導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇裝飾藝術論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

二、陶瓷藝術與生活中的陶瓷

宋瓷無疑是中國陶瓷歷史的高峰，最突出的當屬定瓷，定瓷的裝飾方法有劃花、刻花、印花和捏塑等。定窯除燒白釉外還兼燒黑釉、綠釉和醬釉。定窯為宋代五大名窯之一，以燒白瓷為主，細潤光滑的釉面，白中微微閃黃。裝飾以印花、刻花、劃花與剔花為代表，尤以印花技法為世人所稱道。鈞瓷的又一特征是釉面上常出現(xiàn)不規(guī)則的流動狀的細線，稱“蚯蚓走泥紋”。鈞窯瓷器是中國歷史上的名窯奇珍，品種繁多，造型獨特，以瑰麗異常的鈞釉名聞天下。其成就在于釉中加入銅金屬，經高溫產生窯變，使釉色以青、藍、白為主，兼有玫瑰紫、海棠紅等，色彩斑斕，被譽為“國之瑰寶”，在宋代就享有“黃金有價鈞無價”、“縱有家財萬貫不如鈞瓷一片”的盛譽。陶瓷制品早已進入人們的生活，人們在選擇物品的時候，首先看中物品的實用性和整體美感。陶瓷裝飾藝術品更加注重物品的藝術性，給人們以美的視覺享受和心靈世界的沖擊。因此，對于陶瓷裝飾品來說，其藝術性所占比重遠遠大于實用性。同樣的造型設計，使用不同的藝術紋樣和釉色就會發(fā)生極大的變化，也會得到不同人的欣賞，因此可以更加符合大眾的審美要求。在家居裝飾中，陶瓷裝飾品無處不在。目前市場上的陶瓷制品已經不是滿足人們基本生活的瓶瓶罐罐，陶瓷墻磚、地磚、陶瓷衛(wèi)浴產品都逐漸進入人們的日常生活，換言之，人們的生活已經離不開陶瓷產品。在質量相同的產品面前，人們主要選擇的是陶瓷的釉色和樣式。由此可見，陶瓷裝飾品的設計理念和較強的裝飾理念對于陶瓷產品來說至關重要。隨著當代社會的發(fā)展，人們的藝術欣賞水平和審美要求不斷提高，這對陶瓷裝飾藝術的創(chuàng)新與發(fā)展起到推動作用。

篇2

1、堅持以人為本的原則。

首先，不管是從裝飾藝術設計的角度，還是從公共空間的角度來講，為人民服務都是其宗旨所在。人類聚集的基本形式即為一定的公共空間，此外，也是文明成果和已發(fā)展為基本起點的重要表現(xiàn)。人類生活的基本空間即為公共空間，密切聯(lián)系著人們的生存和發(fā)展，而為了能夠有效地融合起公共空間和裝飾藝術設計，在融合中，對何種藝術表達形式進行使用是非常重要的，總的來講，還是要看此種融合對人們戶外活動和室外環(huán)境主客觀需求的滿意程度如何，公共空間的基本效能對其發(fā)揮著決定性的作用。這也是其全部藝術效果展現(xiàn)時最為本質的需求。

2、實用性原則。

所謂實用性，就是在將二者融合的過程中，要細致地分析裝飾藝術中的基本要素，對于構成裝飾藝術的一些抽象的點、線、面、體等要進行細致了解和掌握?！靶巍笔撬悬c產生的基本要素，將裝飾藝術中的點結合起來，就能夠創(chuàng)造出線，面是由線所展開的，進而將面結合起來就會發(fā)展為體。對于裝飾藝術中的這些基本要素要靈活轉換，利用不斷變化的大小間隔，在一定排列次序的基礎上，就會將一定的走向構建起來，在一連串點的基礎上，向著線的方向去延伸，通過逐漸變化的線而構成空間中的面。將裝飾藝術中抽象化的點、線、面進行充分的應用和表現(xiàn)，經過調整，使空間中的各種裝飾能夠互相聯(lián)系，彼此和諧，進而將空間設計中的中心確定出來，對中央的變化進行調和，進而確保空間環(huán)境主題突出、風格統(tǒng)一、豐富多彩，滿足人們不斷增長的物質文化需求。

3、突出主體原則。

不管公共空間的類型如何，主題在其中都應該明顯。在設計不同類型公共空間時，就會有不同的主題，在其功能的基礎上就會展現(xiàn)出屬于自己的定位。在設計和規(guī)劃空間的過程中，能否將具有地方風俗和風情的空間意象提煉和挖掘出來是非常重要的。在二者有效融合的過程中，應該將自身的特征彰顯出來，他們都有屬于自己的氣候、地形和歷史背景。因此，在將二者結合起來的過程中應該將這種特性有效地表現(xiàn)出來，對于當?shù)靥N含的歷史和文化，要確保我們能夠清晰地認知和了解。一旦沒有充足的個性存在于一定的空間中，也就很難吸引外來人員的觀賞，很難將一個區(qū)域的自豪感和經濟發(fā)展水平提升上來。因此，在將二者有效融合的過程中，應該充分尊重、突出主體的原則。

二、二者融合的要素分析

1、材質要素。

有兩種類型的材質存在于裝飾藝術設計中:首先，天然的材料，例如木材、天然纖維材料、石材等；其次，人工制作的材料，如玻璃、金屬、水泥和塑料等。這些材料會將一定的便利帶給公共空間裝飾藝術設計。每種材料都有屬于自己的特征，每種特征的材料其紋理、色澤、質感和形狀等都將裝飾藝術的語言蘊含在了其中，藝術創(chuàng)作的想象力和理由都包涵在其中。色彩美感、質地美感和肌理美感為裝飾材料的主要特征，也可以從多個方面表現(xiàn)出材料的功能和美感。

2、形態(tài)要素。

有互動的關系存在于形和態(tài)中，因為形成物質的外在形狀即為形，這樣就有可識別性存在于物質中，因為物質在形狀中表現(xiàn)出來的神態(tài)即為態(tài)，進而心理上的認知和反應就會被激發(fā)出來，就能夠有效地理解和把握物質的意義和性質，并在這個前提下，將主觀形態(tài)的非物質形態(tài)構建起來。以構成形態(tài)的角度入手，空間形態(tài)和裝飾實體不但有一定的區(qū)別而且還有密切的聯(lián)系。就公共空間主體而言，它具有空間形態(tài)的特征，盡管具備廣延性，但是并沒有形態(tài)可尋，只是因為具備裝飾實體的限定和圍合才能夠度量，有了形態(tài)和體積。

3、色彩要素分析。

多種多樣的色彩存在于公共空間中，必須具備附屬的實體存在。固有的色彩會賦予到實體上，還包括燈光照明和光照的影響等。同一實體空間在晚上燈光和白天燈光的不同照耀下，會將不同的視覺感受呈現(xiàn)給人們。對不同材質所展現(xiàn)出來的色彩進行充分的應用，這樣才會有一定的美感存在于我們生活的公共空間中。

4、公共性。

一定的社會共鳴存在于公共空間和裝飾藝術的融合中，就應該遵循普遍性設計的規(guī)律。黃皮膚是我們中國人的主要膚色特征，并且在對事物進行解釋的過程中，也有著屬于自己的方式，他們喜歡寓意祥和美好的事物，一些吉祥的話語和吉祥的紋樣就會在視覺文化形態(tài)上被反映出來。

5、裝飾性。

裝點、修飾為裝飾的主要任務。裝飾藝術中應該有美化的功能存在，它的內容和表現(xiàn)形式要擁有一定的裝飾性特點。要將人類對美好生活追求和向往的精神表現(xiàn)在裝飾藝術題材中，將具有美的特性的內容彰顯出來，尤其是那些對韻味進行追求的意境美，但是，自然的真實不能都約束它，與主觀的視覺美感要相互統(tǒng)一，將形式美放在重要的位置來對待，彰顯完整性，面貌要統(tǒng)一。

