導(dǎo)言：作為寫(xiě)作愛(ài)好者，不可錯(cuò)過(guò)為您精心挑選的10篇?jiǎng)赢?huà)電影創(chuàng)作論文，它們將為您的寫(xiě)作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內(nèi)容能為您提供靈感和參考。

篇1

二、動(dòng)畫(huà)電影《終極大冒險(xiǎn)》中的歌曲創(chuàng)作

2013年暑期檔推出的3D動(dòng)畫(huà)電影《終極大冒險(xiǎn)》被譽(yù)為中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，我想這主要指的是它的收視人群，中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影因?yàn)闆](méi)有分級(jí)，所以這次面向成人的動(dòng)畫(huà)電影就顯得非常的特殊。其影片風(fēng)格也是時(shí)尚、新奇、城市風(fēng)兼具輕喜劇和懸疑探險(xiǎn)性質(zhì)，所以在眾多國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)片中脫穎而出?！督K極大冒險(xiǎn)》的配樂(lè)可圈可點(diǎn)，它的音樂(lè)制作團(tuán)隊(duì)是以田亮、龍龍、談麗君為首的一群奮戰(zhàn)在大都市的年輕人，這和影片的基調(diào)很符合，所以創(chuàng)作出來(lái)的作品也能引起觀眾的共鳴。本片的配樂(lè)制作量是較大的，音樂(lè)基本上鋪滿(mǎn)了全片，而且音樂(lè)的旋律線(xiàn)條起伏較大，給作曲增加了難度。同時(shí)還請(qǐng)來(lái)了英國(guó)的混音師，對(duì)聲音的效果起了非常重要的作用。除了配樂(lè)部分外其歌曲創(chuàng)作風(fēng)格非常多樣、旋律上口、歌詞語(yǔ)言夸張，極具感染力，是我們可以借鑒的。

（一）主題曲《我要打老板》主要出現(xiàn)在開(kāi)場(chǎng)時(shí)男主人公糯米的手機(jī)鈴聲中和片尾上，屬于說(shuō)唱類(lèi)型。濃重的電子配器，以“李小龍”招牌動(dòng)作的叫聲作為引子讓聽(tīng)眾感受到“我要打老板”的“架勢(shì)”和“決心”。歌曲第一個(gè)部分使用了“說(shuō)”的方式來(lái)敘述“我要打老板”的源起，第二個(gè)部分用低沉的男聲，旋律線(xiàn)條在三個(gè)音之間反復(fù)搖擺。副歌部分給人印象最深，“我要打老板”的主題出現(xiàn)，把作者的感情宣泄到最大化。前兩個(gè)部分是八句段，副歌部分是四句段，典型的單三部曲式，讓聽(tīng)眾感覺(jué)到熟悉、簡(jiǎn)單、上口，而且歌詞生活化，道出了上班一族在都市中打拼的心聲，是一部非常接地氣的作品。

（二）插曲《海的房間》出現(xiàn)在劇情轉(zhuǎn)折處，蘇打和糯米確定戀愛(ài)關(guān)系后的一段幸福、快樂(lè)的生活，起到了壓縮時(shí)空的作用。該作品的創(chuàng)作起初并非是為《終極大冒險(xiǎn)》量身定做，作者談麗君還在四川音樂(lè)學(xué)院讀大學(xué)本科二年級(jí)，她和她的樂(lè)隊(duì)一起根據(jù)生活的感受，迫切地想把自己在海里建造房子的美好愿望表達(dá)出來(lái)，于是《海的房間》誕生了。后來(lái)經(jīng)過(guò)田亮、龍龍等人的重新編曲以后，這個(gè)作品變成了既有搖滾的樂(lè)風(fēng)又不失清新的感覺(jué)。作品還使用吉他的效果器，營(yíng)造了一種陣陣海風(fēng)吹來(lái)的南國(guó)風(fēng)情，電吉他的華彩又讓人感覺(jué)到在海上自由的、無(wú)拘無(wú)束的沖浪，使觀眾沉浸在主人公快樂(lè)的生活中，所以非常適合本片的情景。

（三）主題曲《只為你歌唱》出現(xiàn)在影片的處，女主人公蘇打在眾歡呼聲的擁簇下演唱出這一首清新、浪漫的歌曲。作品開(kāi)始用簡(jiǎn)單的幾個(gè)音符營(yíng)造出非洲熱帶地區(qū)草裙舞搖擺的風(fēng)格，沙錘和吉他的簡(jiǎn)單搭配讓觀眾感受到清晨的無(wú)憂(yōu)無(wú)慮，兩段陳述下來(lái)，主人公的煩惱、惆悵瞬間被堅(jiān)強(qiáng)與自信替代，一個(gè)屬七和弦的低音下行，音樂(lè)轉(zhuǎn)到副歌部分，來(lái)臨，只為你歌唱，為堅(jiān)強(qiáng)的信仰自豪的歌唱，配以“啦啦啦”的襯詞，顯示出驕傲、堅(jiān)強(qiáng)、善良、自信的女主人公的性格，帶著夢(mèng)想和追求自由的奔向遠(yuǎn)方。

（四）片尾曲《老腔-我和你做動(dòng)畫(huà)》，這是本片最具特色的一首作品，由陜西華陰老腔藝術(shù)團(tuán)創(chuàng)作并演唱，北京電影學(xué)院副校長(zhǎng)也是該片的總導(dǎo)演孫立軍作詞。老腔是一種板腔體戲曲劇種，原本是用在皮影戲中，其聲腔非常高亢有力、氣勢(shì)磅礴，落音又引進(jìn)渭水船工號(hào)子曲調(diào)，常采用一人唱眾人和的拖腔，伴奏常用一種叫檀板的拍板來(lái)打節(jié)奏，另外還有鐘鈴、六角月琴、胡琴等，形成了融唱、和、敲、彈為一體的“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，非常有特點(diǎn)。音樂(lè)導(dǎo)演田亮特意回到老家陜西收錄了這首作品，孫立軍團(tuán)隊(duì)的動(dòng)畫(huà)制作人員還為此制作了MV,作品以幽默的方式對(duì)動(dòng)畫(huà)人進(jìn)行了一番自嘲，在傳承了傳統(tǒng)民俗文化的同時(shí)為本片增添了一道別致的風(fēng)景線(xiàn)。

（五）片頭曲《堵車(chē)歌》，伴隨著主人公糯米的出現(xiàn)，在繁華的大都市，不管是交通還是職場(chǎng)都讓人窒息的透不過(guò)氣，所有的汽車(chē)?yán)嚷晠R成交響，編制著城市中的無(wú)奈。作品反映了當(dāng)下年輕人想逃離這樣的緊張而閉塞的環(huán)境，渴求尋找現(xiàn)實(shí)世界中沒(méi)有的烏托邦，和影片的整體基調(diào)非常吻合，同時(shí)也可以引起觀眾對(duì)當(dāng)下社會(huì)生活的共鳴，產(chǎn)生了一定的影響。作品的配器也別具風(fēng)格，以戲曲開(kāi)場(chǎng)的鑼鼓家伙為引子，再用電聲樂(lè)隊(duì)裝扮城市的喧鬧，用小鑼貫穿作品的始終充當(dāng)句讀，詼諧、諷刺地批判社會(huì)生活，間奏中再次出現(xiàn)戲曲的鑼鼓镲以及結(jié)尾的大鑼和開(kāi)場(chǎng)做了呼應(yīng)，使作品更加完成，風(fēng)格更加統(tǒng)一，另外該作品的歌詞通俗、上口，副歌一個(gè)“堵”字的詮釋?zhuān)屵@個(gè)作品迅速在觀眾中流行開(kāi)來(lái)。

篇2

中圖分類(lèi)號(hào)：J9 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

“數(shù)字影視特效”本身是基于計(jì)算機(jī)的軟硬件環(huán)境，運(yùn)用計(jì)算機(jī)圖形圖像學(xué)原理和方法，將多種源素材（包括實(shí)拍的畫(huà)面和計(jì)算機(jī)生成的畫(huà)面）混合成單一復(fù)合圖像的處理過(guò)程。多種源素材能否在色彩、運(yùn)動(dòng)、透視、素材銳度等方面達(dá)到真實(shí)統(tǒng)一將直接影響到影視作品的可信性，尤其對(duì)于影視藝術(shù)的最重要表現(xiàn)元素――色彩――的處理，更加直接關(guān)乎影視藝術(shù)表現(xiàn)的藝術(shù)性。因此對(duì)于任何一位數(shù)字影視特效制作者，無(wú)不深知色彩在整個(gè)影視特效制作環(huán)節(jié)中的重要作用。

1動(dòng)畫(huà)電影與數(shù)字影視特效中的色彩匹配與校正

數(shù)字影視特效中的色彩調(diào)整主要分為色彩匹配和色彩校正，兩者既有區(qū)別又有聯(lián)系，在制作中有時(shí)又是相互疊合。因此對(duì)色彩匹配和色彩校正的探究，不僅對(duì)數(shù)字影視特效制作具有指導(dǎo)作用，還將對(duì)影視藝術(shù)提供一種新的創(chuàng)作可能。

數(shù)字影視制作中，相當(dāng)多的問(wèn)題需要數(shù)據(jù)化、需要量化，需要有明確的制作目的性，如果仍舊單純套用經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行制作，不僅很難達(dá)到作品的預(yù)期藝術(shù)性，同時(shí)還消耗了大量的時(shí)間和金錢(qián)。

數(shù)字影像的另一主要表現(xiàn)形式數(shù)字動(dòng)畫(huà)電影的色彩匹配與校正與數(shù)字影視特效又有很大的不同，動(dòng)畫(huà)電影的色彩處理更為突出色彩夸張及色彩造型。因此，本文在進(jìn)行數(shù)字色彩匹配和校正方法研究的同時(shí)，更是想激發(fā)影視色彩處理的更多可能。

2計(jì)算機(jī)中的色彩處理原理及色彩檢測(cè)

人們對(duì)色彩是如此地敏感，計(jì)算機(jī)的色彩處理能力也越來(lái)越強(qiáng)，并早已實(shí)現(xiàn)了千萬(wàn)色的色彩再現(xiàn)，那么在影視創(chuàng)作中，如何在人眼的色彩感知范圍內(nèi)使計(jì)算機(jī)處理的色彩得到最大程度的藝術(shù)表現(xiàn)，對(duì)數(shù)字色彩處理有極其重要的指導(dǎo)意義。因此在探討數(shù)字色彩匹配和色彩校正之前，我們先來(lái)了解一下人眼識(shí)別色彩的基本規(guī)律，以及計(jì)算機(jī)對(duì)色彩處理及檢驗(yàn)的基本原理。

2.1人眼對(duì)色彩識(shí)別的一般規(guī)律

從原理上講，單一波長(zhǎng)的電磁輻射所發(fā)出的可見(jiàn)光稱(chēng)為譜色光或單色光。人眼對(duì)此感覺(jué)到的是一種單純、鮮艷的顏色，可稱(chēng)為譜色或單色。但在自然界中，人眼所看到的各種光源發(fā)射出的可見(jiàn)光都不是譜色光，他們是由連續(xù)光譜或是線(xiàn)狀光譜構(gòu)成的，它們所發(fā)出的光線(xiàn)稱(chēng)為復(fù)合光。

無(wú)論譜色光（單色光）或復(fù)合光，都基于亮度、色調(diào)、飽和度三個(gè)參量得以描述。

亮度表示彩色光對(duì)人眼刺激的強(qiáng)弱，與進(jìn)入人眼的色光所包含的能量有關(guān)。光源的發(fā)光強(qiáng)度越高和彩色物體表面的光譜反射率越高，物體的亮度越高。

色調(diào)是彩色之間相互差異的重要特征所在?？梢?jiàn)光譜中不同波長(zhǎng)的譜色光有不同的色調(diào)。人眼大體能分辨出200多種不同的的色調(diào)。

2.2計(jì)算機(jī)中的色彩處理原理與監(jiān)測(cè)

前面談?wù)摿巳搜蹖?duì)色彩識(shí)別規(guī)律，接下來(lái)我們探討計(jì)算機(jī)中的色彩處理和監(jiān)測(cè)的一些概念和方法，這將加深我們對(duì)數(shù)字色彩的認(rèn)識(shí)。

計(jì)算機(jī)是通過(guò)數(shù)學(xué)的方式，經(jīng)過(guò)程序計(jì)算形成圖像。任何圖像，不管它如何復(fù)雜，在計(jì)算機(jī)中都是像素的集合。

每一個(gè)像素的顏色都能單獨(dú)設(shè)定?，F(xiàn)行通用的PC對(duì)圖像的設(shè)定是通過(guò)24位真彩色或更高位數(shù)來(lái)進(jìn)行描述的。在表達(dá)彩色圖像或黑白圖像時(shí)，采用的是顏色通道（channel）的管理方式。

3數(shù)字色彩處理對(duì)影視創(chuàng)作的影響

無(wú)論是電影之前的美術(shù)，舞臺(tái)美術(shù)，還是現(xiàn)代的影視美術(shù)，造型、色彩、質(zhì)感都是眾多導(dǎo)演和藝術(shù)家孜孜以求，期望完美的。本系列論文分別從各個(gè)角度對(duì)現(xiàn)代數(shù)字工業(yè)下的動(dòng)畫(huà)電影和數(shù)字影視所苛求的各方面元素進(jìn)行了詳細(xì)闡述。

色彩匹配與校正是基于宏觀幾何模型造型基礎(chǔ)上的藝術(shù)性表達(dá)。色彩在電影創(chuàng)作中的運(yùn)用起到了跨時(shí)空進(jìn)行空間色彩再創(chuàng)作的作用。

所謂電影的色彩基調(diào)，是指為影視片的整體風(fēng)格、類(lèi)型建構(gòu)，而在色彩造型與表現(xiàn)方面所作的基本調(diào)子配置的色彩。它是導(dǎo)演前期創(chuàng)意構(gòu)思和后期視聽(tīng)語(yǔ)言合成時(shí)總體把握的產(chǎn)物。影視色彩創(chuàng)建應(yīng)使影視色彩造形既有豐富而深刻的內(nèi)涵意蘊(yùn)，又有鮮明的視覺(jué)語(yǔ)言特征。

