課中運(yùn)用了先進(jìn)的數(shù)碼電鋼琴教學(xué)系統(tǒng)進(jìn)行教學(xué)，其教學(xué)效果優(yōu)于個別課的授課方式。鋼琴課還準(zhǔn)備在2004新學(xué)年啟用分級教程教材。

(五)加大對音樂教學(xué)的投入，早在1991年建立了全國高校中最早的電鋼琴教學(xué)系統(tǒng)，后又相繼增建了電子琴教室、midi教室、教學(xué)錄音工作室等。

(六)應(yīng)對基礎(chǔ)教育的需求，將電子琴課納入了必修課，還提出并推行“手風(fēng)琴與電子琴同步教學(xué)”的課題，大膽進(jìn)行相關(guān)教學(xué)實(shí)踐，使學(xué)生在這些健盤樂器的學(xué)習(xí)上融匯貫通，大大提升了教學(xué)質(zhì)量，很受學(xué)生歡迎，他們這方面的能力受到用人單位歡迎和好評。

(七)將原有的鋼琴、和聲、鋼琴伴奏編配幾門課三門課程串起來成為一個大的課程組合，將這些課程的教師組成課題組，根據(jù)這幾門課的最終要求來設(shè)計教學(xué)指導(dǎo)思想、教學(xué)計劃、教學(xué)方式：鋼琴（演奏、歌曲伴奏及一些簡單規(guī)范的鍵盤和聲彈奏訓(xùn)練相結(jié)合）——和聲（和聲知識與規(guī)律、習(xí)題、作品應(yīng)用的分析與鍵盤和聲彈奏訓(xùn)練相結(jié)合）——鋼琴伴奏編配（加強(qiáng)鋼琴伴奏織體音型的移調(diào)訓(xùn)練、伴奏編寫、即興伴奏配彈等）。加強(qiáng)學(xué)生理論基礎(chǔ)知識的同時，也大大增強(qiáng)了學(xué)生的動手和實(shí)踐能力。

(八)及時將《電腦音樂基礎(chǔ)》作為必修課。我們充分認(rèn)識到，在21世紀(jì)，主導(dǎo)知識經(jīng)濟(jì)的必將是以計算機(jī)為代表的高新技術(shù)?！坝嬎銠C(jī)是打開21世紀(jì)大門的金鑰匙”這一理念已成為人們的共識。計算機(jī)作為最基礎(chǔ)、最前沿、發(fā)展最快的學(xué)科和專業(yè)，是當(dāng)今迅猛發(fā)展的信息科技中的核心，它在學(xué)校教育教學(xué)中的應(yīng)用越來越普及?！半娔X音樂制作技術(shù)是打開新世紀(jì)音樂殿堂大門的金鑰匙”的理念同樣地也正在被越來越多的音樂人士所接受，應(yīng)對基礎(chǔ)教育的要求，順應(yīng)這一發(fā)展趨勢，學(xué)習(xí)計算機(jī)，學(xué)習(xí)電腦音樂制作技術(shù)就成了高等音樂教育教學(xué)的需要和必然。早在2000年，我院便為全體學(xué)生開設(shè)了《電腦音樂基礎(chǔ)》的課程，使廣大學(xué)生能盡快地結(jié)合計算機(jī)的基本操作來進(jìn)行電腦音樂制作技術(shù)的學(xué)習(xí)。進(jìn)而學(xué)習(xí)和掌握音樂教學(xué)課件的制作、開發(fā)和應(yīng)用，收到非常好的效果。許多學(xué)生在畢業(yè)實(shí)習(xí)就制作和應(yīng)用音樂課件進(jìn)行教學(xué)，受到學(xué)生及用人單位歡迎和好評。

(九)聲樂課改變以往套用音樂學(xué)院聲樂專業(yè)一對一個別課的授課方法，進(jìn)行了集體課——小組課——個別課相結(jié)合的辦法的嘗試。努力將教學(xué)法貫穿于整個課程當(dāng)中。