6、工藝性。

所謂工藝性，就是說選擇的加工工藝和工藝材料要“制約”裝飾藝術，因此，要將科學合理的藝術風格和表現(xiàn)形式創(chuàng)造出來，來影響作品創(chuàng)作。例如，在空間的設計中，對裝飾藝術進行選擇時，一定要圍繞社會的發(fā)展和人們群眾的需求，對適合的裝飾藝術形式進行選擇，確保有一定的工藝性存在于其中。

三、案例分析

現(xiàn)選取四川省都江堰市的廣場為例進行了闡述，該廣場修建于2002年，極具特色的水文化在廣場的設計中被展現(xiàn)了出來，并且在充分利用了水的基礎上，又結合起了石文化，此外還涵蓋著建筑文化和種植文化，而且在設計的時候，對大量的原生材料進行應用，進而來有效地詮釋這種特色。天府之城是都江堰的美譽，同歷史故事大禹治水緊密相聯(lián)，榪槎為當?shù)剌^為特殊的治水工具。有金色天幔的雕塑存在于都江堰廣場的露天演藝舞臺上，其中榪槎和油菜花就是其裝飾藝術的主要靈感。這個雕塑主要是由金屬片和青銅柱一同構成，它的具體形狀就如同一條絲帶在飄舞。投入玉波為廣場上的主題雕塑，其中竹籠的原形為其主要來源，它的底部為一種波狀的水景，高30厘米，投玉入波的主題就被其共同展現(xiàn)出來。沿著漏墻自南端北望，就會發(fā)現(xiàn)自天而降一注銀水，落入井院中。與基座一波狀的水景有效地結合起來，有效結合起來的還有卵石鏤刻和網紋鏤刻，這樣高度藝術化就會存在于竹編的結構當中，因此，就能夠很好地展現(xiàn)出水景的可戲性和豐富多樣性。

篇3

二、云肩裝飾的審美情趣以及人文意義

1.云肩所表現(xiàn)的造型美。云肩在結構形式上具有獨特的造型，改變了我國傳統(tǒng)服飾中的平面裁剪形式，通過對不同年齡、地位和體型的人進行針對性的設計，能夠更好地凸顯出人物的氣質形象，達到人與物的和諧統(tǒng)一。我國的傳統(tǒng)服飾，具有中華民族獨特的審美需要，云肩也是如此。云肩追求飄逸瀟灑的美和神韻美。云肩服飾在裁剪時采用平面裁剪的方法，和西方的立體裁剪差別比較大。這主要是由于中國的中庸文化，中國藝術在表達情感時常常比較含蓄，因此對于人們的生活方式乃至衣服樣式等都具有深遠的影響。云肩作為我國傳統(tǒng)服飾設計和應用中的奇葩，不僅豐富了我國的服飾設計形式，而且也豐富了人們的生活。隨著歷史的不斷發(fā)展和人們審美觀念的不斷變化，云肩在造型上也更加豐富，其編織工藝也更加精湛。同時云肩在結構上也具有非凡的創(chuàng)意，不僅給人們帶來強烈的美的感受，同時也給人們的心靈帶來了快樂。特別是在結構創(chuàng)意上的選擇更加具有藝術趣味和自然靈性，在結構上的最佳創(chuàng)意就是達到人與大自然之間的和諧。在桓譚的《新論》中有“上觀法乎天，下觀法乎地，近取諸身，遠取諸物，以通神明之意，和天人之和?！敝袊囆g的這種造型方法在詩書琴畫中都得到了極大發(fā)揮，對于云肩來說廣四片象征著四氣，廣六片象征著六合，廣八片象征著八風。上下兩層象征著“天地之氣相呼吸，底層為鳳池，而雙層之間長短不一與寬窄有異，通像尊卑有差。”云肩在造型上以人體為基礎，認為女性的肩部是“仙人之肩，取其正齊也”，所以在造型上豐滿渾厚，而且圓柔飽滿。云肩在具體的造型上有串珠云肩、四方云肩、對開云肩，以及有領云肩和無領云肩等，其結構主要圍繞著人的頸部呈放射狀，因此具有不同的形態(tài)。

2.云肩圖案的組織美。云肩作為我國傳統(tǒng)服飾的代表，也融入了我國藝術造型中的組織美。李漁的《閑情偶寄》中有“云肩，須與衣同色，遠觀則有，近觀則無，美人之身不能視零亂蕭條之像矣?！崩顫O認為云肩的色彩應當和衣服上的顏色相搭配，從遠處觀看則統(tǒng)一和諧，在近處看時則豐富多變。例如在傳統(tǒng)云肩藝術圖案中，都采取了對稱和平衡式的組織形式。這種圖案組織方式讓人不自覺地聯(lián)想到我國園林藝術以及房屋建造中的對稱和均衡美，讓人不自覺地感到和諧美，沒有多余也沒有缺失，這和我國古代的藝術理念是一脈相承的。在云肩服飾的外形上也采取了對稱的形式，滿足了人們內心的平衡需要。而且對稱作為一種古老而又傳統(tǒng)的藝術，通過采取對稱的組織形式能夠給人以莊重穩(wěn)定的美感，符合中國文化對于靜的追求。在具體的組織中，還需要控制好圖案和空白之間的關系，最終達到意象的和諧統(tǒng)一。例如在利用自然界中的花卉圖案和人物來表達寓意的過程中，常常填充云紋來滿足其對稱和均衡的需要。

篇4

二、新豐縣傳統(tǒng)民居裝飾藝術

新豐縣傳統(tǒng)民居裝飾類型種類繁多，有木雕、石雕、磚雕、灰塑、彩繪等等，這些豐富的裝飾工藝使得其傳統(tǒng)民居在質樸中透露出其民居主人對美的追求。但是其裝飾受經濟條件以及工藝技術的影響，相較于裝飾的富麗堂皇、金碧輝煌的潮汕地區(qū)還是從整體上反映出其質樸的特性。其裝飾大多集中在對人們而言最重要的祠堂，將村落的財力、人力、物力都集中在對祠堂的裝飾上，故而其祠堂的裝飾最為精美。不過大多出于對經濟的考慮只會在重點的部分進行裝飾。對其工藝上，通過對新豐縣部分傳統(tǒng)村落的考察中可以看出，盡管其裝飾工藝種類繁多，但并非每一種工藝都運用的多而成熟。其中以木雕裝飾工藝運用最為廣泛，雕刻最為精美，技術最為成熟。石雕工藝與之相比顯得略為不足，而磚雕、灰塑、彩繪等工藝在新豐縣傳統(tǒng)民居中更為少見，僅僅在少數(shù)的窗花、民居建筑脊式、檣檐的檐口等地方有運用，其中以大嶺村為多。