現(xiàn)代數(shù)字技術(shù)背景下，色彩再創(chuàng)作已經(jīng)成為眾多導(dǎo)演的必然選擇。后期數(shù)字色彩匹配和校正不但降低了對(duì)傳統(tǒng)諸如色片控制，色溫控制的依賴(lài)，更是賦予導(dǎo)演更寬泛的創(chuàng)作空間。

4結(jié)語(yǔ)

本文限于篇幅，僅就動(dòng)畫(huà)電影與數(shù)字電影中的色彩匹配與校正一項(xiàng)環(huán)節(jié)的基礎(chǔ)知識(shí)，制作要素，評(píng)價(jià)要素進(jìn)行了分析與闡述。作為《數(shù)字影視特效中的綜合匹配系列論文》中的第二篇，本文上承造型與模型匹配，下接后期流程中的材質(zhì)燈光匹配，以及更后續(xù)的色彩管理，燈光渲染匹配等內(nèi)容，以介紹基礎(chǔ)知識(shí)細(xì)節(jié)和制作要點(diǎn)，以數(shù)字影視特效中的綜合匹配為線(xiàn)索，穿起整條綜合匹配的大龍，為中國(guó)的后期特效制作行業(yè)添磚加瓦。

篇3

 

動(dòng)畫(huà)電影的發(fā)展經(jīng)歷了萌芽期、發(fā)展期、成熟期，到今天的繁榮期，動(dòng)畫(huà)形式已在社會(huì)中起到了重要作用。比較世界各國(guó)動(dòng)漫的發(fā)展，中國(guó)動(dòng)漫還存在一些差距。在歐美、日本和韓國(guó)，動(dòng)漫已經(jīng)成為一種主流文化。但像動(dòng)畫(huà)片《魔比斯環(huán)》這樣的片子如何能抵抗《怪物史萊克》，關(guān)鍵就要看其敘事策略了。動(dòng)畫(huà)電影應(yīng)有理性的解析，把握商業(yè)動(dòng)畫(huà)電影的基本元素，才能充分發(fā)揮動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的優(yōu)勢(shì)。 

一、從選材看動(dòng)畫(huà)電影的敘事策略 

動(dòng)畫(huà)電影作為電影藝術(shù)的一種形式，在選材上應(yīng)遵循電影藝術(shù)的一般原則，但動(dòng)畫(huà)電影由于其媒介、制作方式、制作材料、制作手段和方法等方面的獨(dú)特性，而有別于其他電影藝術(shù)的選材。在選材上我們首先要確定產(chǎn)品的對(duì)象是誰(shuí)，所要表達(dá)的意義是什么。例如，老少皆宜、雅俗共賞的動(dòng)畫(huà)題材最受歡迎，市場(chǎng)效益也最好，因?yàn)樗鼙娒鎻V，市場(chǎng)收益相應(yīng)也會(huì)多。關(guān)于動(dòng)畫(huà)的選材也有側(cè)重于兒童化的，有人認(rèn)為動(dòng)畫(huà)就是給小孩看的，不適合表現(xiàn)深層次的題材。有人則認(rèn)為，動(dòng)畫(huà)可以表現(xiàn)所有的題材，我們所謂的動(dòng)畫(huà)全民娛樂(lè)的時(shí)代已經(jīng)到來(lái)。其實(shí)，動(dòng)畫(huà)隸屬于電影中一個(gè)分支，在題材表達(dá)上必須符合動(dòng)畫(huà)本體特征。動(dòng)畫(huà)電影區(qū)別于實(shí)拍電影，最明顯的特征是動(dòng)畫(huà)具有高度虛擬性。這一特征決定了動(dòng)畫(huà)不可能像實(shí)拍電影那樣接近真實(shí)。在一些優(yōu)秀的動(dòng)畫(huà)電影作品中，很少如實(shí)描寫(xiě)日常生活，相反的是盡力拉開(kāi)與現(xiàn)實(shí)的距離。動(dòng)畫(huà)可以天馬行空地講述令人匪夷所思的故事，沒(méi)人會(huì)對(duì)動(dòng)畫(huà)片中的老鼠為什么會(huì)打敗貓而吹毛求疵。其次，動(dòng)畫(huà)電影的題材相對(duì)比較簡(jiǎn)單。在動(dòng)畫(huà)中，造型的線(xiàn)索簡(jiǎn)單、矛盾簡(jiǎn)單、人物關(guān)系簡(jiǎn)單，例如在中國(guó)四大名著中，《西游記》就比較容易被改編成優(yōu)秀的動(dòng)畫(huà)作品，而《紅樓夢(mèng)》就非常不適合動(dòng)畫(huà)改編。在《紅樓夢(mèng)》中光是人物關(guān)系就已經(jīng)十分復(fù)雜了，再加上場(chǎng)景之類(lèi)的更是繁復(fù)。 

動(dòng)畫(huà)表現(xiàn)的題材可以更加成人化。動(dòng)畫(huà)片早已不僅僅是孩子的專(zhuān)利，以成人為目標(biāo)觀眾的動(dòng)畫(huà)片現(xiàn)在比比皆是。這樣從商業(yè)價(jià)值上講，單純考慮兒童觀眾對(duì)動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展也是不利的。通常只為兒童制作的動(dòng)畫(huà)片僅僅能在電影院的下午和傍晚時(shí)間放映，而國(guó)家經(jīng)常出臺(tái)福利政策限制兒童電影的票價(jià)，這樣一來(lái)票房收入也大打折扣。相反，如果動(dòng)畫(huà)電影觀眾擴(kuò)展至成人范疇，那么就可以進(jìn)入晚場(chǎng)時(shí)段放映并因此有獲得更高票房收入的可能。①這樣無(wú)論從商業(yè)價(jià)值還是發(fā)展價(jià)值上都是非常有利的，例如動(dòng)畫(huà)片《藍(lán)皮鼠和大臉貓》，其后續(xù)的商業(yè)價(jià)值還是比較高的。 

二、從主題看動(dòng)畫(huà)電影的敘事策略 

動(dòng)畫(huà)電影是一種用來(lái)表現(xiàn)其特有主題的藝術(shù)形式。在動(dòng)畫(huà)片中不是說(shuō)所有的都必須有嚴(yán)格意義上的敘事主題。許多藝術(shù)類(lèi)的動(dòng)畫(huà)短片并不需要深刻的敘事主題，其動(dòng)畫(huà)可以作為一種純視覺(jué)形象的一種表達(dá)方式。一部個(gè)性化的藝術(shù)動(dòng)畫(huà)短片，可能只要有一個(gè)絕佳的創(chuàng)意或者奇妙的視覺(jué)展現(xiàn)，就能創(chuàng)造出很好的效果，觀眾樂(lè)在其中，得到純粹視覺(jué)感官體驗(yàn)。但是作為動(dòng)畫(huà)電影卻并不是這樣，動(dòng)畫(huà)電影通常是以故事情節(jié)來(lái)傳達(dá)大眾共有的精神狀態(tài)。在動(dòng)畫(huà)電影的學(xué)習(xí)中不應(yīng)純粹追求視覺(jué)盛宴，而忽略了對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的探索和藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)。如果把這類(lèi)作品打回原形，不過(guò)是兒童玩具萬(wàn)花筒罷了。因此動(dòng)畫(huà)電影的主題選材尤其重要。 

動(dòng)畫(huà)電影的主題必須突出，如果一部動(dòng)畫(huà)片有多種主題而沒(méi)有主次變化。那么最終這部動(dòng)畫(huà)片將失去主題。例如，日本動(dòng)畫(huà)《再見(jiàn)，螢火蟲(chóng)》就是一部以旁觀者的角度展現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)悲劇的影片。除了在開(kāi)場(chǎng)展現(xiàn)了空襲后的慘狀外，片中并沒(méi)有過(guò)多地描述戰(zhàn)爭(zhēng)的慘狀，而是通過(guò)描述兩兄妹單純真摯的情感將戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷性深深地刻入觀眾的心里，使得全片一直彌漫在悲劇的氛圍當(dāng)中。這就是主題的選擇的重要性，好的主題能引人入勝，使整部動(dòng)畫(huà)具有意義感。 

在動(dòng)畫(huà)的主題選擇中，應(yīng)該通過(guò)畫(huà)面和情節(jié)自然流露出來(lái)，創(chuàng)作者的觀點(diǎn)要盡可能曲折。但也不是說(shuō)越曲折越好，不能讓觀眾一頭霧水，不知所云就好。另外動(dòng)畫(huà)片的主題選擇應(yīng)有較高的哲學(xué)思想和文學(xué)思想，要在動(dòng)畫(huà)語(yǔ)言、動(dòng)畫(huà)形式上做多種嘗試，這樣才能有更好的主題以吸引觀眾。選擇好主題的敘事方式后，故事的發(fā)展情節(jié)多以整個(gè)故事的開(kāi)始、發(fā)展、和結(jié)尾的先后時(shí)間順序展開(kāi)，圍繞故事情節(jié)主線(xiàn)，簡(jiǎn)單明了，一目了然。這樣的敘事結(jié)構(gòu)可看性強(qiáng)，不僅符合人們的觀賞需求，而且對(duì)于兒童這個(gè)抽象思維能力較差的年齡階段，這種循序漸進(jìn)的方式更適合兒童。 

三、從角色上看動(dòng)畫(huà)電影的敘事策略 

談到角色，大家都會(huì)想到“米老鼠、唐老鴨”。作為一部商業(yè)動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片來(lái)說(shuō)，當(dāng)故事的主題和情節(jié)發(fā)展定下來(lái)以后，角色的設(shè)置無(wú)疑就是最重要的了。動(dòng)畫(huà)是創(chuàng)造生命、賦予角色生命的一種藝術(shù)形式。角色是動(dòng)畫(huà)中的視覺(jué)核心，很多經(jīng)典的動(dòng)畫(huà)片，在多年以后，故事可能會(huì)被觀眾淡忘，但是觀眾往往能記住里面的“角色”，能被大家津津樂(lè)道的也一定是那些經(jīng)久不衰的角色造型。因此從每個(gè)角度來(lái)說(shuō)，動(dòng)畫(huà)片的成功，在很大程度上也是角色塑造的成功。因?yàn)樵趧?dòng)畫(huà)中，對(duì)角色的塑造不是現(xiàn)實(shí)生活中的真實(shí)再現(xiàn)，而是一個(gè)虛擬夸張角色的塑造過(guò)程。角色造型設(shè)計(jì)不是純粹的視覺(jué)問(wèn)題，是抽象再創(chuàng)造的過(guò)程，是文學(xué)語(yǔ)言的視覺(jué)化，好的角色能給觀眾以遐想，能充分引起觀眾的興趣。 

動(dòng)畫(huà)電影是一種允許和鼓勵(lì)個(gè)人創(chuàng)造的藝術(shù)形式，其中的角色設(shè)置可以不遵循現(xiàn)實(shí)生活中的約束，可以超現(xiàn)實(shí)生活，以凌駕于現(xiàn)實(shí)之上的能力。在動(dòng)畫(huà)里，動(dòng)物可以開(kāi)口說(shuō)話(huà)，可以有自己的思維，甚至桌椅板凳這些沒(méi)有生命的物件都可以行走跳躍等。動(dòng)畫(huà)中角色的形象不管是什么類(lèi)型，都是擬人化了的人或物，體現(xiàn)著人類(lèi)的價(jià)值觀和審美情趣。例如動(dòng)畫(huà)片《美女與野獸》中的“燭臺(tái)先生” “掛鐘管家” “茶壺大媽”等。但動(dòng)畫(huà)角色的“假定性”也有其自身的限度，不能毫無(wú)節(jié)制地天馬行空。不管動(dòng)畫(huà)片中的角色如何離奇，如何荒誕不經(jīng)，它必須有一個(gè)合理的內(nèi)在邏輯，使觀眾相信并能夠接受。如果只一味強(qiáng)調(diào)角色的“奇異性”，以至于失去了真實(shí)的邏輯基礎(chǔ)的話(huà)，這樣的動(dòng)畫(huà)角色必定是不受觀眾歡迎的、失敗的。動(dòng)畫(huà)角色在性格上應(yīng)簡(jiǎn)潔明了、藝術(shù)形象鮮明突出、主要角色的性格定位是循序漸進(jìn)的。這樣做并不是把角色簡(jiǎn)面化，而是為了角色形象更加鮮明突出。在商業(yè)動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片中，角色不僅僅是動(dòng)畫(huà)中的簡(jiǎn)單形象，而在后期開(kāi)發(fā)的主要產(chǎn)品上也有很大的經(jīng)濟(jì)效益作用。

四、回首與展望，中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的敘事策略之發(fā)展 

每一種藝術(shù)形式的存在都和其時(shí)代背景有著密切的關(guān)系，動(dòng)畫(huà)也不例外。西方文化發(fā)展中的、希臘城邦文明、基督興起等，中華文化有著五千年的歷史，有著惟一不曾間斷的文化體系。中國(guó)傳統(tǒng)文化具有穩(wěn)定性和自身很強(qiáng)的修復(fù)能力。20世紀(jì)的中國(guó)動(dòng)畫(huà)是作為區(qū)域的一個(gè)個(gè)案存在的，那時(shí)的中國(guó)動(dòng)畫(huà)人一直在探索如何將動(dòng)畫(huà)這種異域藝術(shù)品種“中國(guó)化”。似乎這就是中國(guó)動(dòng)畫(huà)的生存之道，是包治百病的靈丹妙藥。我們就要追究什么是“中國(guó)風(fēng)格的動(dòng)畫(huà)”？是不是改編了古典神話(huà)，做了水墨效果，加上民族音樂(lè)就是中國(guó)風(fēng)格的動(dòng)畫(huà)呢？在中國(guó)第一部動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片《鐵扇公主》的創(chuàng)作中，民族風(fēng)格第一次被提及。中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影史評(píng)價(jià)專(zhuān)家說(shuō)：“該片還是首次將中國(guó)山水畫(huà)搬上銀幕，第一次讓靜止的中國(guó)山水活動(dòng)起來(lái)，影片大量吸收了中國(guó)戲曲藝術(shù)的造型特點(diǎn)，賦予了每個(gè)重要角色以鮮明的個(gè)性特征，使之具有較為濃郁的民族特色?！雹?956年，著名動(dòng)畫(huà)導(dǎo)演特偉提出了“探索民族風(fēng)格之路”的口號(hào)，并在后來(lái)執(zhí)導(dǎo)的動(dòng)畫(huà)片《驕傲的將軍》里體現(xiàn)出來(lái)。之后，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)陸續(xù)推出折紙動(dòng)畫(huà)《聰明的鴨子》、剪紙風(fēng)格的《豬八戒吃西瓜》、木偶動(dòng)畫(huà)《孔雀公主》、水墨動(dòng)畫(huà)《小蝌蚪找媽媽》。