(十)舞蹈課得到了重視與加強(qiáng)；增加了課時；設(shè)立了側(cè)重舞蹈的選修；教學(xué)內(nèi)容中還增加了校園小歌舞編排等方面的實(shí)用技能學(xué)習(xí)。

（十一）2001年開始至今，在《音樂教育學(xué)》的課堂上組織全院學(xué)生學(xué)習(xí)貫徹國家音樂課程標(biāo)準(zhǔn)，了解最新的音樂教育理念、了解新課程音樂標(biāo)準(zhǔn)的音樂鑒賞與感受、音樂表現(xiàn)、音樂創(chuàng)造、音樂與相關(guān)文化四個領(lǐng)域的教學(xué)方法，并從新的角度認(rèn)識音樂教育的功能、目標(biāo)，音樂教學(xué)原則、音樂課程理論、音樂教學(xué)藝術(shù)、音樂教學(xué)（含教育實(shí)習(xí)）指導(dǎo)策略、現(xiàn)代音樂教學(xué)技術(shù)、音樂教師的知識結(jié)構(gòu)與培養(yǎng)措施、音樂教育研究、國外著名音樂教育體系運(yùn)用等。使全院學(xué)生注重國家新音樂課程標(biāo)準(zhǔn)頒發(fā)后新的教育觀念與教學(xué)方法的創(chuàng)新。密切聯(lián)系了我國和我區(qū)中小學(xué)音樂教育的最新教改實(shí)際，并實(shí)踐于教育實(shí)習(xí)中，有助于培養(yǎng)音樂師范生成為新型的合格音樂教師。

(十二)大力加強(qiáng)藝術(shù)實(shí)踐，將藝術(shù)實(shí)踐作為一門必修課列入教學(xué)計劃中，并進(jìn)行考核和量化評分。藝術(shù)實(shí)踐的方式主要有三種：

1、下鄉(xiāng)采風(fēng)及創(chuàng)作實(shí)踐。廣西地處少數(shù)民族地區(qū)，每年3月，是少數(shù)民族民俗藝術(shù)活動較多的時期，我院堅持安排二年級學(xué)生下鄉(xiāng)采風(fēng)，同時就地搞當(dāng)?shù)貙W(xué)校藝術(shù)教育狀況調(diào)查活動，對學(xué)生進(jìn)行直觀的民族音樂藝術(shù)教育，讓他們了解基礎(chǔ)教育實(shí)際情況，大大增強(qiáng)他們學(xué)習(xí)民族文化藝術(shù)的興趣和堅定他們從事音樂教育專業(yè)的決心，收到很好的教育效果。同時激發(fā)了他們運(yùn)用所學(xué)知識結(jié)合采風(fēng)的感受，創(chuàng)作了許多音樂作品，有的獲全國音樂比賽獲獎，有的在全國音樂刊物發(fā)表，更多的是自己的匯報音樂會上演，極大地鍛煉了學(xué)生的創(chuàng)作實(shí)踐，學(xué)生們反映了這些活動是“終生難忘、終生受益”

2、組織文藝活動及登臺演出實(shí)踐。如每年舉辦的音樂教育專業(yè)技能五項全能（即演唱、演奏、舞蹈、講演、板書）大賽、校園文化藝術(shù)節(jié)、“藝苑杯”聲樂大賽、詩歌朗誦、大學(xué)生口才及講演比賽等；還有每學(xué)年的教學(xué)匯報音樂會、作品音樂會和音樂舞蹈晚會等。讓學(xué)生有許多機(jī)會來展現(xiàn)他們的藝術(shù)才華。

3、積極組織我系學(xué)生參與社會的藝術(shù)實(shí)踐活動，為學(xué)生畢業(yè)后能更快地適應(yīng)工作打下良好的基礎(chǔ)。我院學(xué)生節(jié)目曾獲教育部舉辦的大學(xué)生藝術(shù)節(jié)二等獎、三等獎多項，學(xué)生合唱團(tuán)多次獲全廣西合唱比賽特等獎，并榮獲廣西區(qū)教育廳頒發(fā)“廣西大學(xué)生愛樂合唱團(tuán)”稱號