1.木雕表現(xiàn)手法和工藝新豐縣傳統(tǒng)民居中木雕的表現(xiàn)手法和工藝有浮雕（包括有淺浮雕和高浮雕，二者并無本質區(qū)別，僅僅是深淺程度的差異）、圓雕、通雕（即透雕）、線雕、沉雕（即陰雕）等，雕刻中還經常會將兩種或者兩種以上的雕刻工藝相結合。其中浮雕的表現(xiàn)手法最為常見，沉雕比較少見，只在部分匾額中有運用。除此之外，相較于粵北大部分以木的原色為主的木雕來說，新豐傳統(tǒng)民居木雕除去原木雕刻外，其大部分木雕都施以紅漆，并且部分構件的裝飾部位會施以金漆或加彩。木雕表現(xiàn)手法多用于大木構架和小木作的裝飾。在大木構架上，一般在其曲梁、柁墩、瓜柱、梁頭等部分進行雕刻。在新豐縣木雕中，以廳堂梁架和外檐梁架上的部分構件雕刻最為精美，廳堂內的橫梁正面一般不做裝飾，僅在梁頭的部分進行雕刻，雕以簡單的云紋或龍頭型。立于兩層梁枋之間的短柱，會進行雕刻，以潭石村九棟十八井最為有特點，其瓜柱根據(jù)長短雕刻有兩到四個蓮花座形，柱身中還以彩繪繪有精美的圖案。而外檐橫梁除去龍頭裝飾外，通常在其橫梁下以浮雕的工藝雕刻有龍鳳、花草等題材并施以金漆。曲梁，墻上或柱上支撐房頂?shù)臋M梁。在新豐縣傳統(tǒng)民居木雕中，其祠堂入口的曲梁的雕刻最為精細，通常用浮雕的工藝，在其曲梁的正立面和底部都有進行精美的雕飾，或在雕刻上加彩，或在施以紅漆的曲梁上，以金漆涂于其雕刻上。題材內容豐富，雕刻以植物、動物、云紋等裝飾圖案。柁墩，梁枋之間的墊托構件，一般用圓雕的工藝，雕刻成動物的形狀，如獅子、豬等，或者先雕刻成荷葉狀再在其上雕刻以植物、動物等進行裝飾。在小木作雕刻上，一般在隔扇門、雀替、封檐板等部位進行裝飾。隔扇門主要由隔扇心（或隔心）、絳環(huán)板、裙板組成，在新豐縣，隔扇門一般為五抹頭或六抹頭，在裝飾部位上，一般在上絳環(huán)板、中絳環(huán)板和隔扇心上進行雕刻，尤其是作為人的視覺中心點的中絳環(huán)板作為裝飾的重點部位一般施以立體感強的高浮雕，題材有花鳥、動物、器物，或組合紋樣等；隔扇心（同樣作為隔扇門裝飾的重點部位，為了滿足通風采光，一般多采用通雕或者通雕與淺浮雕相結合的工藝進行雕刻，題材一般為幾何紋或者在幾何紋中雕刻上動植物；上絳環(huán)板通常也會用通雕進行雕刻，題材有花草、動物等等，多以和鳥的組合為題材；而下絳環(huán)板由于不是人們視線集中的部位，裝飾通常以線刻或淺浮雕雕刻花紋或者完全不做任何雕刻。雀替是在房屋外檐柱與梁枋交接處的一種構件。其一般也會作為裝飾的重點，雕刻技法上通常運用線刻、通雕與高浮雕的表現(xiàn)手法，有雕刻成簡單的云紋、花草、動物，或者以花鳥、代表吉祥的麒麟瑞獸組合為裝飾題材。其中比較特殊的是新豐縣寨下村，在各瓜柱與插于瓜柱的梁之間的交接處有雀替，并簡單的施以花草紋樣。封檐板是為了避免檐條端部和望板受雨水的侵襲而在檐口或山墻頂部外側挑檐處設置的木板。其出現(xiàn)在民居中的封檐板一般以實用為主，很少有裝飾。祠堂部分的封檐板一般會以浮雕、或者浮雕與線刻組合的方式進行雕刻，題材以幾何紋樣、花鳥魚蟲、瓜果樹木、祥禽瑞獸或一些組合紋樣為主。部分村落中封檐板除了雕刻精美的紋樣外，還會施彩。如新豐縣大嶺村，其祠堂的封檐板用高浮雕的表現(xiàn)手法雕刻以精美的植物、動物組合的紋樣，并以綠色為底加彩木雕。

2.石雕表現(xiàn)手法和工藝新豐縣傳統(tǒng)民居中的石雕工藝相比于其木雕工藝還顯得不夠成熟。但是因石材質地堅硬耐磨，而且能起到防潮、防水的作用，所以在一些有受力、防潮要求的部位還是會被使用。其石雕工藝主要用于石柱礎，另外還用于石柱、石裙板、門枕石、石槍眼孔、石制窗花上。工藝上有陰刻、線刻、浮雕、透雕等。而圓雕因工藝難度高，在其石雕裝飾中并未發(fā)現(xiàn)。石柱礎能增加柱子的承載力和避免木柱子受地面濕氣侵蝕，因此在石柱和木柱底部一般會采用堅硬耐磨的石柱礎，其石柱礎的樣式主要有鼓式、四方式、花瓶式等，其中以鼓式為最多，除了其穩(wěn)定性外，也因其“鼓”還具有勝利、喜慶和避邪的象征意義。在工藝方面，通常用線刻、浮雕的表現(xiàn)方式，并沒有雕刻細致的圖案，顯示出其質樸一面。除了石柱礎外，其部分村落石柱上多用陰刻雕刻對聯(lián)，如潭石村九棟十八井祠堂入口處就刻有“巍闋敦恩波晏海清河臨瑞第，瓊林呈翠色琪花玉樹映華門”，寓意該地人才輩出。石裙板和門枕石大多沒有進行雕刻，或者是以線刻或淺浮雕雕刻以簡單的云紋、瓜果、龍鳳紋。石制窗花一般以幾何紋、萬字、銅錢等題材為裝飾內容，潭石村九棟十八井樓閣的窗戶部分是用大青石打鑿的，最為精美的為通雕工藝雕刻的龍盤虎踞圖案。除此之外，因防御的需要客家圍樓圍屋立面上一般會設置有石槍眼，除常見的圓形、長方形等幾何圖案外，還會雕刻成葫蘆形、萬字形以及錢幣形等寓意吉祥的圖案。既起到防御作用又對立面進行了美化。

三、新豐縣民居裝飾題材內容及文化內涵

新豐縣傳統(tǒng)民居裝飾通過使用木雕、石雕、磚雕、灰塑、彩繪等工藝使構件在充分滿足實用功能的同時更具裝飾性，并能通過豐富的題材內容反映出其中所蘊含的文化內涵，其傳統(tǒng)民居裝飾多以植物題材和動物題材為主。

1.植物題材人們在長期與自然的交往過程中，對植物有了一種新的認識，認為其在生活中還可以起到裝飾的作用。同時借助這些植物的同音、諧音，甚至是植物本身的特質來表現(xiàn)某一種吉祥的象征符號，多被人們用來反映對美好生活的愿望。植物題材運用較為廣泛，或單獨出現(xiàn)，或與其他植物、動物以組合的形式出現(xiàn)。植物題材中，蓮花、牡丹，包括梅蘭竹菊等都是常見的裝飾題材，都被人們賦予了特定的意義。蓮花，亦被稱為荷花，因其出淤泥不染的特質，被譽為“花中君子”，常常被用來形容品格高尚的君子。常常被單獨使用，或與蓮蓬一起表達“早生貴子”的美好祝愿，或與松鶴一起表達連年賀壽，平安長壽的愿望。在新豐縣民居裝飾中常常將蓮花與蓮蓬、松鶴一起組合，多以木雕的方式雕刻在人們視線容易觸及的地方，如隔扇門視線中心的中絳環(huán)板。牡丹，被譽為“百花之王”象征著富貴吉祥，和各種花卉一起組合寓意著“花開富貴”。新豐縣大嶺村較為常見牡丹題材，其祠堂入口檐下就以牡丹為題材，取其富貴吉祥之意。除蓮花、牡丹外，花草紋因其形態(tài)自由，能自由組合，在民居裝飾中也比較常見，尤其是一些梁架、雀替中。另外，還有葡萄，因其果實累累的特性常代表著豐收，也代表著多子多孫，象征著堅貞不屈的精神，故也常常作為裝飾題材出現(xiàn)在民居裝飾中。