在1964年，對(duì)于四大名著中《西游記》的改編是拍攝出了集這一時(shí)期民族動(dòng)畫(huà)風(fēng)格的成功探索。通過(guò)以上的論據(jù)得出，中國(guó)風(fēng)格的動(dòng)畫(huà)其實(shí)就是“中國(guó)題材、中國(guó)樣式、中國(guó)音樂(lè)”三者相加。無(wú)論是剪紙、皮影、漢代畫(huà)像磚還是水墨畫(huà)，能想到的民間美術(shù)資源基本上都曾經(jīng)被動(dòng)畫(huà)所采用。早期是將傳統(tǒng)山水畫(huà)動(dòng)起來(lái)，后來(lái)是將許多民間藝術(shù)形式動(dòng)起來(lái)，如木偶、剪紙、皮影、漢像磚等，再后來(lái)是將水墨畫(huà)動(dòng)起來(lái)。不管是動(dòng)畫(huà)電影還是電視動(dòng)畫(huà)的創(chuàng)作者，都以從中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)中吸取養(yǎng)分為榮。結(jié)合傳統(tǒng)工藝，從民間考察調(diào)研得到大量素材，而從中獲得靈感，并將這些具有民族化特征的傳統(tǒng)藝術(shù)形式運(yùn)用到動(dòng)畫(huà)中去?！叭宋镉镁€(xiàn)條刻畫(huà)，而背景則用暈染的方法，兩者相輔相成，試圖把中國(guó)傳統(tǒng)人物畫(huà)中所謂‘吳帶當(dāng)風(fēng)’的韻味，在動(dòng)畫(huà)銀幕上體現(xiàn)出來(lái)。在背景設(shè)計(jì)上，借鑒了敦煌壁畫(huà)、藻井、中國(guó)古建筑的風(fēng)貌，恰到好處地把握好似與不似之間的分寸?！雹?nbsp;

在當(dāng)今，整個(gè)社會(huì)生活節(jié)奏變化越來(lái)越快，競(jìng)爭(zhēng)越來(lái)越激烈。中國(guó)動(dòng)畫(huà)的世界身份到底應(yīng)該是什么？是不是應(yīng)該完全隔絕于主流商業(yè)動(dòng)畫(huà)，盲目地發(fā)展所謂的“中國(guó)學(xué)派”？這肯定不是一條可持續(xù)發(fā)展的道路。動(dòng)畫(huà)電影對(duì)于當(dāng)代的觀眾來(lái)說(shuō)。首先要好看（娛樂(lè)性），其次才是有特色（藝術(shù)性）。我們對(duì)于當(dāng)代中國(guó)動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作中的民族性問(wèn)題，應(yīng)該有一個(gè)清醒的認(rèn)識(shí)。國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)在20世紀(jì)80年代中存在一些弊端，在那時(shí)一直將創(chuàng)作具有民族特色的動(dòng)畫(huà)作為最高標(biāo)準(zhǔn)。但動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作逐漸偏離了動(dòng)畫(huà)的本體，淡化了動(dòng)畫(huà)的敘事，一味地在選材和視覺(jué)表現(xiàn)上追求與傳統(tǒng)藝術(shù)的簡(jiǎn)單對(duì)接，這樣就忽略了敘事策略的重要性。 

因此，對(duì)于當(dāng)代動(dòng)畫(huà)來(lái)說(shuō)，在動(dòng)畫(huà)價(jià)值的追求和動(dòng)畫(huà)敘事的研究上需要我們努力。在選材上，我國(guó)動(dòng)畫(huà)作品的選題大多以寓言故事、神話(huà)傳說(shuō)、歷史故事等改編而成，缺乏想象力與創(chuàng)造力，較多老套范圍狹窄。在動(dòng)畫(huà)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展中，我們不能一直抱著五千年文明不放，那樣就很難走出自設(shè)的牢籠。我國(guó)動(dòng)畫(huà)大師萬(wàn)籟鳴曾經(jīng)回憶說(shuō)：“動(dòng)畫(huà)片在中國(guó)出現(xiàn)，在題材選擇上就與西方的分道揚(yáng)鑣了，在苦難的中國(guó)，我們沒(méi)有時(shí)間開(kāi)玩笑，我們要讓同胞覺(jué)醒起來(lái)。”④經(jīng)典之所以成為經(jīng)典，就是因?yàn)樗鶕碛械木袷强梢钥缭綍r(shí)代的。中國(guó)動(dòng)畫(huà)一味偏重于低齡兒童。更多觀眾只能接受這樣一種觀念：“動(dòng)畫(huà)片應(yīng)該像保姆一樣百般呵護(hù)他們的孩子”，這些觀念都需要我們?nèi)ジ恼湔w的敘事策略需要我們斟酌。 

動(dòng)畫(huà)作為一種大眾娛樂(lè)的文化產(chǎn)業(yè)。所謂的只有民族的才是世界的，需要借鑒與吸收。我們應(yīng)該探索其中規(guī)律，深入研究，從中尋求自己的文化個(gè)性和創(chuàng)意，尋求正確敘事策略和方式，真正創(chuàng)造出自主模式成長(zhǎng)的中國(guó)動(dòng)畫(huà)，從而真正地走向世界。 

注釋?zhuān)?nbsp;

① 薛燕平：《非主流動(dòng)畫(huà)電影》，中國(guó)傳媒大學(xué)出版社，2007年版，第202頁(yè)。 

②③④ 周鮚：《動(dòng)畫(huà)電影分析》，暨南大學(xué)出版社，2007年版，第472頁(yè)，第474頁(yè)，第476頁(yè)。 

［參考文獻(xiàn)］ 

［1］ 譚玲，殷俊.動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)［m］.成都：四川大學(xué)出版社，2006. 

［2］ 孫立軍.世界動(dòng)畫(huà)藝術(shù)史［m］.北京：海洋出版社，2007. 

篇4

愛(ài)因斯坦說(shuō)過(guò)：“除非我們能夠感覺(jué)出貫穿整個(gè)影片的色彩運(yùn)動(dòng)的‘線(xiàn)索’，就像貫穿整個(gè)作品的運(yùn)動(dòng)進(jìn)程的音樂(lè)線(xiàn)索那樣可以獨(dú)立地發(fā)展，我們就很難對(duì)電影中的色彩有所作為?！彼哉f(shuō)動(dòng)畫(huà)電影中主觀性色彩可以引導(dǎo)一部影片發(fā)展節(jié)奏的方向，隨著劇情的起伏帶動(dòng)著故事的發(fā)展。由于動(dòng)畫(huà)電影具有強(qiáng)烈主觀性和非寫(xiě)實(shí)性的藝術(shù)本質(zhì)，在一定的程度上大部分動(dòng)畫(huà)偏重的色彩結(jié)構(gòu)都是主觀性色彩。其實(shí)早期的中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影主要以民族特色為主，多用線(xiàn)描的形式去表現(xiàn)，色彩卻比較單調(diào)，多運(yùn)用傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)形式。但現(xiàn)在國(guó)內(nèi)的動(dòng)畫(huà)電影的發(fā)展趨勢(shì)逐漸在向多元化演變，具有濃重的時(shí)代氣息與時(shí)代感，主觀性色彩的表現(xiàn)也給動(dòng)畫(huà)電影發(fā)展史添加了更多的時(shí)代元素。而歐美的電影動(dòng)畫(huà)特別注重表現(xiàn)性，不管是人物還是色彩都給觀眾留下深刻的印象，主觀性色彩大多也都偏沉重，讓人一直處于精神集中的狀態(tài)。人物與背景色彩的對(duì)比比較強(qiáng)烈，產(chǎn)生強(qiáng)大的視覺(jué)沖級(jí)感。再通過(guò)主觀性色彩的引導(dǎo)調(diào)動(dòng)情緒，吸引眼球。

1 主觀性色彩對(duì)動(dòng)畫(huà)電影劇情發(fā)展起到的作用

1.1 主觀性色彩對(duì)劇情滲透的關(guān)系。在現(xiàn)實(shí)生活的色彩表達(dá)中，主觀意識(shí)與色彩的藝術(shù)表現(xiàn)十分重要，它需要直接參與色彩表現(xiàn)的創(chuàng)作，因此主觀性色彩是藝術(shù)的先驅(qū)。主觀性色彩強(qiáng)調(diào)的是思想表現(xiàn)的過(guò)程，在動(dòng)畫(huà)電影中主觀性色彩也是被賦予了生命，它對(duì)整部影片的情感表現(xiàn)以及思想內(nèi)容起著關(guān)鍵的作用。主觀性色彩的基調(diào)也會(huì)表現(xiàn)出整部動(dòng)畫(huà)電影的風(fēng)格，保證整部影片色彩的基調(diào)。動(dòng)畫(huà)電影中主觀性色彩之間的關(guān)系，第一是指影片的整體統(tǒng)一性，在顏色上讓影片的基調(diào)統(tǒng)一。第二是指影片的整體對(duì)比性，在明暗冷暖的表現(xiàn)上顏色產(chǎn)生的基調(diào)對(duì)比。第三是指色彩的變化運(yùn)動(dòng)，在統(tǒng)一與對(duì)比的運(yùn)動(dòng)中構(gòu)成的色彩關(guān)系。主觀性色彩不是瑣碎的存在，而是構(gòu)成動(dòng)畫(huà)電影的整體關(guān)系。

1.2 追隨人物發(fā)展的主觀性色彩。一部?jī)?yōu)秀的動(dòng)畫(huà)電影中，主觀性色彩的運(yùn)用都是非常獨(dú)特的。動(dòng)畫(huà)電影中的故事情節(jié)往往也隨著色彩的轉(zhuǎn)變而推進(jìn)。主觀性色彩不緊緊塑造人物、表現(xiàn)氣氛。更是深層次的表現(xiàn)劇情中蘊(yùn)含的象征意義，使觀眾更深入的去思考作品的藝術(shù)內(nèi)涵。

例如動(dòng)畫(huà)電影《無(wú)敵破壞王》，這部影片講述了“破壞王”拉爾夫在游戲機(jī)的世界里尋找自我的故事。當(dāng)影片最后拉爾夫?yàn)榱吮Ｗo(hù)朋友，用他那巨大的拳頭，把可樂(lè)火山頂?shù)谋ㄊ业絿娙飼r(shí)，整個(gè)劇情進(jìn)入了。所有的觀眾都期待著“破壞王”的破壞成功。當(dāng)拉爾夫從天空躍下沖擊火山山頂時(shí)，大面積土紅色夾雜著灰綠色烏云的陰暗背景漸漸變得虛化，一縷陽(yáng)光照射在拉爾夫的身上，使他變成正義與光明的化身。主觀性色彩的添加與整個(gè)陰暗的天空產(chǎn)生反差，預(yù)示著希望就在前方。隨著主觀性色彩的注入，這時(shí)影片想要表達(dá)的含義也達(dá)到了，把一個(gè)只知道破壞的“壞人”重新的定義為英雄。也讓觀眾們得到了啟示。

劇情是塑造動(dòng)畫(huà)電影的框架，動(dòng)畫(huà)師們根據(jù)劇情的不同變化，對(duì)動(dòng)畫(huà)電影的主題進(jìn)行不同的主觀性的色彩設(shè)定。一方面利用場(chǎng)景構(gòu)建真實(shí)社會(huì)的自然色彩，另一方面調(diào)節(jié)色調(diào)之間的平衡，為劇情的發(fā)展做鋪墊。主觀性色彩賦予了動(dòng)畫(huà)電影強(qiáng)烈的生命力，使影片深層的意義表現(xiàn)的更加精彩。

2 國(guó)內(nèi)外的動(dòng)畫(huà)電影中對(duì)于主觀性色彩的運(yùn)用

2.1 國(guó)內(nèi)動(dòng)畫(huà)電影對(duì)主觀性色彩的運(yùn)用。在1964年中國(guó)真正意義上的動(dòng)畫(huà)電影《大鬧天宮》誕生了。在人物的設(shè)計(jì)上也吸取了中國(guó)國(guó)粹京劇臉譜的精髓，民族風(fēng)味十分濃郁?！洞篝[天宮》以中國(guó)神話(huà)故事為藍(lán)本，反映了壓迫者與被壓迫者之間的斗爭(zhēng)。整部影片不僅場(chǎng)面宏大，而且人物鮮明。在影片主角“孫悟空”的人物塑造中，采用鮮艷明快的色彩，與“玉帝”“龍王”等天神天將灰色調(diào)的角色形成鮮明對(duì)比。主觀性色彩在運(yùn)用的方式上也多以寫(xiě)實(shí)的方式為主，比如在孫悟空進(jìn)入蟠桃園之后，蟠桃園沿途景色的繪畫(huà)卻不是一味的以實(shí)物為主，而是虛實(shí)結(jié)合，將浮動(dòng)的云彩與桃樹(shù)橋欄遠(yuǎn)近前后完美的結(jié)合，加強(qiáng)影片的立體感。

2.2 歐美動(dòng)畫(huà)電影對(duì)主觀性色彩的運(yùn)用。歐美的動(dòng)畫(huà)電影在迪士尼等電影公司的引領(lǐng)下出現(xiàn)了諸多佳作。如1994年6月在美國(guó)上映的《獅子王》就是成功運(yùn)用主觀性色彩表現(xiàn)的代表。整部影片在主觀性色彩的渲染下，賦予了主角辛巴鮮活的生命氣息，影片開(kāi)始天空絢爛的陽(yáng)光沖破云霧，照射在辛巴身上，而所有的動(dòng)物在這一刻色彩的基調(diào)上統(tǒng)一為一體，與主角形成鮮明的對(duì)比。辛巴多以鮮明的暖色基調(diào)為主，而殺害辛巴父親的壞人“刀疤”卻是以灰暗陰沉的冷灰色基調(diào)為主，讓人物形成鮮明的對(duì)比。影片的最后整個(gè)山谷變得血紅，到處流淌著暗紅色的巖漿和火焰，天空也被渲染成深紅色，獅子和土狼進(jìn)行激烈的搏斗，主觀性色彩基調(diào)開(kāi)始變得沉重，讓觀眾的心里也開(kāi)始緊張起來(lái)。整個(gè)畫(huà)面上大量的使用灰色，同時(shí)又將少量的暖色穿插其中，這樣將觀眾的實(shí)現(xiàn)完全的集中到暖色當(dāng)中。也把整個(gè)劇情推入到，增添畫(huà)面的層次感。