(十三)多元的音樂教育實(shí)習(xí)方式。我院從以下三方面來進(jìn)行探索與改革：

1、定點(diǎn)實(shí)習(xí)。加強(qiáng)音樂教育實(shí)習(xí)基地的建設(shè)，已建一批實(shí)習(xí)基地學(xué)校：如有柳州三中、廣西壯文學(xué)校、邕寧高中、邕寧職業(yè)高中、南寧第一職業(yè)高中、南寧地區(qū)第一師范學(xué)校等。

2、學(xué)生分散實(shí)習(xí)，教師帶頭指導(dǎo)實(shí)習(xí)。采用了讓學(xué)生回原生源地實(shí)習(xí)的辦法。接納我院實(shí)習(xí)生的各級學(xué)校已達(dá)200余所，使實(shí)習(xí)生有更多機(jī)會在教學(xué)能力、組織能力、語言表達(dá)能力、組織課外活動能力、班主任工作能力等得到充分的鍛煉與提高。同時為畢業(yè)生進(jìn)行畢業(yè)“雙向選擇”提前作了準(zhǔn)備，增強(qiáng)了我院與社會各界溝通聯(lián)系的機(jī)會，使畢業(yè)生就業(yè)途徑更多，渠道更通暢，擴(kuò)大了學(xué)院在社會的影響，生源得到擴(kuò)大。

3、抓好實(shí)習(xí)準(zhǔn)備工作。為使實(shí)習(xí)生能在畢業(yè)學(xué)年分散到全區(qū)各地實(shí)習(xí)，獨(dú)立地進(jìn)行實(shí)習(xí)工作，我們抓好了教育見習(xí)環(huán)節(jié)。帶領(lǐng)學(xué)生到學(xué)院所在地——南寧市有關(guān)學(xué)校聽課、評課、參加課外音樂活動的輔導(dǎo)。并在教育實(shí)習(xí)前一學(xué)期，根據(jù)音樂教育內(nèi)容(樂理、聲樂、欣賞等)逐項進(jìn)行試教、試講，以取得教學(xué)的體驗(yàn)，學(xué)會分析教材、備課、上課、評課、總結(jié)等環(huán)節(jié)。為他們進(jìn)行下學(xué)期的教育實(shí)習(xí)打下基礎(chǔ)。我院教師還承擔(dān)省級教育教學(xué)科研課題——《音樂師范生教育實(shí)際指導(dǎo)策略》，獲得的成果很好地直接指導(dǎo)了學(xué)生的教育實(shí)習(xí)工作。

(十四)緊抓畢業(yè)論文寫作環(huán)節(jié)。蔡世賢院長、陳玉丹教授一起經(jīng)過兩年多時間開設(shè)系列的講座和積累，完成了近七萬字的《音樂教育專業(yè)畢業(yè)論文寫作指導(dǎo)》的書稿，并積累了較為豐富的題庫，以指導(dǎo)學(xué)生通過論文寫作，提高音樂師范生的綜合運(yùn)用所學(xué)知識的能力、調(diào)研的能力、查閱報刊、文獻(xiàn)資料的能力和充分利用全方位的資訊的能力。

(十五)2002—2003年，本著適應(yīng)社會發(fā)展、社會需求、實(shí)事求是、與時俱進(jìn)的原則，對我院課程銜接進(jìn)行了較大的改變，使之更合理更有利于學(xué)科知識與能力教學(xué)的銜接。

1、舞蹈普修課調(diào)至一、二年級上課，舞蹈條件及基礎(chǔ)較好的學(xué)生三、四年級可以繼續(xù)選修舞蹈課，這樣，使學(xué)生有了更充分的時間學(xué)習(xí)舞蹈基本技能，同時有機(jī)會將學(xué)習(xí)的內(nèi)容融會貫通，應(yīng)用到實(shí)踐中。

2、《鋼琴伴奏編配》課安排在本科第三學(xué)年，?？圃诘诙W(xué)年開設(shè)，比原來提早了一年開設(shè)，保證了學(xué)生鋼琴學(xué)習(xí)的延續(xù)性和鋼琴即興伴奏能力的培養(yǎng)。