2.動物題材在生產力低下，自然災害嚴重，而人們又不能靠自身的力量解決時，人們就會把動物的形象神話。通過生活中對動物的觀察，將其變成一種符號，來表達自己對生活的一種美好愿望。在新豐縣民居裝飾中，麒麟、龍、鳳、鶴、蝙蝠、鴟吻等都是常見的裝飾紋樣，麒麟，自古以來就被譽為祥瑞之獸，傳說中，只有在天下太平，政通人和時才會出現(xiàn)麒麟。而龍在中國古代，人們將皇帝稱為真龍?zhí)熳?，龍代表著權利和尊貴，常常將以龍的圖案來寄托著對后人“望子成龍”的期待，與鳳凰組合則被寓意著“龍鳳吉祥”表達著希望夫妻和睦的愿望。鶴，因其代表著長壽，常與壽字或蓮花相組合，寓意著福壽連綿，長命百歲。在潭石村多將麒麟、龍、鳳、鶴用于梁架的裝飾圖案，部分還會被施以金漆，相比之下顯得更加的富麗堂皇。蝙蝠，在外國有吸血鬼之稱，在中國除去了血腥的代名詞，取其“蝠”與“?！钡闹C音，將其作為吉祥物，預示著福氣，并將倒飛的蝙蝠寓意為“福到了”等，在新豐縣尤其以潭石村將蝙蝠作為裝飾題材為多，多用于門當、梁架和隔扇門隔心的四周。另外，傳說中“龍生九子”之一的鴟吻，據(jù)說其能躲避火災。在粵北地區(qū)人們大多喜歡在屋脊、雀替上安置兩個相對的鴟吻，以期望不要發(fā)生火災。但在新豐縣，其還被作為廳堂梁架上以及外檐梁架上的造型。其中以潭石村九棟十八井最為精細，其祠堂廳堂梁架最上一層的橫梁雕刻以兩個相對的鴟吻對著中間的短柱。除此之外，代表著威嚴，象征著飛黃騰達的獅子和寓意著好兆頭，能帶來喜兆的喜鵲，象征五谷豐登的豬等也會被作為裝飾題材而使用。

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二、現(xiàn)代裝飾視角下的羅山皮影造型藝術

羅山皮影造型藝術由頭茬和身段組成，通常一個身段可以搭配不同的頭茬來實現(xiàn)人物角色的變化，特定人物的服裝和頭茬是固定的。藝人通常會在影人的兩手和脖子處安裝操縱桿，根據(jù)劇情的發(fā)展，使影人做出動靜舉止、喜怒哀樂來完成動態(tài)的畫面。靜態(tài)的羅山皮影五官特征似豫南人，在造型方面，粗狂質樸、自然單純、色彩濃重，表現(xiàn)力較強，尤其重視面部的精雕細琢。羅山皮影整體造型相對河北皮影“土”味更濃，甚至略有笨拙的美感，裝飾圖案更有原始感和神秘感。從皮影整體外形上，輪廓清晰簡練概括，線條緊湊生動有力、變化豐富、節(jié)奏明快、富于韻律；從輪廓內部上，以線描、雕刻、鏤空、彩繪為主，圖案很緊湊，同時繁簡得宜、虛實相生。

（一）多視角的二維平面性

皮影的制作材料和表演方式決定了其二維平面性特點，為了加強表演藝術的視覺沖擊力，羅山皮影造型采用了多視角多拼接的空間造型藝術手法，簡單劃一的人物外輪廓和紛繁復雜的身段造型形成鮮明對比與和諧統(tǒng)一。影偶面部通常采用正側面刻畫，也稱“五分臉”，正側面的五官輪廓線使人物形象更加生動和真實。如生、旦、凈人物刻畫時只能看到一只眼、眉，并夸張延長至耳際，線條流暢飄逸，一氣呵成，而嘴部、頭冠多采用四分之三側，也稱為“七分像”。這種多視角的手法根據(jù)角色不同靈活運用，如丑角造型多設計成七分臉，露出雙眼，擴大刻畫面部特征的表現(xiàn)范圍，若有獨眼瞎丑角時，七分臉便于表現(xiàn)另一只眼瞎特征，以增大人物喜劇性和趣味感。最為獨特的是這種多視角同時出現(xiàn)在一種形態(tài)要素中，如羅山皮影生、旦角中帽飾后面的羽翅幾乎對等安置，發(fā)髻卻作為正側處理；服飾造型上領口用正面、衣袖為正側面、腰部以下為四分之三側；腿部造型多為一前一后兩個正側面表現(xiàn)（見圖2）。在襯景配景處理上同樣運用了多視角的方法，如桌子處理，出現(xiàn)了顯示三大面透視效果的四條腿，而非正側面的兩條腿，從觀眾席看正側面的影人坐在半側面的桌椅上，倒也自然舒適。智慧的羅山皮影人深知剪影造型的單調與不足，嫻熟的運用了平視、俯視、仰視等多角度以期表現(xiàn)立體感，這種造型與我國傳統(tǒng)繪畫散點透視有異曲同工之妙，符合皮影戲觀眾的審美情緒和習慣。

（二）寫意和寫實打造傳神形象

羅山皮影造型與朱仙鎮(zhèn)年畫在構圖和表現(xiàn)技法上一脈相承，不僅追求外在形象的逼真，更崇尚內在精神神韻的表達，追求形神合一的藝術效果。同時與中國傳統(tǒng)繪畫的造型特點相似，以形寫神，注重寫意，妙在似與不似之間的傳神藝術。影偶造型上，緊緊抓住各類角色人物、動物、道具的自然特征，在遵循一定程度的原有規(guī)律基礎上，抒發(fā)藝人主觀情感去塑造影偶的性格氣質和神韻，將寫意和寫實完美結合，極大提升了影偶形象的觀賞性。生、旦角的纖眉細眼、高聳額頭、細挺鼻梁、點紅小口、蓮指修長再加上陽刻面部輪廓，盡顯白凈斯文、溫文爾雅的獨特韻味（見圖3）。陽刻的五官輪廓配上陰刻的發(fā)飾，產生起伏對比，愈發(fā)顯得俊美。旦角和生角的性別區(qū)別多在眉目上，男性劍眉目長，眼角上揚，棱角分明，多忠誠，女性挑眉鳳目，纖腰蓮足，明媚皓齒，多溫婉。另有一類生角，相貌異?？∶?，耳處飾花，粗眉壓眼，多風流奸詐之徒。凈角獅鼻豹眼，夸張到變形的闊口之上，以赤眉虬髯陪襯，表現(xiàn)其威武強悍英勇之勢，而鷹鼻鷂眼張口刻畫多奸詐。丑角吊高眉毛、豹額圓眼、朝天鼻翼、齜牙歪嘴盡顯其滑稽詼諧之神情，雖丑陋而無厭惡之感。丑角在雕刻手法上通常采用陰刻實雕、或實空結合、或繪制，勾勒出臉型和神態(tài)，以加強圖案上的輕佻滑稽之感。怪獸造型多為匯集諸獸于一獸的形象，威猛矯健而無怪異之感。藝術處理上運用提煉、變形手法，經過現(xiàn)實與主觀的巧妙融合，使其極具裝飾性和觀賞性。

（三）形式多變的裝飾紋樣

羅山皮影在二維平面性的造型空間中運用多視角的手法增強立體感和空間感，而整體造型又無雜亂不適之感，這在西方嚴謹理性的透視理上是不可能成立的。那么究竟是什么讓皮影展現(xiàn)其獨特魅力？其中是否有規(guī)律可循呢？筆者經過大量調研、走訪、實驗，認為其關鍵在于巧妙的裝飾手法。