3 結(jié)論

現(xiàn)實(shí)生活中，人們喜歡美的色彩，這也是人們內(nèi)心中產(chǎn)生的一種主觀意念。色彩在畫(huà)面中最終表現(xiàn)出來(lái)的是色彩運(yùn)用的主觀性，是元素的運(yùn)用，也是手段的運(yùn)用，更是風(fēng)格的運(yùn)用，而色彩視覺(jué)的審美價(jià)值，正是由于融入了創(chuàng)作者的主觀感受、情感、意念，才使得畫(huà)面色彩關(guān)系更為熱烈，更有個(gè)人品味，更有視覺(jué)沖級(jí)力。在動(dòng)畫(huà)電影中也要對(duì)色彩也要進(jìn)行主觀性的編輯、排列、整合。用不同的色彩語(yǔ)言來(lái)講述動(dòng)畫(huà)電影詮釋出的意境與理念。使用象征性的主觀性色彩，讓觀眾與影片產(chǎn)生共鳴，升華影片蘊(yùn)含的深刻意義以及藝術(shù)魅力。（黑龍江省教育廳2013年度教改項(xiàng)目《探析高校動(dòng)畫(huà)教學(xué)中色彩認(rèn)知的個(gè)性表達(dá)》（項(xiàng)目編號(hào)JG2013010376）結(jié)題論文）

參考文獻(xiàn)

1 愛(ài)因斯坦.愛(ài)因斯坦論文選集[M].北京：中國(guó)電影出版社，

1962

篇5

關(guān)鍵詞：數(shù)字影視特效；動(dòng)畫(huà)電影；色彩

“數(shù)字影視特效”本身是基于計(jì)算機(jī)的軟硬件環(huán)境，運(yùn)用計(jì)算機(jī)圖形圖像學(xué)原理和方法，將多種源素材（包括實(shí)拍的畫(huà)面和計(jì)算機(jī)生成的畫(huà)面）混合成單一復(fù)合圖像的處理過(guò)程。多種源素材能否在色彩、運(yùn)動(dòng)、透視、素材銳度等方面達(dá)到真實(shí)統(tǒng)一將直接影響到影視作品的可信性，尤其對(duì)影視的最重要表現(xiàn)元素——色彩的處理，更加直接關(guān)乎影視藝術(shù)表現(xiàn)的藝術(shù)性。因此對(duì)于任何一位數(shù)字影視特效制作者，無(wú)不深知色彩在整個(gè)影視特效制作環(huán)節(jié)中的重要作用。133229.Com

色彩作為動(dòng)畫(huà)電影中的一個(gè)極其重要的視覺(jué)元素，為刻畫(huà)角色的情感、營(yíng)造環(huán)境的氛圍、增強(qiáng)劇情畫(huà)面的豐富，創(chuàng)造動(dòng)畫(huà)片的欣賞價(jià)值起到了非常重要的作用。色彩在表現(xiàn)人物的心理特征時(shí)具有很強(qiáng)的主觀性，有時(shí)為了更夸張地表現(xiàn)、營(yíng)造出一種神秘的氛圍，顏色的運(yùn)用也具有很高的自由度。通過(guò)顏色的轉(zhuǎn)換可以看到色彩不僅帶給觀眾顏色本身的魅力，而且直接參與了劇情的渲染，同時(shí)也強(qiáng)化了主題。

一、動(dòng)畫(huà)電影與數(shù)字影視特效中的色彩調(diào)整

數(shù)字影視特效中的色彩調(diào)整主要分為色彩匹配和色彩校正，兩者既有區(qū)別又有聯(lián)系，在制作中有時(shí)又是相互疊合。因此對(duì)色彩匹配和色彩校正的探究，不僅對(duì)數(shù)字影視特效制作具有指導(dǎo)作用，還將對(duì)影視藝術(shù)提供一種新的創(chuàng)作可能。

二、動(dòng)畫(huà)電影與數(shù)字影視特效中的色彩處理

數(shù)字影像的另一主要表現(xiàn)形式數(shù)字動(dòng)畫(huà)電影的色彩匹配與校正與數(shù)字影視特效又有很大的不同，動(dòng)畫(huà)電影的色彩處理更為突出色彩夸張及色彩造型。因此，在進(jìn)行數(shù)字色彩匹配和校正方法研究的同時(shí)，更是想激發(fā)影視色彩處理的更多可能。

三、計(jì)算機(jī)中的色彩處理原理及色彩檢測(cè)

人們對(duì)色彩是如此地敏感，計(jì)算機(jī)的色彩處理能力也越來(lái)越強(qiáng)，并早已實(shí)現(xiàn)了千萬(wàn)色的色彩再現(xiàn)，那么在影視創(chuàng)作中，如何在人眼的色彩感知范圍內(nèi)使計(jì)算機(jī)處理的色彩得到最大程度的藝術(shù)表現(xiàn)，對(duì)數(shù)字色彩處理有極其重要的指導(dǎo)意義。因此在探討數(shù)字色彩匹配和色彩校正之前，我們先來(lái)了解一下人眼識(shí)別色彩的基本原理，以及計(jì)算機(jī)對(duì)色彩處理及檢驗(yàn)的基本原理。

(一)人眼對(duì)色彩識(shí)別的一般規(guī)律

人眼對(duì)此感覺(jué)到的是一種單純、鮮艷的顏色，可稱(chēng)為譜色或單色。但在自然界中，人眼所看到的各種光源發(fā)射出的可見(jiàn)光都不是譜色光，他們是由連續(xù)光譜或是線(xiàn)狀光譜構(gòu)成的，它們所發(fā)出的光線(xiàn)稱(chēng)為復(fù)合光。無(wú)論譜色光（單色光）或復(fù)合光，都基于亮度、色調(diào)、飽和度三個(gè)參量得以描述。

（二）計(jì)算機(jī)中的色彩處理原理與監(jiān)測(cè)

前面談?wù)摿巳搜蹖?duì)色彩識(shí)別規(guī)律，接下來(lái)我們探討計(jì)算機(jī)中的色彩處理和監(jiān)測(cè)的一些概念和方法，這將加深我們對(duì)數(shù)字色彩的認(rèn)識(shí)。

計(jì)算機(jī)是通過(guò)數(shù)學(xué)的方式，經(jīng)過(guò)程序計(jì)算形成圖像。任何圖像，不管它如何復(fù)雜，在計(jì)算機(jī)中都是像素的集合。

每一個(gè)像素的顏色都能單獨(dú)設(shè)定?，F(xiàn)行通用的pc對(duì)圖像的設(shè)定是通過(guò)24位真彩色或更高位數(shù)來(lái)進(jìn)行描述的。在表達(dá)彩色圖像或黑白圖像時(shí)，采用的是顏色通道（channel）的管理方式。依據(jù)色彩理論，任何一個(gè)顏色都可以用三個(gè)獨(dú)立的參數(shù)來(lái)描述。比如hsb模式、rgb模式、lab模式。

數(shù)字色彩處理是直接對(duì)畫(huà)面的原始色相、色度的修改。而最終效果的顯現(xiàn)也依賴(lài)于數(shù)字顯示設(shè)備才能查看、比如顯示器、監(jiān)視器等設(shè)備。由于各種色彩顯示設(shè)備自身的色彩顯示設(shè)置標(biāo)準(zhǔn)不同，因此各設(shè)備并不能完全做到檢測(cè)效果的統(tǒng)一。正是由于顯示設(shè)備本身色彩管理與現(xiàn)實(shí)的限制，不能完全呈現(xiàn)出人眼所看到的全部色彩，而是進(jìn)行了相應(yīng)的色彩截取，從而使現(xiàn)實(shí)信息量得到最大程度的優(yōu)化，并節(jié)省資源。

四、色彩表現(xiàn)思路及實(shí)例分析

（一）色彩匹配

在影視拍攝時(shí)，經(jīng)常會(huì)遇到由于拍攝時(shí)地點(diǎn)、時(shí)間的不同、以及所用的膠片材料、燈光器材、光學(xué)鏡頭和曝光程度的不同，因此不同影像片段間的色彩值和色度明暗也存在很大差異。后期制作時(shí)為了使影片影調(diào)和諧統(tǒng)一，需要對(duì)影像素材進(jìn)行色彩值、色度值的進(jìn)行調(diào)整，使不同影像片段間保持色彩的連貫性，這就是色彩匹配的傳統(tǒng)定義。

在數(shù)字特效制作過(guò)程中，尤其數(shù)字特效合成鏡頭中，經(jīng)常需要將多源素材進(jìn)行合成，多源素材之間的顏色、反差、質(zhì)感等方面經(jīng)常出現(xiàn)不匹配，因此需要對(duì)各元素進(jìn)行不同程度的色彩調(diào)整，以便使合成鏡頭形成統(tǒng)一的畫(huà)面風(fēng)格和質(zhì)感，這是數(shù)字制作中的色彩匹配。

而在動(dòng)畫(huà)電影中，為了表現(xiàn)動(dòng)畫(huà)特色而使用了大量夸張的色彩表現(xiàn)手法，此時(shí)的色彩匹配更多地引用了色彩構(gòu)成的原理，更多的用色彩本身進(jìn)行創(chuàng)作。

（二）色彩表現(xiàn)的應(yīng)用類(lèi)型

在影視特技的制作過(guò)程中，經(jīng)常遇到如何將實(shí)景拍攝素材的相互匹配、三維制作素材與實(shí)景拍攝素材的相互匹配。因而大體上分為實(shí)景拍攝匹配和實(shí)景拍攝與虛擬背景匹配兩種類(lèi)型。

實(shí)景拍攝匹配主要處理一些由拍攝場(chǎng)地光源、拍攝時(shí)間、現(xiàn)場(chǎng)大氣環(huán)境等因素的影響，而造成的素材間的色彩不統(tǒng)一。

實(shí)景拍攝與虛擬背景匹配，數(shù)字影視特效制作中，由于一些場(chǎng)景在現(xiàn)實(shí)中不存在或很難實(shí)現(xiàn)它，因此不得不用數(shù)字手段來(lái)創(chuàng)造它。因而需要將機(jī)生成的cg圖像進(jìn)行色彩上的統(tǒng)一調(diào)整，使觀眾看不出是由數(shù)字虛擬出來(lái)的畫(huà)面。

（三）色彩匹配思路解析

進(jìn)行匹配的時(shí)候，將所需匹配目標(biāo)素材與源素材要完全融合在一起，需要將目標(biāo)素材中的亮部、中間層次、暗部的色彩、亮度與源素材匹配一致，這也是色彩匹配的主體思路。因而在制作之前，我們需對(duì)目標(biāo)素材與源素材之間的亮部、中間層次、暗部的色度進(jìn)行比較，為后續(xù)制作提供匹配依據(jù)。

五、數(shù)字色彩處理對(duì)影視創(chuàng)作的影響

無(wú)論是電影之前的美術(shù)，舞臺(tái)美術(shù)，還是影視美術(shù)，造型、色彩、質(zhì)感都是眾多導(dǎo)演和藝術(shù)家孜孜以求，期望完美的。從各個(gè)角度對(duì)現(xiàn)代數(shù)字下的動(dòng)畫(huà)電影和數(shù)字影視的各方面元素進(jìn)行闡述，色彩匹配與校正是基于模型造型基礎(chǔ)上的藝術(shù)性表達(dá)。色彩在電影創(chuàng)作中的運(yùn)用起到了跨時(shí)空進(jìn)行空間色彩再創(chuàng)作的作用。如果說(shuō)影視作品的畫(huà)面造形是以形動(dòng)人的話(huà)，那么色彩則是以情感人，形色交融。現(xiàn)代數(shù)字技術(shù)背景下，色彩再創(chuàng)作已經(jīng)成為眾多導(dǎo)演的必然選擇。后期數(shù)字色彩匹配和校正不但降低了對(duì)傳統(tǒng)諸如色片控制，色溫控制的依賴(lài)，更是賦予導(dǎo)演更寬泛的創(chuàng)作空間。

通過(guò)對(duì)色彩匹配和校正，保持相同場(chǎng)景之間的和諧性，不同場(chǎng)景之間的連續(xù)性，甚至產(chǎn)生時(shí)空錯(cuò)覺(jué)，讓一切源于現(xiàn)實(shí)，又超越現(xiàn)實(shí)。從此，“電影中的色彩不僅僅只是一種再現(xiàn)客觀色彩的技術(shù)元素，在電影工業(yè)漫長(zhǎng)的中，電影創(chuàng)作家們逐漸了以外在影片中運(yùn)用色彩的經(jīng)驗(yàn)，色彩開(kāi)始以純電影化的形式因素進(jìn)入銀幕世界。”“色彩就是思想”已經(jīng)成為現(xiàn)實(shí)。

本文限于篇幅，僅就色彩一項(xiàng)環(huán)節(jié)在動(dòng)畫(huà)電影與數(shù)字電影制作中的基礎(chǔ)知識(shí)，制作要素，評(píng)價(jià)要素進(jìn)行了分析與闡述。更后續(xù)的色彩管理等方面的內(nèi)容，將以數(shù)字影視特效中的綜合匹配為線(xiàn)索，穿起整條綜合匹配的大龍，為的后期特效制作行業(yè)添磚加瓦。

說(shuō)明：該論文為黑龍江省文化廳2010年度黑龍江省藝術(shù)規(guī)劃課題，關(guān)于《動(dòng)畫(huà)（數(shù)字）電影特效制作環(huán)節(jié)中的重要視覺(jué)元素——色彩》的研究結(jié)題論文。立項(xiàng)編號(hào)：10d032