3、《教師口語》課由原來在第三學(xué)年開調(diào)在了第一學(xué)年上，以保證我們廣西少數(shù)民族部分學(xué)生克服語音不準(zhǔn)的問題。

4、將原在最后學(xué)期安排的大部分課程分布到前面其他幾個學(xué)期進(jìn)行，一改畢業(yè)班最后一個學(xué)期安排的課程內(nèi)容較多的情況，讓學(xué)生能有充分的時間進(jìn)行教學(xué)實(shí)習(xí)、畢業(yè)論文的撰寫或找工作，做好準(zhǔn)備迎接社會的挑選。

(十六)為了應(yīng)對社會對人才需求方向的變化，拓寬辦學(xué)思路。增加了音樂學(xué)（音樂教育）新的專業(yè)方向：電腦音樂制作專業(yè)方向、舞蹈教育專業(yè)方向。

(十七)《視唱練耳》、《樂理》、《曲式分析》、《和聲》、《中國音樂史》、《音樂教育理論》等課程，將最適應(yīng)教學(xué)需要的教材應(yīng)用到教學(xué)當(dāng)中。

(十八)改革招生考試。招生確保規(guī)模擴(kuò)大和生源質(zhì)量兩方面的需要。1996年始，我院積極承辦廣西高校藝術(shù)類專業(yè)統(tǒng)考工作，改過去各院校分散招生為全區(qū)(省)性的統(tǒng)考，貫徹執(zhí)行寬口徑、重基礎(chǔ)、重素質(zhì)的選拔性考試，考試的內(nèi)容、形式和評分辦法、評分標(biāo)準(zhǔn)都有統(tǒng)一的要求和規(guī)定，使考試走向標(biāo)準(zhǔn)化、規(guī)模化、科學(xué)化。統(tǒng)考成績在區(qū)(省)屬院校同類專業(yè)中通用，改變了一校一考，報多校必多考的狀況，有利于考生公平競爭；有利于學(xué)校公正選拔，有利于合理利用生源，提高音樂專業(yè)新生的整體質(zhì)量，并有利于減輕考生的負(fù)擔(dān)，深受學(xué)生及家長歡迎，產(chǎn)生了很好的社會效益。

結(jié)束語

綜上所述，廣西藝術(shù)學(xué)院音樂教育學(xué)院課程改革的探索與實(shí)踐，堅持了黨的教育方針，堅持服務(wù)于基礎(chǔ)教育，堅持了應(yīng)對社會需求，堅持了多能一專、先博后深、全面發(fā)展的培養(yǎng)目標(biāo)，堅持了以人為本的理念，堅持了突出師范性，堅持學(xué)習(xí)借鑒傳統(tǒng)音樂學(xué)院式的音樂教育體系而有所突破創(chuàng)新……。教育教學(xué)改革不斷深化，路子是正確的，成績是可喜的。然而，時代在不斷前進(jìn)。應(yīng)該看到，雖然在發(fā)展社會主義文化、建設(shè)社會主義精神文明和全面推進(jìn)黨的建設(shè)、培養(yǎng)21世紀(jì)高素質(zhì)人才新的偉大工程等方面，高等師范音樂教育同樣起著不可替代的作用，但前者也向后者提出了更高的要求，因而，高師音樂專業(yè)課程教學(xué)的改革不僅勢在必行，更需與時俱進(jìn)、開拓創(chuàng)新地深化，不斷探索并形成有中國特色符合新時代要求的高等音樂教育專業(yè)教學(xué)體系。

我以為，改革和與時俱進(jìn)地發(fā)展，是我們高等音樂教育專業(yè)永恒的課題。有志者共同努力吧！

注：1、參考書目：

①《國家音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》北京師范大學(xué)出版社出版2001年5月。

②《面向21世紀(jì)教育目標(biāo)研討會報告》潘懋元著。

③《在高師音樂教育中突出師范性，探索新的面向21世紀(jì)的教學(xué)體系》