1.裝飾紋樣的統(tǒng)一性

羅山皮影造型的設計上大膽吸收了漢畫像磚和朱仙鎮(zhèn)年畫的處理方法，采用彩繪和刻鏤相結合的工藝，繪制具象和抽象的紋樣做裝飾，運用反復、連續(xù)、對稱，散點平置的藝術手法排列，形成韻律和節(jié)奏感（見圖4）。影偶在面部特征的處理上多采用對五官的夸大、移位和變形上，尤其表現(xiàn)在對嘴部處理上。通常用具象的花草云鳳圖案修飾女性，用龍虎水云圖案代表男身，一剛一柔的圖案對比，不僅豐富了畫面美感而且交待了人物的性別。而在人物的褲腳、袖角、帽子、領口處常繪制抽象幾何紋樣，如文官蟒袍褲腳下的幾何海水圖案，女性褲腳處的半圓圖形等。這種抽象紋樣屬于熱情的抽象，就像圖騰深置百姓內心，配以陽雕陰鏤，適當計白更顯得繁簡相宜，虛實相生?！斑@種抽象的合規(guī)律造型就是獨一無二的最高級的造型，當人類面對外物巨大的雜亂無章時，在這種造型中就能獲得心靈的安息?！盵1]這就是裝飾紋樣賦予皮影的魅力。

2.裝飾紋樣的圖底關系

影偶造型借助燈光，較暗，身高十五寸為圖，三尺白幕，明亮，面積大為底，這種圖底對比使有著流暢輪廓的黑暗的影人造型在規(guī)則形狀的明亮的白幕襯托下，每一個空間細節(jié)都準確無誤的呈現(xiàn)出來。這樣一亮一暗、一大一小和一靜一動，白幕與影人互補互存，相輔相成，構成一個視覺整體。觀者在這種明暗、簡繁、虛實、曲直的對比中進行視覺的調試和交替，形成一幅幅完整的動態(tài)畫面。

3.裝飾圖案的寓意性

民間有圖必有形形必吉祥的說法，同樣在皮影圖案中代表吉祥如意的圖案比比皆是。皮影圖案大多都以隱喻、諧音、暗示的方法在裝飾造型的同時，起到了甄別人物身份，彰顯人物品格的作用，同時也寄托人們對美好生活的向往。如影人服飾處理中，花朵多半正面處理，以追求圓滿，而不同的花色也暗示了不同的身份。老旦多飾牡丹、桃花、桃子、壽字紋、佛手、萬字不到頭等紋樣討個福壽雙全的吉祥。文生多有梅蘭竹菊、琴棋書畫等圖案裝飾，雪花象征淡雅文靜，多用于旦角和文生。在桌、椅、幾、轎的配鏡上多出現(xiàn)獅子滾繡球、平安如意、五福捧壽、五龍戲珠等裝飾圖案。另外，在服裝的裝飾上大膽吸收了民間剪紙中水云龍鳳的紋樣，運用四方連續(xù)和二方連續(xù)的排列技法，配上鏤空的雕刻手法，使得畫面熱鬧、飽滿而又有秩序感，對于已經多年流傳，形成定式的紋樣，如龍紋是權力和地位的象征，多用于皇帝的服飾或皇帝專用的器皿裝飾上。

（四）絢麗色彩點亮整體氛圍

色彩是皮影造型中不可忽視的重要元素之一，羅山皮影在選色上受五行用色觀的影響，多用純度極高的丙紅、稀綠、膚青、藤黃、焦黑，膚白，其中膚白為皮影材料牛皮本身的淡黃色。影偶形象常年使用仍然絢麗多彩、賞心悅目，這跟其獨特的上色工藝有重要關系。藝人選用當?shù)氐V物質熬制顏料，用平涂和暈染的方法，按祖?zhèn)骷挤ㄑ?、青、黃、綠、黑的先后順序，雙面著色一氣呵成上色過程。經過多種工藝使顏料吃進皮子，再用當?shù)赝┯团湟皂壬椋ㄓ裕┑然瘜W物質，特別熬制油。上油后的影偶形象，投射到布幕上，流光溢彩、晶瑩剔透具有獨特的藝術美感。對人物的選色上借鑒京劇臉譜的用色處理方法，黑色多正直，紅色多忠烈，白色多奸惡，綠色則表示驍勇善戰(zhàn)。如“三國”中的關羽畫紅臉，程咬金、《五峰會》中的暴虎勾綠臉。在顏色搭配上，講究簡中求繁，運用色相、明度、純度的對比來增強色彩醒目感，這與現(xiàn)代用色原理相悖。如紅配綠，現(xiàn)代人認為對比過于強烈很是俗氣，而在皮影中卻極為常見。如關羽施紅臉，一身綠色蟒袍搭配，黑色長胡須，黑色結構線，配以皮革本身的淡黃色和鏤空部分的白色，交相輝映，使人感受到其忠勇仁義之氣。羅山皮影多用大紅與大綠、黃與黑、黑與紅、黑與綠的強對比，運用調和法和恰當?shù)挠蒙壤?、使顏色協(xié)調統(tǒng)一于淡黃色半透明的皮質里。如果分析皮影色彩的情感表現(xiàn)，用味覺、聽覺和時間來形容她的話，那一定是一串串熱火朝天的辣椒，奏響一首顏色沖撞的奏鳴曲，去享受驕陽似火的燦爛夏日。

三、現(xiàn)代裝飾繼承與發(fā)展羅山皮影藝術的有效途徑

現(xiàn)代裝飾藝術發(fā)展到今天，已經在視覺傳達、產品設計、環(huán)境設計等方面扮演著舉足輕重的角色，而諸如羅山皮影這些優(yōu)秀傳統(tǒng)民間藝術則因各種因素的制約，在現(xiàn)代社會中逐漸萎縮沉寂。如何才能在現(xiàn)代社會中使其二者相互促進，共生共贏？筆者認為現(xiàn)代裝飾唯有從傳統(tǒng)文化中學習，深入挖掘傳統(tǒng)文化的美學價值，提取裝飾元素，在現(xiàn)代藝術設計中做好傳承和創(chuàng)新，才能稱之為民族設計，才能更好的弘揚和傳播優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。手法借鑒。將羅山皮影造型藝術中的多視角和散點并置、圖案的對比與統(tǒng)一、夸張與抽象的藝術手法運用到現(xiàn)代裝飾中。在進行視覺傳達設計中和旅游紀念品設計中運用這些元素以合理的設計手法去安置，顯得尤為重要。如獲2004年靳埭強設計獎銅獎的《皮影字體掛歷》，提取了傳統(tǒng)皮影的裝飾圖案元素，進行概括、夸張，用現(xiàn)代色彩進行填充，形成了時尚和古樸交融的和諧效果。這種方法同樣適用于室內軟裝飾設計，利用皮影元素的提取，結合現(xiàn)代的藝術手法，運用在室內的屏風、背景墻、隔斷，裝飾物件上，可以營造出一個別樣的皮影世界。與各種材料相結合，形成不同肌理、質感具有皮影韻味的裝飾藝術，甚至打破皮影的平面性，在各種立體造型中提取皮影元素，展現(xiàn)視覺美感。如在中國數(shù)字科學館中展出的藝術家Eggdoodler創(chuàng)作的命名為Africa的鴕鳥蛋雕刻藝術作品，他就是利用了傳統(tǒng)的皮影刻鏤和造型工藝技法，最大限度的拓展鴕鳥蛋的厚度，讓作品的層次成為重點，在當時的藝術界產生不小的轟動。在他的作品中就連動物細微的神情與身上的紋路都能清楚呈現(xiàn)，原本平面的作品產生了立體感，在燈光照射下，還能產生微微的陰影，藉此提升了不少的質感。同樣，這個方法也適用于羅山皮影自身的改革與創(chuàng)新，傳統(tǒng)皮影影偶制作多采用獸皮，存在取材難，制作工藝繁瑣的缺點，現(xiàn)在有很多皮影藝人開始嘗試用紙或賽璐洛片、有機玻璃板、綜合材料和聚酷薄膜來替代傳統(tǒng)獸皮。與新科技的結合。2010年英特爾杯大學生電子設計競賽嵌入式系統(tǒng)專題邀請賽中，西安電子科技大學代表隊的“皮影藝術•凌動舞臺”作品獲得最高獎項“英特爾杯”。他們將傳統(tǒng)的皮影的每一個動作都分解成一個指令，能夠完整的完成轉身行走等各種平面動作。還有一些包括實時指令的輸入和演示過程中手指接觸，對實時動作的反饋，機器人的響應迅速動作過度自然，當時整個系統(tǒng)設計得到了業(yè)內的高度認可。如果這項科技走向成熟，只需要有機器人來進行操控影偶的表演或者機器人直接參與表演，那將是對民間皮影藝術的一種顛覆性創(chuàng)新，同時也對皮影藝術的傳播和發(fā)展提供了一個更廣闊的平臺，真正的做到科技和藝術的完美結合，重新定義民眾對傳統(tǒng)民間藝術的概念。利用光影的投射原理，如在燈具設計中利用現(xiàn)代材料，在燈罩上刻意使用鏤刻的精致花紋，讓光線透過圖案灑射出去，呈現(xiàn)出一種圖像化的光影效果，增加空間文化意蘊。利用皮影的光線投射原理，可以在客廳做個補充光源的臺燈，只是臺燈的一側有可以變化的類似影人的模具，在燈光的照射下，將模具投射到墻面上，形成較強的視覺沖擊力，如果把燈泡換成蠟燭或者仿蠟燭火苗變化的燈泡，就可以在墻上得到可變化的模具投影，增加室內環(huán)境趣味和氛圍營造。另傳統(tǒng)的皮影是依賴外界光源才能產生影的效果，藝人在操作時難免會有外影闖入的現(xiàn)象，如果可以設計出有自發(fā)光功能的影偶，這樣就大大提高了畫面的純凈度和黑白對比度，也可以使影偶的形象更加強烈生動逼真，這會是未來的研究方向。利用皮影綴結在藝人操控下形成動作的工藝特點，借助現(xiàn)代數(shù)碼科學技術創(chuàng)造出可靈活變形的藝術產品。如在現(xiàn)代室內空間中的隔斷裝飾類家具設計中，希望利用特殊結構或技術，在不添加和減少材料的基礎上，形成裝飾圖案上的變化，滿足現(xiàn)代人對室內空間裝飾的新鮮感需求。