參考文獻(xiàn)：

[1]《電影攝影畫(huà)面創(chuàng)作》北京電影學(xué)院院長(zhǎng)張會(huì)軍教授；

[2]《色彩美》黑龍江美術(shù)出版社李天祥趙友萍著；

[3]《動(dòng)畫(huà)場(chǎng)景設(shè)計(jì)》上海交通大學(xué)出版社顧嚴(yán)華主編；

篇6

三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的構(gòu)成元素多種多樣，繪畫(huà)藝術(shù)中的素描、水彩和雕塑藝術(shù)等都可以被用來(lái)構(gòu)建三維動(dòng)畫(huà)，這也造就了三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)表現(xiàn)形式上的多樣化。中國(guó)動(dòng)畫(huà)《大鬧天宮》就是運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)的藝術(shù)風(fēng)格，在傳達(dá)故事的同時(shí)也給予觀眾水墨畫(huà)的感官享受。另外一部中國(guó)動(dòng)畫(huà)《小蝌蚪找媽媽》更是將水墨畫(huà)風(fēng)格運(yùn)用的恰到好處，在表現(xiàn)動(dòng)畫(huà)電影故事樂(lè)趣的同時(shí)還能欣賞中國(guó)傳統(tǒng)文化的魅力，體現(xiàn)了藝術(shù)表現(xiàn)上的形式美。在國(guó)外，眾多動(dòng)畫(huà)電影也運(yùn)用雕塑等多種藝術(shù)表現(xiàn)形式。②在動(dòng)畫(huà)電影《小雞出逃》中動(dòng)畫(huà)形象都是由泥偶橡皮形象地表現(xiàn)出來(lái)，泥偶橡皮形象引發(fā)觀眾的童年記憶，充滿(mǎn)了童心童趣。短片動(dòng)畫(huà)《星期一閉館》，通過(guò)動(dòng)畫(huà)技術(shù)使人物動(dòng)作夸張化來(lái)表現(xiàn)醉漢的心理，這種表現(xiàn)形式引發(fā)觀眾的共鳴并得到好評(píng)。后來(lái)隨著計(jì)算機(jī)軟硬件技術(shù)的發(fā)展，動(dòng)畫(huà)電影不再是單一的動(dòng)畫(huà)展示，也開(kāi)始與真人表演相結(jié)合，這種全新的表現(xiàn)形式給予觀眾新鮮的觀影感受并受到熱烈歡迎，代表作品有《誰(shuí)陷害了兔子羅杰》、《疾走羅拉》、《天生殺人狂》等。正是計(jì)算機(jī)軟硬件技術(shù)的迅猛發(fā)展讓三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的表現(xiàn)形式更加多樣，以前只能通過(guò)觀眾想象的清潔畫(huà)面，現(xiàn)在也能通過(guò)三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)形象展現(xiàn)出來(lái)，這使得觀眾在欣賞令人震撼的影視畫(huà)面的同時(shí)審美也發(fā)生著改變。三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)多種表現(xiàn)形式都存在著自身獨(dú)特的美感，這給設(shè)計(jì)師不同的選擇適當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)場(chǎng)景和畫(huà)面，也使三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)更加受到觀眾的喜愛(ài)和歡迎。

（二）三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的虛擬美

三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)作為一種基于計(jì)算機(jī)軟硬件技術(shù)發(fā)展起來(lái)的一種藝術(shù)形式，其存在著與眾不同的虛擬美。有了三維動(dòng)畫(huà)，人們可以將幻想變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)，將以前不可能實(shí)現(xiàn)的場(chǎng)景變?yōu)殂y幕上令人震撼的畫(huà)面，在虛擬的世界中重塑現(xiàn)實(shí)，在現(xiàn)實(shí)的存在中展示虛擬，虛擬和現(xiàn)實(shí)的交匯也給觀眾帶來(lái)了一種全新的藝術(shù)審美樣式?？铸?jiān)诤芫煤芫弥熬鸵呀?jīng)滅絕，我們無(wú)法在現(xiàn)實(shí)中觀察到恐龍的生活習(xí)性和狀態(tài)，但在著名導(dǎo)演斯皮爾伯格的電影《侏羅紀(jì)公園》里恐龍的形象栩栩如生、十分逼真，這給觀眾帶來(lái)了一種新的觀影感受，也使觀眾實(shí)現(xiàn)了觀察已經(jīng)滅絕生物的夢(mèng)想。數(shù)字動(dòng)畫(huà)技術(shù)的發(fā)展和成熟使得虛擬和現(xiàn)實(shí)的距離越來(lái)越近，存在于想象的生物和畫(huà)面也可以通過(guò)三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)展現(xiàn)出來(lái)，觀眾在欣賞時(shí)有著真實(shí)之感。③后來(lái)美國(guó)拍攝了眾多科幻題材以及末日題材的電影，如《Alien》、《七天》、《E.T》等，這滿(mǎn)足了人們對(duì)于不同未知事物的渴望，也帶來(lái)人們?nèi)碌挠^影感受。近期上映的科幻大作《地心引力》更是突破了人類(lèi)的想象力，全片只有一個(gè)人物角色，通過(guò)三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)表現(xiàn)人物在外太空的生存狀態(tài),真實(shí)展現(xiàn)了人物的動(dòng)作表情和狀態(tài)，既有傳統(tǒng)電影的美感和細(xì)膩情節(jié)，又有讓人嘆為觀止的動(dòng)畫(huà)效果，展現(xiàn)了人類(lèi)無(wú)與倫比的想象力和對(duì)于虛擬現(xiàn)實(shí)的渴望。

（三）三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的造型美

三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)對(duì)于人物形象與影視場(chǎng)景的刻畫(huà)是逼真和精確的，加上藝術(shù)化的創(chuàng)作，打造了或夸張或真實(shí)、或可笑或荒誕的視覺(jué)效果，這給人們的視覺(jué)帶來(lái)了極大的感官享受。早期的動(dòng)畫(huà)電影如《白雪公主》就運(yùn)用符合兒童心理的弧線(xiàn)造型，讓小朋友在觀影的同時(shí)得到親切溫暖的感覺(jué)。動(dòng)畫(huà)電影之所以能夠收到各個(gè)年齡段觀眾的喜愛(ài)，也正是動(dòng)畫(huà)電影展現(xiàn)出一種令人感受到親切和安全感的畫(huà)面。對(duì)于真實(shí)的再現(xiàn)已經(jīng)不再是三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)表現(xiàn)的唯一追求，反而在設(shè)計(jì)時(shí)對(duì)造型的夸張式設(shè)計(jì)更能帶給人們虛擬與現(xiàn)實(shí)的落差感，這對(duì)于觀眾是前所未有的觀影感受。電影《疾走羅拉》中羅拉的主要?jiǎng)幼骶褪潜寂?，其奔跑之夸張、嘶吼之神?jīng)與正常人有所差別，但正是這種帶有三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的設(shè)計(jì)恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)出羅拉這個(gè)人物形象的生命力，只有通過(guò)行動(dòng)才能將人的生命力展現(xiàn)出來(lái)，這給觀眾帶來(lái)的視覺(jué)沖擊是巨大的。三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)中對(duì)于人物造型的精確刻畫(huà)極具美感，新的視覺(jué)感受也給觀眾新的體驗(yàn)，這也正是三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的造型美。

（四）三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的技術(shù)性審美

技術(shù)性審美成為三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的重要特征，這正是由三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的特點(diǎn)決定的。隨著計(jì)算機(jī)軟硬件的發(fā)展，三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)能給人們帶來(lái)越來(lái)越多的場(chǎng)景效果，創(chuàng)造出人們無(wú)法想象出來(lái)的“視覺(jué)盛宴”。長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展使得動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的表現(xiàn)形式得以擴(kuò)展，新的制作手段更是層出不窮，三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)給予創(chuàng)作者更多的啟發(fā)和嘗試，也帶來(lái)了許多無(wú)法想象的場(chǎng)景畫(huà)面。現(xiàn)在的影視制作已經(jīng)不再需要人工上色，也不需要一次又一次的膠片拍攝，既節(jié)省了拍攝人員的體力勞動(dòng)，又減少了經(jīng)費(fèi)投入。從傳統(tǒng)二維動(dòng)畫(huà)制作手段到先進(jìn)的CG技術(shù)，三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)正處在飛速發(fā)展的階段，豐富的表現(xiàn)形式和精美的場(chǎng)景效果使得三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)得到了觀眾的一致好評(píng)，這也使得眾多導(dǎo)演和制片商對(duì)三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)倍加青睞。計(jì)算機(jī)技術(shù)在三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)中的應(yīng)用效果可以說(shuō)是矚目的，眾多獲得巨大成功的電影如《怪物史萊克》、《玩具總動(dòng)員》、《卑鄙的我》等刻畫(huà)了生動(dòng)真實(shí)的形象，具有強(qiáng)悍性能的計(jì)算機(jī)也給三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的應(yīng)用提供了技術(shù)上的支持。正是技術(shù)帶來(lái)的巨大變化讓三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)插上了飛行的翅膀可以翱翔在幻想的天空中。技術(shù)性審美成為三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的審美特征，也使三維動(dòng)畫(huà)藝術(shù)的突出特點(diǎn)。

參考文獻(xiàn)：

①陸美玲《三維動(dòng)畫(huà)的藝術(shù)特點(diǎn)與審美特征》，《大舞臺(tái)》，2012年第7期。

篇7

綜觀世界動(dòng)畫(huà)電影格局，美國(guó)日本取得的成績(jī)令人矚目，美國(guó)動(dòng)畫(huà)經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期發(fā)展，形成了自身鮮明的特點(diǎn)，迪斯尼公司、華納兄弟公司、夢(mèng)工場(chǎng)三足鼎立，引領(lǐng)著世界動(dòng)畫(huà)片的發(fā)展。素有“動(dòng)畫(huà)王國(guó)”的日本，是世界最大的動(dòng)畫(huà)制作和輸出國(guó)，全世界播放的動(dòng)畫(huà)有60%是由日本制造的，它與美國(guó)動(dòng)畫(huà)并駕齊驅(qū)，以獨(dú)特的風(fēng)格屹立于世界動(dòng)畫(huà)之林。我國(guó)影視動(dòng)畫(huà)隨著經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展逐漸擁有了自己的一片天空，但與國(guó)外的一些優(yōu)秀動(dòng)畫(huà)相比，還存在很大的差距。

音樂(lè)是動(dòng)畫(huà)電影的一個(gè)重要組成部分，更是一部成功的動(dòng)畫(huà)中必不可少的元素。動(dòng)畫(huà)音樂(lè)在突出動(dòng)畫(huà)影片的感情、加強(qiáng)動(dòng)畫(huà)的戲劇性、渲染動(dòng)畫(huà)的氣氛方面起著特殊的作用。中美日三國(guó)在各自動(dòng)畫(huà)發(fā)展歷程中，形成了不同的音樂(lè)風(fēng)格。本文主要從三國(guó)動(dòng)畫(huà)音樂(lè)民族風(fēng)格的運(yùn)用、創(chuàng)作特點(diǎn)及現(xiàn)狀與發(fā)展等方面進(jìn)行比較與分析，汲取各自?xún)?yōu)點(diǎn)，以此推動(dòng)動(dòng)畫(huà)音樂(lè)的創(chuàng)作與發(fā)展。

一、中美日三國(guó)動(dòng)畫(huà)音樂(lè)中的民族風(fēng)格的比較運(yùn)用

1、中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影作品中民族音樂(lè)的運(yùn)用

中國(guó)動(dòng)畫(huà)大多取材于中國(guó)古代神話(huà)、傳話(huà)、寓言故事，20世紀(jì)二十年代初中國(guó)動(dòng)畫(huà)誕生，三十年之后，中國(guó)動(dòng)畫(huà)走上中國(guó)民族道路，傳統(tǒng)民族藝術(shù)元素在中國(guó)動(dòng)畫(huà)中的應(yīng)用數(shù)不勝數(shù)，很多影片都濃縮了民族戲曲的精髓?！洞篝[天宮》是我國(guó)經(jīng)典動(dòng)畫(huà)作品之一，它主要采用中國(guó)傳統(tǒng)戲曲樂(lè)器進(jìn)行配樂(lè)。影片中二胡等傳統(tǒng)樂(lè)器的演奏使影片具有了濃郁的中國(guó)民族特色。動(dòng)畫(huà)影片《三個(gè)和尚》根據(jù)一個(gè)和尚挑水吃，兩個(gè)和尚抬水吃，三個(gè)和尚沒(méi)水吃的民間諺語(yǔ)改編而成。運(yùn)用了中國(guó)民樂(lè)樂(lè)器二胡、揚(yáng)琴、笛子、木魚(yú)等，使影片的音樂(lè)意境詼諧而幽默。我們可以看到，從《大鬧天宮》中的京劇鼓點(diǎn)，到《三個(gè)和尚》中的民族配器，影片把中國(guó)韻味的聲與畫(huà)都完美地結(jié)合在了一起，充分體現(xiàn)了中國(guó)音樂(lè)的“寫(xiě)意”特點(diǎn)和民族化特色，突出了中國(guó)特有的文化氛圍。

2、美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影作品中的世界民族音樂(lè)的運(yùn)用

美國(guó)動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作題材廣泛，不拘一格，如《獅子王》、《埃及王子》、《花木蘭》等作品，這類(lèi)影片的題材多是根據(jù)世界各民族的民間故事改編，雖都帶有一定的美國(guó)特色，但在音樂(lè)風(fēng)格的把握和樂(lè)器的使用上都能符合各國(guó)風(fēng)情。獲奧斯卡獎(jiǎng)的美國(guó)迪斯尼《阿拉丁神燈》以擁有幾千年歷史文明的阿拉伯文化為故事背景，音樂(lè)采用特殊節(jié)奏與音調(diào)，再加上樂(lè)器組合，使音樂(lè)的色彩十分華麗，充分表現(xiàn)了阿拉伯民族的熱情奔放和神秘的東方氣息，讓觀眾完全沉浸在影片營(yíng)造的阿拉伯那充滿(mǎn)令人驚奇的異國(guó)風(fēng)情當(dāng)中。《獅子王》創(chuàng)造了迪斯尼票房上的巨大成功，影片以非洲音樂(lè)特有的吶喊嘆息聲的表達(dá)和運(yùn)用，營(yíng)造出影片所需要的自然原始的味道。夢(mèng)工廠(chǎng)制作出品的動(dòng)畫(huà)片《埃及王子》影片的音樂(lè)也是運(yùn)用傳統(tǒng)伊斯蘭音樂(lè)與外族音樂(lè)融合形成的獨(dú)特埃及音樂(lè)風(fēng)格創(chuàng)作而成。影片《花木蘭》的音樂(lè)更力求中國(guó)味道，運(yùn)用中國(guó)的民歌小調(diào)和笛子、二胡、古箏等民族樂(lè)器，表現(xiàn)民族風(fēng)格。影片中角色的歌唱部分使中國(guó)經(jīng)典戲劇中的唱段，成功移植到動(dòng)畫(huà)當(dāng)中。