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二、裝飾藝術與漆畫創(chuàng)作的融合

裝飾藝術產生裝飾畫不像油畫、中國畫、版畫那樣是一個非常明確的畫種，而是一種介于裝飾和繪畫之間的藝術形式。從裝飾藝術的發(fā)展歷程來看，裝飾繪畫是在原始繪畫和裝飾紋樣基礎上產生、發(fā)展起來的。裝飾繪畫超越自然，升華自然，藝術形象是重構的自然、幻化的自然，重藝術的自律性，注重形式美的外化，有著唯美獨特的視覺風格。將裝飾繪畫的藝術語言融入現(xiàn)代漆畫創(chuàng)作當中的研究是一個比較現(xiàn)實且新穎的問題，它沒有更多可借鑒的理論和資料。我們只能通過對現(xiàn)代漆畫的裝飾性逐一進行細膩的研究分析，結合現(xiàn)代藝術審美的發(fā)展趨勢，逐漸撥開其云霧繚繞的面紗。四、裝飾藝術對漆畫創(chuàng)作的影響任何造型藝術都有著自身美和規(guī)律美的法則規(guī)范，裝飾藝術的法則對漆畫藝術的精神內涵是一種提高與規(guī)范。裝飾藝術的法則具體表現(xiàn)在多樣與統(tǒng)一、對比與調和、均齊與平衡、尺度與比例、節(jié)奏與韻律等，表現(xiàn)多元的藝術魅力。

1、平衡與均齊

均齊是視覺藝術中常見的藝術表現(xiàn)形式。均齊又分了絕對均齊與相對均齊，絕對均齊是以中軸線為中心左右相同，如圓形、花朵等。相對均齊是指在絕對均齊的結構中有少部分形狀或色彩出現(xiàn)不對稱的現(xiàn)象，這種形式在不失絕對對稱穩(wěn)定感的同時，又顯得格外靈活多變。均衡不受中軸線盒中心點的限制，沒有對稱的結構，但有對稱式的重心。均齊與平衡在古代建筑中隨意可見，比如一些頂臺樓閣的均齊分布和平衡錯落，都可產生穩(wěn)重莊嚴的藝術效果。均齊中有平衡，平衡中找均齊的形態(tài)法則在漆畫創(chuàng)作中可以使構圖均衡有序，視覺形象典雅素麗，畫面色彩相互協(xié)調，給人一種輕松愉悅的自由感覺。

2、調和與對比

調和是把各個形象元素協(xié)調統(tǒng)一在一個畫面中，使畫面感舒緩。每一幅藝術作品都是對比與調和的有機統(tǒng)一，對比與調和可以使畫面生動富有活力，從而避免了畫面的單調與死板。對比是利用繪畫形象作對照比對，以突出各個形象的差異性，使畫面展現(xiàn)出不同的美感，增強畫面沖擊力。在漆畫構圖上，對比可以使不同形態(tài)的比例、大小、主次等元素變化有序；在漆畫色彩上，冷暖明暗的色彩變化也是給畫面增添視覺沖擊力的因素。對比與調和是多樣統(tǒng)一的具體化，對比是變化的一種方式，調和是形的類似，形體趨于一致的表現(xiàn)。在漆畫創(chuàng)作中形體的大小，線條的粗細，色彩的冷暖等都會給畫面形成強烈的對比，而調和必然會是對比更加柔和一致，從而形成和平有序、畫面和諧的漆畫作品。

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（一）抽象。吉祥裝飾圖案的內容

大部分都是一些抽象的觀念，想象的方面比較多，如福、祿、喜、壽都是抽象的，雖說它的觀念上是抽象的，但是畫面就是具體的表現(xiàn)形式。在我國有一種桃子，人們稱之為“壽桃”，后來吉祥圖案就用桃子來代表壽；牡丹在我國有著富貴的意思，在吉祥裝飾圖案中，富貴酒用牡丹來表示。在表達上面，有時候使用單一的形象來表達，有時候就用多種動物或物組成圖案，讓其具有豐富的色彩。因為中國吉祥圖案形式多種多樣，所以選材方面涉及的就非常的廣泛，幾乎涉及到了自然中的所有門類，但是它們的題材都是源于民間的吉祥物。

（二）寓意和象征的結合

在吉祥裝飾圖案中，都是用象征的手法來表達思想感情，而不是用直白的話語來進行表達，這樣會讓人感覺到含蓄存在其中，讓人有著耐人尋味的意蘊。吉祥裝飾圖案和其他的美術樣式不同，吉祥裝飾圖案的象征和寓意是統(tǒng)一的，所以象征和寓意的統(tǒng)一是區(qū)分吉祥裝飾圖案重要的因素。寓意和象征的結合圖案有很多，如用倒貼的福字來表示福到了，用一對鴛鴦來表示恩愛幸福的夫妻。在吉祥裝飾圖案的制作中，制作人往往會將圖案進行理想化的處理，或者是將自然物進行延伸，從而被賦予新的象征吉祥的意義。

（三）含蓄表意

在中國傳統(tǒng)的吉祥裝飾圖案中，由于中國語言文化的博大精深，有著聲韻的特點，讀音相同，漢字不同，字的含義也不相同。所以人們往往用這種方法來將圖案的意思含蓄的表達出來，就是名稱與觀念同音卻不同字。

二、文化價值文化藝術價值的體現(xiàn)