3、日本動(dòng)畫(huà)電影作品中的民族音樂(lè)的運(yùn)用

日本動(dòng)畫(huà)的題材多選自民間傳說(shuō)，神話(huà)故事?！堵斆鞯囊恍荨肥且匀毡竟糯玫蓝U宗“一休和尚”為原型，結(jié)合民間流傳的智慧故事改編而成。在日本動(dòng)畫(huà)界，宮崎駿一直以他獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格獨(dú)占鰲頭，久石讓與宮崎駿的合作是音樂(lè)與畫(huà)面的完美結(jié)合，久石讓的配樂(lè)己經(jīng)成為宮崎駿動(dòng)畫(huà)的一個(gè)至關(guān)重要的組成部分。宮崎駿的《千與千尋》音樂(lè)元素豐富，影片從選材、場(chǎng)景的設(shè)計(jì)，色彩音樂(lè)的運(yùn)用上都融入民族元素，使整部作品富有極為濃厚的民族特色?！队撵`公主》在所有影片中最具日本傳統(tǒng)色彩，它的主題歌采取美聲演唱方式演繹出典型的日本風(fēng)味?！洱堌垺芬彩莵?lái)自幼年時(shí)宮崎駿在家鄉(xiāng)聽(tīng)到的傳說(shuō)，在影片的音樂(lè)中久石讓運(yùn)用民族打擊樂(lè)譜寫(xiě)了一段幽默的配樂(lè)，各種民俗元素在《龍貓》中得到大量運(yùn)用。

二、中美日三國(guó)動(dòng)畫(huà)音樂(lè)創(chuàng)作特點(diǎn)的比較

1、中國(guó)動(dòng)畫(huà)音樂(lè)在創(chuàng)作手法上吸取了我國(guó)民間藝術(shù)的多種表現(xiàn)手法，借鑒了中國(guó)古典戲曲音樂(lè)和民族打擊樂(lè)器等元素，具有鮮明的民族風(fēng)格，對(duì)于襯托畫(huà)面、渲染情景和增加音樂(lè)表現(xiàn)力具有非常重要的作用?！洞篝[天宮》采取具有民族色彩的樂(lè)調(diào)，運(yùn)用了戲曲的鑼鼓打擊樂(lè)來(lái)加強(qiáng)音樂(lè)的效果，使鑼鼓點(diǎn)同人物動(dòng)作和鏡頭的銜接轉(zhuǎn)換相得益彰，具有較強(qiáng)的節(jié)奏感，民族風(fēng)味十分濃郁，用戲曲的曲牌音樂(lè)和鑼鼓來(lái)表現(xiàn)孫悟空豪放性格，結(jié)合和借鑒了昆曲、京劇、粵劇的曲牌與西洋樂(lè)的運(yùn)用。影片《寶蓮燈》的背景音樂(lè)中，最能營(yíng)造氛圍、最具典型意義的，要數(shù)《集市場(chǎng)面》這一音樂(lè)片段。作曲家為表現(xiàn)影片中歡快輕松的情緒，塑造古代中國(guó)傳統(tǒng)的集市形象，在管弦樂(lè)隊(duì)的襯映下，選擇了如竹笛、揚(yáng)琴、鑼、木魚(yú)等中國(guó)民族樂(lè)器進(jìn)行主奏，為配合片中耍猴的細(xì)節(jié)，音樂(lè)采用了鑼與揚(yáng)琴、柳琴等彈撥樂(lè)器的合奏。這種“中國(guó)味”十足的音樂(lè)片段成為影片的又一道亮點(diǎn)，營(yíng)造出輕松愉悅的集市氛圍。

2、美國(guó)的動(dòng)畫(huà)音樂(lè)創(chuàng)作百花齊放，具有多元化的特點(diǎn)。主要有兩種：一種是具有強(qiáng)烈的民族性的音樂(lè)———夸張而富有喜劇性。影片《埃及王子》片頭曲，阿拉伯笛子獨(dú)奏出阿拉伯曼卡姆風(fēng)格的音樂(lè)，在交響樂(lè)中加入了民族樂(lè)器嗩吶，把東方風(fēng)格表現(xiàn)得淋漓盡致。在配器上使用了阿拉伯的民族樂(lè)器三弦來(lái)強(qiáng)調(diào)民族地域風(fēng)格。另一種是具有古典樂(lè)曲的特點(diǎn)———嚴(yán)謹(jǐn)而壯觀。在影片《貓和老鼠》、《米老鼠和唐老鴨》中都可以聽(tīng)到一些經(jīng)典的交響樂(lè)、搖籃曲和快節(jié)奏的民間曲調(diào)的影子。柴可夫斯基的《胡桃?jiàn)A子組曲》，舒伯特的《圣母頌》，法國(guó)作曲家圣桑的小提琴曲《骷髏之舞》，李斯特的《匈牙利狂想曲第二號(hào)》等世界名曲都被應(yīng)用在影片中，使音樂(lè)與畫(huà)面緊密結(jié)合，視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)渾然一體。美國(guó)的動(dòng)畫(huà)音樂(lè)經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的探索與創(chuàng)新，在音樂(lè)的開(kāi)發(fā)和運(yùn)用上形成了獨(dú)特的多元化風(fēng)格，從 1942年《小鹿班比》使用拉丁美洲的流行音樂(lè)曲調(diào)后，音樂(lè)多樣性這一特點(diǎn)就普及開(kāi)來(lái)。從古典到電子，從歌劇到搖滾，從民謠到HIPHOP，從爵士到R&B， 每一段音樂(lè)都能讓觀眾感到恰到好處地深化影片主題。

3、日本動(dòng)畫(huà)音樂(lè)創(chuàng)作結(jié)合了東西方音樂(lè)特點(diǎn)，將電子音樂(lè)和流行音樂(lè)融入動(dòng)畫(huà)音樂(lè)創(chuàng)作，與其他國(guó)家相比，日本音頻設(shè)備在世界上占有領(lǐng)先地位，在配器上充分展示了雅馬哈和卡西歐優(yōu)質(zhì)音源的音色魅力，使動(dòng)畫(huà)音樂(lè)的樂(lè)器音色更加豐富，形成了獨(dú)有的音樂(lè)風(fēng)格。影片《灌籃高手》、《名偵探柯南》等作品的主題曲被眾人所熟知。以配樂(lè)大師久石讓為代表，他的動(dòng)畫(huà)電影音樂(lè)細(xì)膩深邃，擅長(zhǎng)將古典音樂(lè)和傳統(tǒng)民族音樂(lè)完美結(jié)合在一起，運(yùn)用交響樂(lè)、童聲合唱、女聲獨(dú)唱、鋼琴小品、合成器等形式，用音樂(lè)塑造了一個(gè)個(gè)完美的畫(huà)面。他的音樂(lè)大多旋律簡(jiǎn)單明朗，卻能給人無(wú)限幻想，音樂(lè)風(fēng)格簡(jiǎn)約而不簡(jiǎn)單。鋼琴和管弦樂(lè)等傳統(tǒng)西洋樂(lè)器是他最常用的配器手法。《天空之城》主題音樂(lè)的第一次呈現(xiàn)，運(yùn)用了管弦樂(lè)，由小提琴奏出優(yōu)美的主旋律，烘托出影片神秘而憂(yōu)傷的氣氛。他還善于吸收民族樂(lè)器和音樂(lè)調(diào)性，使某些特定題材的動(dòng)畫(huà)電影配樂(lè)具有典型的民族特征?！肚c千尋》的配樂(lè)，為了表現(xiàn)富有日本民族的廟宇建筑油屋里的熱鬧場(chǎng)面，加入了太鼓、三弦等日本民族器樂(lè)，使整個(gè)畫(huà)面散發(fā)出濃郁的日本民族特性。這些具有民族特性音樂(lè)的加入，充分體現(xiàn)了聽(tīng)覺(jué)與視覺(jué)的一致性。影片《風(fēng)之谷》用管弦樂(lè)演奏主題音樂(lè)，管弦樂(lè)的音色和特定的音樂(lè)主題旋律成為電影音樂(lè)中的情感篇章，影片音樂(lè)充滿(mǎn)了浪漫主義風(fēng)格。

三、中美日三國(guó)動(dòng)畫(huà)音樂(lè)的現(xiàn)狀及發(fā)展

1.中美日三國(guó)動(dòng)畫(huà)音樂(lè)的現(xiàn)狀

美國(guó)動(dòng)畫(huà)音樂(lè)從早期的造型音樂(lè)到發(fā)展期的劇情音樂(lè)再到成熟期的電影音樂(lè)經(jīng)歷了一個(gè)漫長(zhǎng)的過(guò)程，動(dòng)畫(huà)音樂(lè)不再滿(mǎn)足于傳統(tǒng)音樂(lè)的復(fù)制剪切，許多動(dòng)畫(huà)公司不惜重金為動(dòng)畫(huà)片量身打造動(dòng)畫(huà)中的音樂(lè)，從主題曲、背景音樂(lè)、插曲、片尾曲等，音樂(lè)逐步成為動(dòng)畫(huà)片拓展創(chuàng)作思路、創(chuàng)新力量的源泉之一。動(dòng)畫(huà)音樂(lè)也逐步成為名副其實(shí)的電影性音樂(lè)，開(kāi)始和動(dòng)畫(huà)劇本、拍攝手段、電腦特技一較長(zhǎng)短。日本動(dòng)畫(huà)音樂(lè)則較為成熟，已形成了一個(gè)產(chǎn)業(yè)鏈，具有一定的規(guī)模與市場(chǎng)。動(dòng)畫(huà)音樂(lè)專(zhuān)輯、EP等動(dòng)畫(huà)附屬產(chǎn)品為日本動(dòng)畫(huà)音樂(lè)市場(chǎng)帶來(lái)了巨大經(jīng)濟(jì)效益，也開(kāi)啟了日本動(dòng)畫(huà)音樂(lè)的新旅程。中國(guó)電影動(dòng)畫(huà)音樂(lè)經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的發(fā)展歷程，一直堅(jiān)持創(chuàng)作有中國(guó)傳統(tǒng)民族特色的動(dòng)畫(huà)片，近年來(lái)，中國(guó)動(dòng)畫(huà)片創(chuàng)作技術(shù)、手段發(fā)展迅速，現(xiàn)代動(dòng)畫(huà)更加強(qiáng)調(diào)視與聽(tīng)相結(jié)合，音樂(lè)已是動(dòng)畫(huà)藝術(shù)效果自身的一部分。

2.中美日三國(guó)動(dòng)畫(huà)音樂(lè)的發(fā)展

篇8

中圖分類(lèi)號(hào)：G51 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1005-5312（2011）26-0225-01

認(rèn)識(shí)世界動(dòng)畫(huà)的發(fā)展，必先從認(rèn)識(shí)美國(guó)動(dòng)畫(huà)開(kāi)始，怎么才能上好美國(guó)動(dòng)畫(huà)的第一課，必先從認(rèn)識(shí)美國(guó)動(dòng)畫(huà)開(kāi)始。

一、什么是美國(guó)動(dòng)畫(huà)

美國(guó)動(dòng)畫(huà)是指美國(guó)出產(chǎn)的動(dòng)畫(huà)或具有卡通風(fēng)格的動(dòng)畫(huà)?；旧蟻?lái)講，美國(guó)動(dòng)畫(huà)具備抽象化的視覺(jué)效果和歌舞劇的成分。美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影也被視為是電影藝術(shù)的一種，奧斯卡獎(jiǎng)也會(huì)給美國(guó)動(dòng)畫(huà)頒獎(jiǎng)。有時(shí)，一些情節(jié)較簡(jiǎn)單的美式動(dòng)畫(huà)也被稱(chēng)為“卡通”。

二、迪斯尼代表了美國(guó)動(dòng)畫(huà)

想要認(rèn)識(shí)美國(guó)動(dòng)畫(huà)的發(fā)展，不得不提及迪斯尼的創(chuàng)始人沃特?迪斯尼和他大名鼎鼎的動(dòng)畫(huà)明星米老鼠――米奇。那么迪斯尼是怎樣創(chuàng)作出這個(gè)享譽(yù)世界的動(dòng)畫(huà)明星的呢，我們從一個(gè)故事說(shuō)起。

沃特?迪斯尼的成功始于他在湛薩斯的第二份工作――替教堂作畫(huà)。由于報(bào)酬太低，他無(wú)力租用畫(huà)室，只好借用一家廢棄的車(chē)庫(kù)作為臨時(shí)的辦公室。他每天在車(chē)庫(kù)辛勤工作到深夜。每晚熄燈十分，都能聽(tīng)到老鼠吱吱的叫聲和它在地板上的蹦Q聲。在這樣一個(gè)惡劣的環(huán)境下，一位貧困的畫(huà)家和一只小老鼠相處著。

不久，年輕的畫(huà)家離開(kāi)了這座城市，被介紹到好萊塢去制作一部以動(dòng)物為主的卡通片，但不幸的是，他再次失敗，窮困潦倒，又再度失業(yè)。

就在準(zhǔn)備放棄自己的動(dòng)畫(huà)理想時(shí)，他突然想起了湛薩斯城車(chē)庫(kù)里的好伙伴，靈感就在那個(gè)暗夜里閃了一道耀眼的光芒，他立刻畫(huà)出了一只老鼠漂亮的輪廓。