一般是用兩種方法來進行表現(xiàn)的，一種是用人的精神來表達，像詩、書、畫等；另一種表現(xiàn)就是物化，就是想一些建筑、雕塑等。但是他們兩種方式大體上都是一樣的，都是源自于人，讓人是一切的根本，物質都是人來創(chuàng)造的，人創(chuàng)造了文化、文化又來教導人。裝飾藝術經過長時間的融合發(fā)展，留下了價值無量的精神財富和美學價值，而且還遠遠超出了美學自身的價值。裝飾藝術在當代的影響非常廣泛，不僅影響到了文化藝術，更能影響到人生態(tài)度，社會關系等多個方面。裝飾藝術可以讓我們建設出一個和諧的社會、人文社會，對我們有著非常重要的意義。

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2徽派建筑裝飾藝術的特點

徽商民居的典型特征與建筑色彩便是“青瓦出檐長，馬頭白粉墻”。黑、白、灰三色是徽商民居建筑的色彩，坐落于青山綠水之間的建筑，與環(huán)境融合為一體，顯得分外質樸與優(yōu)美，徽派民居建筑單色調的色彩使人產生寧靜和釋然的情懷。內部空間的裝飾色調，要比外部豐富很多，主要以古樸天然的木材材料本色為主，并配合精彩的木雕，布局疏密有度，雕飾形成的肌理和陰影效果表現(xiàn)自然的肌理，豪華宅邸為顯示主人的經濟實力在重要裝飾部位還施以金粉，以顯得富麗堂皇。

2．1木雕藝術的基本特征

木雕藝術的頂峰時期是在明清時期，木雕的精品不勝枚舉且出神入化。木雕在民居裝飾藝術中規(guī)模最大、數(shù)量最多且成就最高，因木材的質感相對柔和且?guī)в猩鷻C，加之木材質地柔軟、可塑性極強，不僅可以刻畫出復雜的圖案而且在層次上也可以達到玲瓏剔透的效果。因此木雕的題材也最為廣泛。在地理環(huán)境和工藝水平上所存在的差異，使得民居木雕裝飾圖案的造型也呈現(xiàn)出不同的風格。徽州民間藝術的重要組成部分是在徽商民居中所體現(xiàn)出的木雕藝術，在明代開始廣泛使用，并且在清朝時進入了鼎盛時期?；丈堂窬幽艹浞煮w現(xiàn)木雕藝術的繁盛，木雕裝飾大量運用在徽商民居建筑的結構和裝飾材料中。古拙樸美、造型飽滿、神態(tài)生動夸張是徽商木雕在造型上的特征。木雕淺、深、透三種技法結合使用，不僅僅體現(xiàn)出工匠們精湛的雕刻工藝，而且充分表達出木雕層次豐富分明，并且處理出前后虛實各種效果，藝術性觀賞性極強，可以在木材上構造出許多精美的造型。富有張力的形態(tài)，流暢細膩的線條，將硬質的木材雕刻出柔美的纏枝造型，且脈絡清晰，立體感極強。在充分的寫實基礎上，進行藝術的抽象加工，使得紋樣有很強的裝飾效果并富有強烈的自然氣息。如同儒學教育課堂的徽派木雕，每一個木雕都是在述說一個個鮮活的故事，讓人在耳濡目染中學到理學的思想精髓。一件件木雕的精品，成為了中國古代文明傳承的載體。總體來說，木雕的裝飾藝術性在徽商民居中運用的最為廣泛，不僅擁有繁多的品類，各異的題材，徽商民居木雕裝飾從整體來說，繁復細膩是清代木雕的主要特征，整體上的感覺“謀篇”不足，但對于細節(jié)的刻畫往往游刃有余。只要目光所及的廳堂內皆是木雕，整體處理的過于繁密，失去了重點，但是局部觀察卻完美無痕。流傳至今的徽商民居木雕裝飾藝術，仍然是中國民間藝術中的瑰寶。

2．2石雕藝術的基本特征

在工藝上和技術上都有很高成就的石雕藝術，因石質材料具有堅硬耐磨、經久耐用、防潮防水等特質，多用在建筑中需要防潮和受力的構件中，能起到很好的穩(wěn)定作用，如柱礎、臺基、石鼓、石獅等，但石雕相對木雕和磚雕難雕，因此在民居建筑中不如木雕、磚雕裝飾運用的廣泛。遠遠不及木雕的裝飾范圍廣的石雕因受限于石材本身的特質，徽商民居中石雕常出現(xiàn)于臺基、柱礎、石獅、漏窗和牌坊，石材對雕刻工藝的要求很高，相對難雕，其中透雕最為精美和絢麗，因此一些制作工藝復雜精彩的透雕只有在財力雄厚的商人民居建筑中才能欣賞到。無論是華麗還是樸素，精巧還是古拙的徽商民居石雕藝術，都顯示出了雕飾工藝的精湛以及徽商雄厚的經濟基礎。其裝飾圖案也是以民間最為樸素的表達吉祥幸福寓意的題材最為廣泛，表現(xiàn)出了強烈的鄉(xiāng)土情結。

2．3磚雕藝術的基本特征

以磚為原材料的雕飾藝術是磚雕，它模仿石雕，卻遠比石雕經濟和易雕刻，而且具有石雕堅硬、耐磨、防腐等特性。選題包羅萬象的民居磚雕內容，主要為吉祥寓意的圖案，不僅有幾何紋樣、花草鳥獸還有神話傳說等等。其中，最經典也最精美的代表性作品是以人物為主要刻畫對象的磚雕?；罩莸貐^(qū)重要的民間工藝形式是徽商民居中運用的磚雕裝飾手法?；罩莸拿耖g匠人，不僅在滿足使用功能的同時還賦予其裝飾美感，運用了最基本的建筑材料卻創(chuàng)造出精美裝飾的藝術表達形式。表達形式非常靈活的磚雕，達到了既有實用價值又有美學價值的裝飾效果。出現(xiàn)在徽商民居中最早的磚雕，簡單不精細的表達形式，有著其獨特的藝術趣味;隨著徽商的崛起，其財富也在飛速增加，對工匠酬金成本沒有了約束，磚雕的藝術向著內容復雜多樣、線條華美、層次感豐富的方向發(fā)展，成為了最具典型的徽州磚雕藝術形式。在清代徽商成為了中國十大商幫之首，家宅建造的資金充沛，磚雕技藝則向著更復雜和細膩的方向發(fā)展。工匠磚雕精巧的技藝可以塑造出更為豐富的情節(jié)和層次上的變化，遠近景的表達更加的細膩，最多時有八九個層次。現(xiàn)代，因其地域性的審美傳統(tǒng)和磚雕本身的觀賞價值，徽州地區(qū)所喜愛的藝術形式仍是磚雕。很多的徽州民間藝術家至今仍掌握著這種精湛的技藝。便于取材、形態(tài)精美的磚雕，深受人們的喜愛，已經徹底融入了徽州人的生活?？偟膩碚f，徽州民居建筑中的磚雕藝術，不僅是中國傳統(tǒng)雕刻藝術的重要組成部分，還深刻的體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)藝術高超的藝術價值與文化價值。

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（1）都反對維多利亞裝飾風格，旨在重新重視和熱衷于傳統(tǒng)手工藝；

（2）都喜歡采用以植物和動物為中心的裝飾手法；

（3）影響范圍廣泛——這場裝飾藝術運動在當時影響之深之廣，以至于美國和幾乎所有歐洲國家均卷入。

在這一時期，形成了幾個有意義的設計中心。第一，巴黎六人團體。此團體于1898年成立，自然主義是其設計風格，并提出設計要回歸自然的口號，曲線和植物紋樣是其進行設計的特點。其中最優(yōu)秀的設計師吉馬德，在20世紀初期，在巴黎市政府的委托下，對100多個地鐵入口進行設計，所用原材料基本是青銅和其他金屬，將其自然主義特色發(fā)揮的淋漓盡致。第二，比利時新藝術運動。比利時作為歐洲新藝術運動的中心之一，涌現(xiàn)出了大量的杰出設計?；羲灭^是其中的代表作品。此建筑無論外觀設計，還是室內設計都曲線流暢，色彩協(xié)調，形象堪稱完美。第三，西班牙新藝術運動。安東尼•高迪是此運動的杰出建筑設計師代表，米拉公寓這一極至作品則出自此偉大的設計師之手。該公寓特點是自然美觀，整個設計避免使用直線和平面，以混凝土模具成型，內部家具、門窗等大范圍模仿動物和植物的造型。將建筑設計打造成為一個完全的有機形態(tài)。