有史以來(lái)，最偉大的動(dòng)物卡通形象――一只名叫“米奇”的小老鼠享譽(yù)世界。

1923年，沃特?迪斯尼成立“迪斯尼兄弟動(dòng)畫(huà)制作公司”，迪斯尼開(kāi)始了他對(duì)美國(guó)動(dòng)畫(huà)的統(tǒng)治時(shí)代。1907年，迪斯尼完成了第一部彩色動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片《白雪公主》，片長(zhǎng)達(dá)74分鐘，開(kāi)創(chuàng)了美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影史的嶄新篇章。1940年迪斯尼又推出了第二部動(dòng)畫(huà)片《木偶奇遇記》，首次拿下奧斯卡金像獎(jiǎng)兩項(xiàng)音樂(lè)大獎(jiǎng)。正當(dāng)?shù)纤鼓釀?dòng)畫(huà)事業(yè)發(fā)展如火如荼的時(shí)候，第二次世界大戰(zhàn)爆發(fā)，迪斯尼公司不得不停止了動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片的拍攝，直到40年代末期才開(kāi)始恢復(fù)。1950年《仙履奇緣》、1951年《艾麗斯夢(mèng)游仙境》、1953年《小飛俠》、1959年《睡美人》、1961年《101忠狗》，不斷建構(gòu)著極富特色的童話(huà)與神話(huà)世界。1964年，迪斯尼公司開(kāi)始真人動(dòng)畫(huà)合成的嘗試――《歡樂(lè)滿(mǎn)人間》此舉創(chuàng)造了13項(xiàng)奧斯卡提名，5項(xiàng)獲獎(jiǎng)的歷史，并且至今保持著奧斯卡提名最多的動(dòng)畫(huà)電影紀(jì)錄，堪稱(chēng)迪斯尼王國(guó)中成就最高的電影。其他的動(dòng)畫(huà)制作公司在迪斯尼公司的排擠之下紛紛關(guān)門(mén)停業(yè)，迪斯尼公司成為動(dòng)畫(huà)電影業(yè)的霸主。

三、美國(guó)電視動(dòng)畫(huà)的發(fā)展

說(shuō)起美國(guó)電視動(dòng)畫(huà)的發(fā)展，不得不介紹美國(guó)動(dòng)畫(huà)的一對(duì)黃金搭檔威廉?漢納（1910-2001）和喬?巴巴拉（1911-2006）。

1937年夏天，喬?巴巴拉被米高梅的動(dòng)畫(huà)部門(mén)錄取，并遇到了威廉?漢納。他們組成了美國(guó)動(dòng)畫(huà)史上最強(qiáng)的二人黃金組合，從此開(kāi)始了他們長(zhǎng)達(dá)50年之久的藝術(shù)合作生涯 。他們的主要作品有：《摩登石頭人》、《藍(lán)精靈》以及《貓和老鼠》和《辛普森一家》等電視系列片。

四、美國(guó)動(dòng)畫(huà)近年發(fā)展

美國(guó)近年優(yōu)秀的動(dòng)畫(huà)作品簡(jiǎn)介，介紹過(guò)程中教師詳解代表作品的內(nèi)容及其特點(diǎn)。

1989年 迪斯尼《小美人魚(yú)》迪士尼文藝復(fù)興的開(kāi)端，1994年 迪斯尼《獅子王》，1995年 迪斯尼與皮克斯合作《玩具總動(dòng)員》，1998年《埃及王子》、《小議雄兵》、粘土動(dòng)畫(huà)片《小雞快跑》，2000年《恐龍》，2001年反傳統(tǒng)的全電腦動(dòng)畫(huà)片《怪物史萊克》，2003年 迪斯尼與皮克斯再度合作《海底總動(dòng)員》獲得了奧斯卡最佳動(dòng)畫(huà)長(zhǎng)片獎(jiǎng)，2008年《功夫熊貓》，2008年 皮克斯《機(jī)器人瓦力》，2009年《飛屋環(huán)游記》奧斯卡最佳動(dòng)畫(huà)片，2009 年《美食從天降》，2009年 ?？怂埂读瞬黄鸬暮偘职帧?，2009年《阿童木》，2009年《冰河世紀(jì)3》，2010年《玩具總動(dòng)員3》，2010年《馴龍記》，2010年《叢林有情狼》，2011年《賽車(chē)總動(dòng)員2》，2011年《里約大冒險(xiǎn)》，2011年《功夫熊貓2》

五、課程總結(jié)

篇9

doi:10.3969/j.issn.1002-6916.2012.05.029

引言

吉卜力工作室于1988年推出動(dòng)畫(huà)片《龍貓》，受到了各個(gè)年齡層觀眾的喜愛(ài)。該片以五歲女童為創(chuàng)作樣本，努力在片中鋪展童真之趣――可愛(ài)的主人公、秀麗的田園風(fēng)光、跳躍空靈的音樂(lè)，以穩(wěn)定的中景鏡頭為主，講述了一個(gè)溫暖的小故事。故事的人物、情節(jié)都不復(fù)雜，卻能恰如其分地渲染情緒，在細(xì)微之處打動(dòng)人心。龍貓是全劇的，它碩大無(wú)朋、天真熱情?！爸挥泻⒆觽兡芸吹烬堌垺钡恼f(shuō)法，更是給它增加了一層神秘的面紗。

動(dòng)畫(huà)片播出后，香港一份八卦雜志上刊登了“龍貓是死神”、“動(dòng)畫(huà)片由兒童兇殺案改編”[1]的消息，并由網(wǎng)友轉(zhuǎn)載至各大論壇、貼吧，恐怖的龍貓圖片配合文章進(jìn)行宣傳，影響至今不衰。這一傳言很大程度上顛覆了龍貓?jiān)谟^眾心中的美好形象，許多網(wǎng)友聲稱(chēng)，得知這一消息之后，“心里咯噔一下，再也不敢看《龍貓》了”。龍貓所代表的純真與善良被解體，變成猙獰可怕的黑暗之神，也恰恰在這一點(diǎn)上，死神龍貓補(bǔ)全了動(dòng)畫(huà)電影中的憂(yōu)郁底色，消解了現(xiàn)代人對(duì)震驚的無(wú)限度追尋。

一、本雅明的“震驚”理論

本雅明在《機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)作品》中提出，“隨著現(xiàn)代技術(shù)和生產(chǎn)力的發(fā)展，藝術(shù)生產(chǎn)也進(jìn)入機(jī)械復(fù)制時(shí)代。這帶來(lái)藝術(shù)的巨大變革，傳統(tǒng)藝術(shù)的光暈消失了，可用機(jī)械復(fù)制的藝術(shù)卻悄然崛起” [2]。機(jī)械復(fù)制藝術(shù)主要指當(dāng)時(shí)新興的攝影和電影，而且“不知什么時(shí)候開(kāi)始，一種對(duì)刺激的新的急迫需要發(fā)現(xiàn)了電影。在一部電影里，震驚作為感知的形式己被確立為一種正式的原則” [3]。觀眾初步適應(yīng)了電影，很快見(jiàn)怪不怪，對(duì)震驚的胃口大了起來(lái)，電影亦隨之變化。1989年，盧米埃爾兄弟固定鏡頭拍攝的《火車(chē)進(jìn)站》時(shí)“嚇跑了觀眾”；1903年《火車(chē)大劫案》中，匪徒拿著手槍向著觀眾時(shí)，觀眾被那把特寫(xiě)的手槍嚇得東躲；現(xiàn)代電影藝術(shù)努力滿(mǎn)足觀眾的渴望，于是恐怖電影就發(fā)展出了奇異片、心理片、兇殺片三大片種，其中奇異片分為吸血鬼影片、幽靈片、神鬼片、魔法片和僵尸片，三大片種之外又有亞片種，包括災(zāi)難片、科幻恐怖片等[4]。

本雅明認(rèn)為，觀眾在“消遣”中接受現(xiàn)代藝術(shù)震驚，“讓觀眾在開(kāi)懷大笑中，緩解技術(shù)化及其后果帶給大眾的巨大的精神壓力，提供某種宣泄性治療，從而獲得心靈的凈化與升華，維持人在機(jī)械面前的人性” [5]，最終達(dá)到“藝術(shù)政治化”、“藝術(shù)民主化”之目的。電影《龍貓》在田園風(fēng)光和可愛(ài)龍貓的之外，還暗藏了對(duì)震驚的渴望，這與現(xiàn)代觀眾的震驚麻木與心理渴望合謀，共同促成了后來(lái)“死神傳說(shuō)”的盛行?！八郎駛髡f(shuō)”運(yùn)用傳統(tǒng)文本和網(wǎng)絡(luò)、繪圖技術(shù)達(dá)到震驚的頂峰，滿(mǎn)足了觀眾內(nèi)心想象的同時(shí)，消解了人們對(duì)震驚的無(wú)限渴求，使觀眾最終獲得了現(xiàn)代意義上的救贖。

二、動(dòng)畫(huà)電影《龍貓》的初步震驚

從手冢治蟲(chóng)的鐵臂阿童木開(kāi)始，科幻動(dòng)漫在日本發(fā)展了起來(lái)，《宇宙大河艦號(hào)》、《機(jī)動(dòng)戰(zhàn)士高達(dá)》等科幻作品是80年代日本動(dòng)漫的主流。1988年，風(fēng)格完全不同的《龍貓》在日本的首映，意外獲得了好評(píng)，挽救了當(dāng)時(shí)的吉卜力工作室。《龍貓》成功的秘訣之一就在于展示給觀眾不同層次的震驚。該劇通過(guò)獨(dú)特的視聽(tīng)手段使觀眾回到童年的鄉(xiāng)下，用鏡頭重新探索鄉(xiāng)村的細(xì)節(jié)，用畫(huà)面展示童年的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，全劇彌漫著的懷舊氣息是震驚效果的溫馨表達(dá)方式。

動(dòng)畫(huà)片《龍貓》的開(kāi)場(chǎng)是描繪鄉(xiāng)下生活的田園場(chǎng)景遠(yuǎn)景鏡頭：畫(huà)面下方是淺綠的廣闊田野，遠(yuǎn)處的墨色森林一直連到淺色的天空，田野和森林之間有一條馬路，載著草壁一家的卡車(chē)隆隆地開(kāi)了過(guò)去。這對(duì)于生活在城市中的觀眾不啻一種震驚，他們借助鏡頭回到淳樸秀麗的山村，全劇也就在這種詩(shī)意的懷舊氛圍中展開(kāi)。后來(lái)鏡頭打在了小姐妹臉上，全劇是小姐妹看鄉(xiāng)村生活的過(guò)程。即，小梅和小月充當(dāng)了觀眾回到過(guò)去的眼睛，是觀眾震驚的中介。

此時(shí)，劇中的小男孩出場(chǎng)了――一個(gè)后背和指路的動(dòng)作，正面鏡頭――他歪了歪腦袋，表情變得詫異，鏡頭又指向小月姐妹的笑臉――解釋了羞澀男孩詫異的原因，鏡頭中的他嘴一撇、眼一瞪、臉紅了，裝出什么都沒(méi)有發(fā)生的樣子開(kāi)始勞動(dòng)。簡(jiǎn)單的一組正反打鏡頭，一個(gè)害羞、熱情的小男孩躍然銀幕上。觀眾體察到了影片的另一種震驚――童真，對(duì)于童年情愫的把握是吉卜力工作室作品的特色。宮崎駿說(shuō)：“有時(shí)候，我們會(huì)用‘鄉(xiāng)愁’來(lái)形容成年人對(duì)童年時(shí)代的懷舊心情”，“年紀(jì)越長(zhǎng)，鄉(xiāng)愁的寬度和深度都變大了” [6]。回憶童年，是宮崎駿“創(chuàng)作動(dòng)畫(huà)的原點(diǎn)”，也是觀眾接受《龍貓》震驚的原因。

吉卜力工作室同許多動(dòng)畫(huà)制作人一樣，探析到了現(xiàn)代人的懷舊情緒，用具有震驚效果的電影技術(shù)和移動(dòng)畫(huà)面來(lái)表達(dá)溫馨、童真和幻想，給影視觀眾帶來(lái)全新的藝術(shù)體驗(yàn)。

三、動(dòng)畫(huà)電影《龍貓》之震驚累積

除了溫馨的鄉(xiāng)村童年記憶之外，電影中還多次出現(xiàn)了“純真孩童才能看到的東西”――灰煤球、龍貓、貓巴士。這些“東西”難以用理智解釋?zhuān)衩禺惓＃看纬鰣?chǎng)都能帶來(lái)震驚效果。草壁一家入住新居的第一個(gè)夜晚，陰風(fēng)肆起，樂(lè)聲駭人，一家人嚇得瑟瑟發(fā)抖，這是灰煤球的示威。貓巴士出場(chǎng)前，姐妹倆和龍貓?jiān)谟暌怪徐o靜地聽(tīng)雨聲，鏡頭一轉(zhuǎn)，遠(yuǎn)景的中心冒出一個(gè)亮點(diǎn)，迅速放大，貓巴士嚎叫著竄了過(guò)來(lái)，兩眼瞪得銅鈴一般。節(jié)奏從緩慢迅速跳到極快，黑夜中只有貓巴士的圓睜怒目。另外，全片以中景鏡頭為主，平和穩(wěn)定，提供了一種客觀觀看故事的方式，但只要是出現(xiàn)大龍貓的地方，必定是局部特寫(xiě)鏡頭，從平靜安穩(wěn)中景到駭人的大特寫(xiě)，觀眾充分體會(huì)到了觀影的震驚感。

另外，電影《龍貓》的主調(diào)溫馨田園，但是小姐妹倆歡樂(lè)的背景并不明朗――媽媽不在場(chǎng)、父親不通世故、新居充滿(mǎn)“鬼氣”、森林古怪神秘。久石讓的空靈音樂(lè)凸顯出故事的不真實(shí)。這些不安定因素隱藏在童真的表象之下，電影觀眾在觀看的故事外，體察到了故事的陰暗面，觸摸到了難以言傳的不安定感和不滿(mǎn)足感。

童年生活是動(dòng)畫(huà)制作的重要主題，然而觀眾很容易對(duì)既定的震驚感到厭倦，“‘震驚’之后的麻木適應(yīng)又是一種人的異化”[7]，他們迫切需要嶄新的震驚方式來(lái)釋放自己的情感。《龍貓》除了用電影技術(shù)展現(xiàn)田園風(fēng)光、童年純真和童年回憶之外，還提供給觀眾解讀震撼的另一種方式。換言之，仿佛早已預(yù)知了觀眾感覺(jué)的麻木，在建構(gòu)以上童年、鄉(xiāng)村、懷舊類(lèi)型的震驚同時(shí)，《龍貓》內(nèi)置了“空白”與“不確定”，恐怖不安的因素增加了對(duì)震驚的進(jìn)一步渴求。

英伽登的“召喚結(jié)構(gòu)”概念認(rèn)為，文本本身具有描述性語(yǔ)言的模糊性和文學(xué)符號(hào)的抽象性，從而形成文本意義的“空白”和“不確定性”，此時(shí)要發(fā)揮作為讀者理解和闡釋的主動(dòng)性和能動(dòng)性，結(jié)合自己的生活經(jīng)歷、審美經(jīng)驗(yàn)、“期待視野”等來(lái)填補(bǔ)“空白”[8]。動(dòng)畫(huà)電影《龍貓》并非傳統(tǒng)意義上的文學(xué)文本，但是該片的某些畫(huà)面和表達(dá)方法仍然模糊，照樣形成了意義表達(dá)的“空白”和“不確定”。

因此，童年鄉(xiāng)村的出場(chǎng)是表象的震驚，恐怖與不安是隱蔽的震驚，兩者共同形成了該片意義表達(dá)的“空白”和“不確定”，為觀眾的陰暗想象騰出空間。同時(shí)，電影技術(shù)手法的震驚與《龍貓》帶來(lái)的震驚累積了起來(lái)，觀眾內(nèi)心對(duì)震驚的想象和需求達(dá)到了頂峰。這些都為后來(lái)死神傳言的出現(xiàn)和盛行埋下了伏筆。

四、死神傳言帶來(lái)的震驚高峰與消解

在網(wǎng)絡(luò)上盛行的龍貓死神傳言共有三個(gè)要素：龍貓真實(shí)的身份是冥界死神、電影由一起兒童兇殺案改編、七國(guó)山醫(yī)院主要收容末期病患和精神病患。這些傳言使得龍貓的美好形象解體，它由善良神靈變成了毀滅之神。善良龍貓的解體使得故事中人物角色、故事結(jié)局發(fā)生了改變。按照普洛普《故事形態(tài)學(xué)》的劃分，影片中的龍貓是相助者，對(duì)頭是看不見(jiàn)的厄運(yùn)，龍貓幫助主人公（姐姐小月）找到了小梅（公主），結(jié)局是危害的消除，神奇故事得以成立；死神傳言中，龍貓由相助者變成了對(duì)頭，變成了無(wú)邊的險(xiǎn)惡，恐怖與虛無(wú)戰(zhàn)勝了命運(yùn)[9]。因此，死神傳說(shuō)否定了龍貓，否定了神奇故事，否定了善良純真的童年。觀眾借助只言片語(yǔ)，以原劇為參照，對(duì)比想象出一個(gè)無(wú)比恐怖的世界。后來(lái)，繪有死神龍貓的圖片在網(wǎng)絡(luò)上流傳開(kāi)來(lái)，視覺(jué)震驚達(dá)到頂峰，人們對(duì)龍貓的恐怖想象才以釋放。

這些傳言可信度并不高，吉卜力工作室也曾出來(lái)辟謠，但絲毫沒(méi)有影響到它的傳播。其實(shí)，死神傳言并不是簡(jiǎn)單的八卦，它滿(mǎn)足了觀眾的期待、契合人們的想象。觀眾心中的那塊石頭落地了。傳言的真?zhèn)尾⒉恢匾匾氖?，在消息的傳播過(guò)程中，震驚以文字和圖片形式出現(xiàn)，依靠新技術(shù)得到了廣泛傳播，最終才疏泄了人們內(nèi)心的焦慮。

本雅明認(rèn)為現(xiàn)代技術(shù)把人類(lèi)異化了，機(jī)械復(fù)制時(shí)代的現(xiàn)代人需要充分利用新科技新技術(shù)，在藝術(shù)的費(fèi)解和震驚中獲得解放。死神傳言在雜志上出現(xiàn)時(shí)，影響范圍有限，網(wǎng)友把文字粘貼到網(wǎng)上后，這一傳言得以盛行。后期死神圖片的廣泛流傳，也是依靠新興的圖文設(shè)計(jì)工具和網(wǎng)絡(luò)上的各大論壇、貼吧。文字具有先導(dǎo)意義，其抽象性與符號(hào)性給了讀者充分的想象空間和自我發(fā)揮的余地，他們內(nèi)心的焦慮與期待得到一定程度的消解。然而，如果不使用新技術(shù)、新傳播方式，死神傳言就不會(huì)得到大范圍的傳播，不會(huì)擁有直觀的視覺(jué)表達(dá)，更不會(huì)促成震撼的升級(jí)與消解。

毋庸置疑，死神傳言綜合傳統(tǒng)藝術(shù)手法（文字符號(hào)）與現(xiàn)代技術(shù)（網(wǎng)絡(luò)傳播平臺(tái)、圖文制作技術(shù)），最大程度地表達(dá)出觀眾對(duì)震撼的想象和渴望，借此撫慰日漸異化的人類(lèi)感官。在這一意義上，《龍貓》的觀眾終止了對(duì)震驚的索求，焦慮感官回歸平靜。死神傳言使得觀眾心中都呈現(xiàn)出自己的想象，屢次異化的感官重新借助文字符號(hào)和新技術(shù)得到安寧，停止了騷動(dòng)和喧囂，異化了的現(xiàn)代人得以救贖。

結(jié)語(yǔ)

動(dòng)畫(huà)電影《龍貓》，顯示出現(xiàn)代藝術(shù)震撼的累積，無(wú)論是使用電影手法還是片中的特寫(xiě)鏡頭，都已經(jīng)不能滿(mǎn)足異化觀眾對(duì)震驚的渴求。人們利用網(wǎng)絡(luò)技術(shù)，在模糊的語(yǔ)言或幾張圖片中充分發(fā)揮想象力，構(gòu)建出內(nèi)心深處的黑暗龍貓形象，由此完成了對(duì)震驚無(wú)限渴求的救贖。

注釋

[1]

[5]李雷，搖擺于靈韻與震驚之間的藝術(shù)怪杰，曲阜師范大學(xué)研究生畢業(yè)論文，2006年，26

[6][日]宮崎駿：宮崎駿：出發(fā)點(diǎn)，臺(tái)灣東販股份有限公司，2006

[7]李雷，搖擺于靈韻與震驚之間的藝術(shù)怪杰，曲阜師范大學(xué)研究生畢業(yè)論文，2006，22

[8]張廷琛，接受理論，成都：四川文藝出版社，1989，37

篇10

動(dòng)畫(huà)起源于人類(lèi)用繪畫(huà)表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)的意愿，發(fā)展到如今已經(jīng)成為一個(gè)多元化的藝術(shù)門(mén)類(lèi)。中國(guó)傳統(tǒng)動(dòng)畫(huà)經(jīng)歷過(guò)一個(gè)輝煌的時(shí)代，被世界譽(yù)為“中國(guó)動(dòng)畫(huà)學(xué)派”。但如今，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)行業(yè)的發(fā)展不甚理想，究其原因，不僅在于高科技制作水平的欠缺，更是由于浮躁氛圍影響下的一些現(xiàn)代動(dòng)畫(huà)從業(yè)者丟棄了藝術(shù)創(chuàng)作真正的精髓——文化精神的傳承和創(chuàng)意。國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)要重現(xiàn)輝煌，不僅要在故事劇本、造型設(shè)計(jì)方面從傳統(tǒng)藝術(shù)中汲取養(yǎng)分，更需要深入挖掘傳統(tǒng)藝術(shù)、思想文化內(nèi)涵，以及在創(chuàng)作態(tài)度上做到平心靜氣與精益求精?？v觀我國(guó)近幾年的對(duì)外文化交流，無(wú)不將融合了中國(guó)傳統(tǒng)文化元素的事物作為首選，如2008年奧運(yùn)會(huì)開(kāi)幕式的文藝表演及祥云火炬設(shè)計(jì)等。這充分說(shuō)明，具有民族特色、傳承意義的中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)正在逐漸成為我國(guó)最具辨識(shí)度的品牌LOGO而走向世界。無(wú)論藝術(shù)是采用傳統(tǒng)繪畫(huà)還是現(xiàn)代動(dòng)畫(huà)的表現(xiàn)形式，其中所反映的更深層次的文化內(nèi)涵才是體現(xiàn)其獨(dú)特氣質(zhì)的基礎(chǔ)。尤其是動(dòng)畫(huà)這一集繪畫(huà)、視聽(tīng)語(yǔ)言等多種門(mén)類(lèi)于一身的藝術(shù)形式，自誕生之日起，就不斷被藝術(shù)家探索著，逐漸衍生出了具有各國(guó)風(fēng)情的不同流派。如，1956年，動(dòng)畫(huà)導(dǎo)演、上海美術(shù)電影制片廠(chǎng)廠(chǎng)長(zhǎng)盛特偉先生提出了“探索民族風(fēng)格”的口號(hào)，指明了中國(guó)動(dòng)畫(huà)電影的發(fā)展方向。從此，中國(guó)的動(dòng)畫(huà)作品開(kāi)創(chuàng)了輝煌時(shí)代。不僅是中國(guó)，對(duì)傳統(tǒng)文化加以利用在國(guó)外優(yōu)秀動(dòng)畫(huà)作品中也屢見(jiàn)不鮮。如，《瘋狂約會(huì)美麗都》中用簡(jiǎn)單的線(xiàn)條詮釋了法國(guó)服飾文化的精髓，《埃及王子》中所提煉的埃及古老壁畫(huà)的形象，等等。這些優(yōu)秀作品中所展示的地域特色，非但不會(huì)降低藝術(shù)感染力，反而賦予了動(dòng)畫(huà)作品更為高雅、更有辨識(shí)度的視聽(tīng)效果。中國(guó)傳統(tǒng)文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，這為我國(guó)的動(dòng)畫(huà)創(chuàng)作提供了豐厚的土壤。但要注意，創(chuàng)作具有濃郁中國(guó)傳統(tǒng)文化特色的動(dòng)畫(huà)作品，最重要的是準(zhǔn)確、深入地挖掘傳統(tǒng)文化的根本特質(zhì)。大體可分為以下三個(gè)方向。

一、故事情節(jié)方面

動(dòng)畫(huà)類(lèi)似于電影，是一門(mén)極具感染力的視聽(tīng)語(yǔ)言藝術(shù)，因此，講好故事才是一部動(dòng)畫(huà)作品應(yīng)當(dāng)首要考慮的。創(chuàng)作者在創(chuàng)作一部以展現(xiàn)傳統(tǒng)文化為核心的故事劇本時(shí)，應(yīng)注意故事情節(jié)和所要講述的文化之間的承載關(guān)系——一個(gè)好故事是載體，蘊(yùn)含的文化內(nèi)涵是升華體現(xiàn)，輕重分明，才能形成一個(gè)穩(wěn)定的金字塔結(jié)構(gòu)。如果故事體系尚且單薄，就將晦澀的文化元素強(qiáng)加于故事之上，不但喧賓奪主，更易使作品喪失應(yīng)有的感染力。

二、造型及場(chǎng)景設(shè)計(jì)方面

動(dòng)畫(huà)的設(shè)計(jì)風(fēng)格是最直接地將文化元素以符號(hào)化的方式呈現(xiàn)給觀眾的部分，成功的設(shè)計(jì)能將傳統(tǒng)文化的精華進(jìn)行高度提煉。如，動(dòng)畫(huà)片《九色鹿》便是取材于敦煌壁畫(huà)中的《鹿王本生圖》，片中神鹿的形象具有濃郁的中國(guó)西域壁畫(huà)風(fēng)格。又如，《南郭先生》采用了畫(huà)像石、畫(huà)像磚的藝術(shù)風(fēng)格，使古樸、渾厚的氣息撲面而來(lái)，與故事中所要表現(xiàn)的古老的時(shí)代感十分吻合。還有《三個(gè)和尚》，雖然人物形象有些偏簡(jiǎn)筆畫(huà)風(fēng)格，但是在場(chǎng)景設(shè)計(jì)上參考了中國(guó)畫(huà)空靈、博大的寫(xiě)意構(gòu)圖，并且通過(guò)片中的和尚挑水、奔跑、滅火等行為進(jìn)一步展示空間感。值得一提的是，挖掘一個(gè)民族的傳統(tǒng)文化并創(chuàng)作出具有鮮明辨識(shí)度的形象，并不會(huì)因種族和地域產(chǎn)生限制，反而會(huì)使文化內(nèi)涵獲得更多被發(fā)揚(yáng)光大的可能性。如，美國(guó)夢(mèng)工廠(chǎng)的《功夫熊貓》就是一部跨越了國(guó)界的經(jīng)典作品，片中很多場(chǎng)景原型和動(dòng)物形象取材于中國(guó)，令世界人民了解了中國(guó)傳統(tǒng)文化的魅力。

三、中心思想體現(xiàn)方面

基于以上兩點(diǎn)，動(dòng)畫(huà)作品中最終體現(xiàn)出的思想內(nèi)涵才是其核心部分。這就要求創(chuàng)作者從根源上真正理解傳統(tǒng)文化的內(nèi)在本質(zhì)和傳承意義，絕不僅僅是在作品中摻入青花瓷、京劇臉譜和水墨場(chǎng)景等元素，這些流于表面的形式不過(guò)是披著傳統(tǒng)文化的軀殼而已，并沒(méi)有深入挖掘所要表達(dá)的深刻思想。創(chuàng)作者可以學(xué)習(xí)《不射之射》這部中日合拍的動(dòng)畫(huà)木偶片的創(chuàng)作手法，其利用木偶定格動(dòng)畫(huà)的美術(shù)特點(diǎn)和敘事方式，通過(guò)展現(xiàn)片中主人公紀(jì)昌不斷追求學(xué)習(xí)射箭的過(guò)程，最終闡述“至為為無(wú)為，至善為無(wú)善，至射為無(wú)射”這種高深的物我兩相忘的“道”之境界。結(jié)語(yǔ)動(dòng)畫(huà)這種藝術(shù)表現(xiàn)形式完全可以成功營(yíng)造中國(guó)文化品牌。而創(chuàng)作者要想深入理解并挖掘傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，還需要做到戒驕戒躁、平心靜氣地將其中的精髓吃透，避免流于表面。古老的中華民族更多不為人所知的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，還有待創(chuàng)作者逐步挖掘并將其弘揚(yáng)于世界。這不僅僅是動(dòng)畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)有的態(tài)度，更是值得所有文化工作者銘記于心的責(zé)任。

參考文獻(xiàn)：

[1]張先云，孫亮.自然動(dòng)畫(huà)：中外動(dòng)畫(huà)比較研究的一個(gè)視角.世界美術(shù)，2011（2）.