二、建筑裝飾藝術的繁榮發(fā)展

20世紀70年代，后現(xiàn)代主義裝飾設計出現(xiàn)，是現(xiàn)代主義和國際主義設計的發(fā)展。后現(xiàn)代主義主張恢復裝飾性，并強調裝飾性，以形成裝飾的多元化。

第一，符號性古典主義。具有裝飾細節(jié)豐富、大量采用古典建筑符號等特點，如由查爾斯•穆爾設計的美國新奧爾良的意大利廣場，以古典拱門為廣場裝飾，拱門重復、交叉，形式交疊，風格沖突，有冷嘲熱諷之感。廣場大水池中的半島，正中有一個空框，以及三長方形門洞，很容易讓人聯(lián)想到古羅馬的凱旋門。

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二、 漢代漆藝的歷史價值

在我國漢代，漆器工藝獲得了很大的發(fā)展，在人們的日常生活中，已經開始普遍使用漆器。漢代漆器通過對先人漆器工藝的繼承，發(fā)展是盛大空前的。漆器藝術已經成為重要的文化載體，如同商周時期青銅器、明清時期的瓷器一樣，無論是工藝還是藝術水平，在手工業(yè)行業(yè)中都居首位。尤其是漆器的繪畫，更加典雅、生動、華麗和精美，使漆器工藝的藝術價值倍增。漢代漆器不僅繼承傳統(tǒng)工藝技術，還在各個方面進行了創(chuàng)新。商周以來，青銅工藝開始衰落，漆器手工作坊逐漸興起，戰(zhàn)國至漢代時期是漆器工藝的蓬勃發(fā)展時期，漢時期漆器工藝進入黃金時代，由于漢代時期有著非常發(fā)達的手工藝，社會環(huán)境又極其穩(wěn)定，對漆器制造業(yè)的發(fā)展起到了極大的促進作用。在漢代的婚喪嫁娶以及各種祭祀活動中，漆器隨處可見，不僅華麗輕巧、又實用和方便，將笨重的青銅器逐漸取代。政治穩(wěn)定、經濟發(fā)展、生產技術的進步促進了漆器工藝的發(fā)展。漢代初年，政府采取一系列“輕徭薄賦”“、休養(yǎng)生息”政策，國力強大、經濟繁榮，社會環(huán)境相對安定，在這種安定的生活中，農業(yè)、手工業(yè)以及商業(yè)都獲得了很大的發(fā)展。漢代手工業(yè)往往都是自產自銷的模式，它提供了良好的環(huán)境保障，促進了漆器制造業(yè)的創(chuàng)新和發(fā)展。就漢代的經濟發(fā)展來講，有著非常發(fā)達的紡織、銅器和陶瓷。漆器的工藝更是獲得了長足的發(fā)展[2]49。不僅品種多，產量也十分大。呈空前繁榮之勢，無論是創(chuàng)新和發(fā)展，其風格和特色都非常獨特。漢代漆器的生產技術也獲得了很大的提高，漢代時期，出現(xiàn)了許多官營手工業(yè)作坊。漢代官營手工業(yè)漆器作坊分工細致，管理嚴密。生產組織嚴謹，據(jù)有關史料記載，官營漢代漆器生產分工明確，主要有素工，主要做漆胎灰底；畫工，主要在漆器上作畫；髹工，主要在漆胎上涂漆；上工，在漆器上進一步涂漆；清工，相當于現(xiàn)今的檢驗工，還有專門制漆的漆工；專門供應材料的供工，還有造工，作坊主；可見漢代官漆有著極其細密的分工。官營的漆器作坊主要是對官府、軍隊和皇室的需求予以滿足。因此，官營的漆器精工細做，有著極高的藝術價值。輕巧華麗方便的漆器，在漢代貴族日常生活中逐步成為財富和身份的象征。漢代貴族不惜大量的金銀財寶，購買漆器制品裝飾自己的殿堂。據(jù)史料記載“趙飛燕女帝，居昭陽殿，中庭彤朱，而殿上丹漆”。長沙馬王堆一、二、三號墓出土約七百件漆器，雖然經過了兩千多年，但一、三號墓漆器色澤如新，光彩照人，這些漆器證明，漢代的漆器制品使用已經非常普遍，并且受到了不少貴族們的熱捧。漢代的貴族階層，不僅將漆器制品運用在日常生活和建筑中，還將漆器當作饋贈的禮品。這種饋贈所用的漆器制品，有著華麗的裝飾和精美的制作工藝，其歷史價值也更高。漢代漆器用色上大多用朱紅描繪，底漆為黑色，色澤光亮，單純而典雅。同時，也有一些漢代漆器用色上運用色彩的組合，一般情況下，常用白、灰、黃、綠、褚等色，通過平涂渲染等表現(xiàn)技法，效果華麗豐富，具有較強的審美價值。1973 年，湖北江陵鳳凰山八號漢墓曾經出土了神人怪獸紋龜甲形漆盾，這是一件極其珍貴的漆器藝術品。此件漆器底色為黑赭色漆，平面呈龜腹甲形，神獸奔走欲飛、昂首屈身。漆盾的背面相對而立兩個衣著相同的人。右邊的人還身配長劍。此漆盾在構圖上采用了對稱的表現(xiàn)方法勾勒人物，神獸用簡練粗率的線條，以濃筆平涂，不僅概括地表現(xiàn)畫面，還增強了神獸的力度感。動態(tài)可掬、寥寥數(shù)筆，其風格不僅超越了時代，還符合現(xiàn)代派的風格[3]63。還有湖南長沙馬王堆出土的彩繪漆棺，棺外的朱漆底上，采用明亮的漆色，如青綠、粉褐、赤褐、黃白，對仙人、朱雀、龍、虎、鹿等紋樣進行了描繪。蓋板主體對二龍二虎相斗的紋樣進行了描繪，其形象栩栩如生。該棺所繪圖像，與長沙砂子塘出土的一具朱漆彩繪棺圖像頗為相似。長沙砂子塘出土的朱漆彩繪棺也是西漢早期所埋[4]36。還有馬王堆 1 號漢墓出土的黑底彩繪棺，上面彩繪的仙人和禽獸大約有 90 多個，這些仙人和禽獸形態(tài)各異，在通體復雜多變的云氣紋中，仙人或滿弦將射，或翩翩起舞，揮動長袖，而禽獸則翹尾回首、驚恐奔逃，整幅畫面以黑色為主，主題花紋采用粉綠、灰等偏冷的間色，其花紋為流云紋、卷云紋為中心的帶狀圖案，畫面栩栩如生，具有強烈的運動感和豐富的感彩。動感十足，形象豐富，具有極高的藝術價值[4]12?？脊虐l(fā)掘中我們發(fā)現(xiàn)，小型墓室漆器較少，漆器多出于大中型墓室，親王貴族漆棺貴至萬金。制作精美的漆器價格十分昂貴。名貴華麗的漆器，只有貴族和統(tǒng)治階級才享用得起[5]21。因此，也可以說，研究漢代漆器工藝，對于了解漢代歷史發(fā)展，了解漆器藝術對于工藝美術以及裝飾藝術的影響，都具有重要意義。